工尺譜芻議

郜 鵬

（西北師范大學(xué) 音樂(lè)學(xué)院，甘肅 蘭州 730070）

工尺譜芻議

郜 鵬

（西北師范大學(xué) 音樂(lè)學(xué)院，甘肅 蘭州 730070）

工尺譜是我國(guó)歷史上主要的幾種樂(lè)譜形式之一，因使用工、尺等漢字為符號(hào)記錄音樂(lè)而得名。工尺譜歷史悠久，在民間歌曲、曲藝、戲曲、器樂(lè)中被廣泛使用。時(shí)至今日，許多民間藝人依然用工尺譜來(lái)演唱和記譜，它對(duì)我國(guó)民間音樂(lè)傳承和音樂(lè)遺產(chǎn)保護(hù)起到了重要作用。

工尺譜；音樂(lè)史；美學(xué)

一、工尺譜的來(lái)源

工尺譜是我國(guó)歷史上主要的幾種樂(lè)譜形式之一，因使用工、尺等漢字為符號(hào)記錄音樂(lè)而得名。它與許多重要的民族樂(lè)器的指法和宮調(diào)系統(tǒng)緊密聯(lián)系，在民間歌曲、曲藝、戲曲、器樂(lè)中也被廣泛使用。

工尺譜歷史悠久，但對(duì)其來(lái)源，典籍中沒(méi)有明確的記載，因此一直以來(lái)沒(méi)有一個(gè)統(tǒng)一的說(shuō)法。較為流行的說(shuō)法有兩種：一種說(shuō)它來(lái)自異國(guó)；另一種說(shuō)它源于中國(guó)傳統(tǒng)譜式。持“來(lái)自異國(guó)”觀點(diǎn)的，如清人凌廷堪，他在《晉泰始笛律匡謬》中說(shuō)：“字譜始于隋龜茲人蘇祗婆琵琶”；何昌林則說(shuō)中國(guó)的俗字譜是拜占庭字母譜與符號(hào)譜的綜合。即使是持“源自中國(guó)傳統(tǒng)”說(shuō)法的學(xué)者，對(duì)工尺譜起源的年代也有不同的看法。有說(shuō)戰(zhàn)國(guó)時(shí)期的，也有說(shuō)隋唐時(shí)期的。《楚辭·大招》云：“二八接武，投詩(shī)賦只。叩鐘調(diào)磬，娛人亂只。四上競(jìng)氣，極聲變只。”明代唐順之結(jié)合宋代譜字與律呂的配合關(guān)系，認(rèn)為“四上”是宮、角兩音的譜字。黃翔鵬研究分析《大招》及唐順之的結(jié)論后指出，《大招》不一定是先秦的文獻(xiàn)，而且唐順之并沒(méi)有斷言工尺譜產(chǎn)生于戰(zhàn)國(guó)時(shí)期［1］。楊蔭瀏認(rèn)為，敦煌出現(xiàn)的被宋人稱之為“燕樂(lè)半字譜”的譜式就是工尺譜的早期形式，是宋代教坊中通用的一種記譜符號(hào)。黃翔鵬把工尺譜的變音體系與曾侯乙鐘律的“一曾”體系進(jìn)行對(duì)照后發(fā)現(xiàn)，工尺譜除了符號(hào)、名稱不是用宮、商、角、徵、羽而是俗樂(lè)的譜字外，它的內(nèi)在規(guī)律完全是從先秦傳承下來(lái)的，是本民族的而不是外來(lái)的［1］。

