時尚創意鑄就的朝陽產業——法國文化產業的經驗與啟示

管 寧

(福建論壇雜志社，福建 福州 350001)

歐債危機以來，歐洲各國經濟面臨嚴峻考驗。在此背景下，一些國家削減了對文化的投入，但擁有悠久歷史的法國，卻依然保持長期以來對文化的高投入。正是由于一系列扶持本國文化政策的實施，確保了法國在文化方面持續繁榮的態勢，而依托于豐富文化資源和完善文化設施及人才扶持政策的法國文化產業，也因此呈現出逆勢上揚的趨勢。本文借助對法國文化及文化產業發展現狀與特點的梳理與分析，力圖總結法國文化產業發展過程中，在政策、法規、人才培養、藝術教育等方面的相關經驗，探究其成功的獨特模式，期望能對我國文化產業實踐有所裨益。

一、法蘭西:文化繁榮，產業興盛

法國長期以來高度重視文化事業的發展和本土文化產業的扶持，取得了顯著成效。

法國對文化產業的定義與我國有所不同，強調如何運用市場手段將文化概念變為文化產品進行銷售:“一系列經濟活動，這些活動把文化的概念、創造、產品的特性與文化產品的制造與商業銷售聯系起來”①。近幾年來，尤其是2011年以來，依托于豐厚文化資源的法國文化產業有不俗的表現。

在歐洲各國普遍受困于歐債危機、經濟低迷、前景黯淡之際，法國的文化產業卻呈現出前所未有的繁榮景象。盡管法國作為歐洲核心國，其經濟不可避免地受歐債危機影響，復蘇受阻，增長乏力，然而法國的文化產業在2011年卻給世人許多意想不到的驚喜:文化領域呈現整體繁榮景象，政府投入不但沒有減少，反而進一步增加。尤其是文化遺產旅游、電影業和藝術品拍賣業更是蓬勃發展，創造了新的佳績。

遺產旅游持續看好。2011年法國作為文化資源大國，將法蘭西美酒和文化遺產作為主要文化符號及元素與旅游密切結合，著力推出法蘭西美酒和文化遺產之旅作為年度宣傳主題，在世界各地展開各種形式的宣傳推介活動，取得顯著效益。作為文化遺產旅游重要載體的博物館，在文化旅游中因此有了不俗的表現:據法國媒體報道，法國眾多的博物館在文化旅游中扮演了重要角色，2011年共接待參觀者2700萬人次，同比增加5%，僅盧浮宮一個博物館就接待觀眾850萬，其他的如凡爾賽宮接待觀眾600多萬，具有藝術多元化特點的蓋布朗利原始藝術博物館接待觀眾130萬，而專門展示現代藝術和前衛藝術的蓬皮杜藝術中心也接待了360萬觀眾。這既表明文化消費持續增長，也體現出消費群體的分眾化特點。

電影產業生機再現。曾一度受美國電影沖擊而低迷的法國電影，自金融危機以來有了穩步增長，而歐洲危機加劇的2011年，則有了更加明顯的起色，進一步呈現逆勢上揚的態勢。法國本土電影《不可觸碰》榮登法國票房榜首，創造了票房奇跡，法《電影周刊》統計表明，截止2012年1月28日該片已吸引觀眾逾1870多萬人次，投資僅950萬歐元的片子票房收入已達1.34億歐元，而且觀影人數勢頭不減，目前依然在法國各大影院熱映。尤為令法國人自豪的是，作為小制作成本，該片觀影人數已遠超美國大片《阿凡達》，有望超過《泰但尼克號》在法國所創下的2063萬觀影人次的歷史最高紀錄。該劇組主創人員因此受到總統薩科齊的接見，體現政府對發展本土文化產業的高度重視。整個法國電影院線在這一年擁有觀眾高達2.16億人次(而法國全國人口僅有6500萬)，觀影人數創下1966年以來的歷史最高紀錄。法國電影業在海外的收入也達到4億歐元，增長達10%，其興盛繁榮可見一斑。

藝術品市場交易活躍。法國世界藝術品拍賣市場也一路看好，行情同樣不降反升。法國的德魯沃、艾德思及在法國的著名國際拍賣行英國佳士得、蘇富比等四家公司的業績，在2011年創下歷史新高。德魯沃獨領群冠，成交額達4.75億歐元，創下歷史記錄;佳士得也表現不俗，成交額近2億歐元，創10來最高記錄;蘇富比的成交額比2010年提高了9個百分點，達1.9億歐元。藝術品拍賣業取得的斐然成績，雖然表現了人們為躲避危機、規避風險、實現資產保值的心態，但也從一個側面反映了法國文化產業的獨特地位和發展前景。

時尚產業興盛不衰。法國的時尚產業不僅歷史悠久，而且依然處于引領世界流行趨勢的地位。全國有近8%的公司涉及時尚與奢侈品領域，企業達1500多家，創造價值占法國制造業的5%。時尚產品的出口量也十分可觀，達到所有時尚產品的近四成。香水、化妝品、時裝和皮革制品等時尚產品，因得益于先進創意設計理念和一流的設計水平，使已有的品牌保持長久的生命力，同時也保持了依靠文化創意和品牌營銷所獲得的高附加值。

法國文化產業之所以能在歐洲危機背景下依然取得如此驕人業績，得益于政府長期以來對文化的高投入和對文化產業的政策扶持，其經驗值得總結和借鑒。

二、法國文化產業:經驗與特色

由于法國深厚的文化底蘊和對傳統文化的高度重視，導致法國文化產業的發展模式與美國、韓國等不盡相同:美國文化產業的發展完全依靠市場化的運營，政府只投資純公益性文化設施，涉及文化市場的行為則完全依賴文化企業自由競爭;韓國雖然制定了一系列政策推動文化產業發展，政府的主導性十分明顯，但“韓國文化產業政策重點放在了經濟性、產業性的一面，忽略了文化產業的公共性與特殊性一面，從而陷入了為達到經濟性目的、一切以出口創匯為主的政策誤區”②。比較而言，法國的文化產業發展具有自身鮮明的特色。

(一)政府主導，政策扶持，立法保障

法國文化歷史悠久、底蘊深厚，這為法國發展文化產業提供了極為優越的條件。但法國真正的文化優勢還不在于文化資源，而在于法國對如何發展文化有其獨到的認知和理念。法國政府認為，在更加開放的文化市場中，如果沒有政府的有效扶持和干預，本國文化企業將受到很大沖擊而導致衰退。此外，對于文化，法國與美國采取的管理模式完全不同，法國在文化發展上并不信賴市場機制，他們以豐富的文化遺產為自豪，注重于以文化和藝術為主軸，倡導培育高雅文化的消費市場。在這一理念指導下，國家制定各種政策，以政府特有的行政力量，大力扶持本國文化事業與文化產業。

法國歷來高度重視文化遺存保護和文化發展，突出表現在對文化建設的高投入上。盡管歐債危機以來歐洲各國經濟均遭受嚴重打擊，財政狀況普遍面臨困境，法國也不能幸免。但就是在這種狀況下，法國政府對文化的投入依然不減，且逐年增加。國家文化預算是推動文化發展的重要保證，法國自2008年至2011年間，文化投入從59.77億歐元逐年增加到75億歐元，增長了20%。與此同時，為適應文化發展現狀、明確各部門職能、提高政府文化管理的效率，法國文化部近幾年還進行了