二、古代工尺譜與現(xiàn)代工尺譜的區(qū)別

一般認(rèn)為，工尺譜起于燕樂(lè)半字譜（如五代《敦煌琵琶譜》），經(jīng)由宋代俗字譜（如北宋《白石道人歌曲》），發(fā)展為明、清時(shí)期最流行、最受重視的工尺譜（如清代《音樂(lè)腔譜》、《九宮大成南北詞宮譜》）。工尺譜最初可能是由樂(lè)器的指法符號(hào)演化而成，由于流傳的時(shí)期、地區(qū)、樂(lè)種不同，因而所用音字、字體、宮音位置、唱名法等各有差異。最早的記載見(jiàn)于宋代陳旸《樂(lè)書(shū)》篳篥字譜：“今教坊所用，前七空，后二空，以五、凡、工、尺、上、一、四、六、勾、合十聲譜其聲。”其中，“六”字為“合”字的高八度，“五”字為“四”字的高八度，故上述十個(gè)譜字實(shí)為八聲；“四”（或“五”）、“一”、“凡”、“工”等四個(gè)譜字，兼表示其高半音或低半音，連同上述八聲，以應(yīng)十二律的各聲。

現(xiàn)今通行的工尺譜字為上、尺、工、凡、六、五、乙。對(duì)應(yīng)的音名是do、re、mi、fa、so、la、si。若低一個(gè)八度時(shí)，“六五”改為“合四”，其余各字末筆下撇；若低兩個(gè)八度時(shí)，所有字的末筆均是雙撇；若高一個(gè)八度時(shí)，或加偏旁“亻”，或譜字末筆上挑；若高兩個(gè)八度時(shí)，或加偏旁“彳”或譜字末筆雙挑。除此還有幾種補(bǔ)充符號(hào)，如“、（疊音）”、“V（豁音）”、“┐（落音）”、“／（擻音）”等。疊音即重復(fù)音，如“上、”實(shí)為上上；豁音是給前面的音加一個(gè)大二度或小三度音，如“上V”實(shí)為上尺；落音是給前面的音加一個(gè)低于它的音，如“尺┐”實(shí)為尺上；擻音即顫音。

工尺譜的板式有散板、流水板、一板一眼、一板三眼、加贈(zèng)板的一板三眼等多種。散板以“—”為標(biāo)記，多標(biāo)在樂(lè)句的末尾，表示在延長(zhǎng)音上打一板；流水板每板都用強(qiáng)拍符號(hào)，相當(dāng)于1／4拍子，分為實(shí)板（“、”）與腰板（“└”或“—”），實(shí)板是與音同時(shí)打下去的，而腰板是用在前后兩音之間或延長(zhǎng)音中間的；一板一眼是由一個(gè)板（“、”、“└”或“—”）與一個(gè)眼（“О”或“△”）組成的，相當(dāng)于2／4拍子；一板三眼是由一個(gè)板與三個(gè)眼（頭眼、中眼、末眼）組成的，相當(dāng)于4／4拍子；加贈(zèng)板的一板三眼是由兩個(gè)一板三眼組合而成的，第一拍與第五拍都打板。

三、工尺譜的書(shū)寫(xiě)分類

工尺譜的書(shū)寫(xiě)形式分聲樂(lè)和器樂(lè)兩種。聲樂(lè)多用直行或斜行寫(xiě)在歌詞的右邊；器樂(lè)多是自右而左直行記寫(xiě)，有時(shí)以豎格表示延長(zhǎng)、停頓或終止。如西安鼓樂(lè)《得勝會(huì)》、《弦索備考》中的《十六板》等。

工尺譜的音高譜字只記錄唱名，其實(shí)際音高是不確定的，因此在樂(lè)曲前標(biāo)明調(diào)名才能確定各音的實(shí)際音高，主要有兩種類型：一種是采用我國(guó)傳統(tǒng)律呂名稱標(biāo)調(diào)高，如《九宮大成南北詞宮譜》中的“南呂宮”、“仙呂宮”、“南呂調(diào)”等；另一種是民間廣泛采用的小工調(diào)、正宮調(diào)、上字調(diào)、尺字調(diào)、凡字調(diào)、六字調(diào)、乙字調(diào)等7個(gè)傳統(tǒng)調(diào)名。民間廣泛使用的調(diào)名體系是以小工調(diào)為基礎(chǔ)的。以曲笛為例，工字為主音，其他各調(diào)都是以工字位置的變換而命名的。小工調(diào)以外各調(diào)的命名和調(diào)高的推算均以小工調(diào)固定的音位排列為基礎(chǔ)。

四、工尺譜的音樂(lè)美學(xué)價(jià)值

由于各地域存在著空間差距和歷史、經(jīng)濟(jì)等原因造成的地域封閉性，工尺譜在譜字書(shū)寫(xiě)上自成體系。這是它的特點(diǎn)之一。工尺譜往往只記錄旋律中的骨干音，書(shū)寫(xiě)時(shí)只保留旋律的基本特點(diǎn)與框架，而要再現(xiàn)樂(lè)曲風(fēng)貌就需要靠民間藝人的傳承和創(chuàng)造，因此具有極大的伸縮性。這是它的特點(diǎn)之二。工尺譜在實(shí)際運(yùn)用中具有多義性，如“凡”有“下凡”、“高凡”等義。這種一字兩律的含義，只有通過(guò)口傳心授的方式才能獲得，單靠譜面不易推斷。這是它的特點(diǎn)之三。基于這些特點(diǎn)，有很多學(xué)者認(rèn)為工尺譜的記寫(xiě)是不夠科學(xué)和精確的。如，節(jié)奏雖有板、眼等符號(hào)標(biāo)記，但每一組樂(lè)音的節(jié)奏組合不確定。再如，高音譜字中有高八度和低八度等符號(hào)，但民間流傳時(shí)不注重音的高、低八度區(qū)分，所以按字念譜會(huì)感到旋律不流暢，缺乏真實(shí)性。但是從另一個(gè)角度來(lái)看，工尺譜的這種非精確性正符合了中國(guó)古代“大音希聲”的音樂(lè)美學(xué)觀點(diǎn)。樂(lè)譜作為記錄音樂(lè)的一種符號(hào)，它記錄的是音樂(lè)的“體”或“形”，充滿絕妙變化之“希”是決定樂(lè)曲是否“大音”的關(guān)鍵，如果用有形的樂(lè)譜來(lái)固定這無(wú)形的“希聲”，就是藝人們講的“死”，曲“死”即“不活”，不活而非“大音”。基于此，中國(guó)古人通過(guò)工尺譜這種形式，表達(dá)他們對(duì)音樂(lè)的一種理解，或者說(shuō)一種理想。這種理想，正是人們所說(shuō)的“大音希聲、大象無(wú)形”［2］。

工尺譜是中國(guó)所特有的記譜方法，對(duì)傳承我國(guó)古代音樂(lè)起到了重大作用，直到今天，許多老藝人還是習(xí)慣用工尺譜來(lái)演唱和記譜。在研究整理民族音樂(lè)遺產(chǎn)、向民間音樂(lè)學(xué)習(xí)方面，它仍有著積極意義。

［1］黃翔鵬.工尺譜探源［J］.黃鐘（武漢音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)），1992（4）.

［2］徐立翔.工尺譜的非精確性與“大音希聲”的美學(xué)精神［J］.中國(guó)音樂(lè)，2001（2）.

An Introduction to GongChePu

GAO Peng （Music School，Northwest Normal University，Lanzhou Ganshu 730070）

Gong Che Pu，one of main music scripts in Chinese history，gets its name by recording music through Chinese characters Gong and Che.It has a long history and has been widely used in folk music，vocal art，drama and instrumental music.Till these days，many folk artists still sing and record music according to Gong Che Pu.It has played an important role in the inheritance of folk music and the protection of music heritage.

GongChePu；musical history；aesthetics

J607

A

1673－1395（2012）02－0164－02

2011－12－02

郜鵬（1979－），女，甘肅蘭州人，講師，碩士，主要從事器樂(lè)演奏與教學(xué)研究。

責(zé)任編輯 強(qiáng) 琛 E－mail：qiangchen42＠163.com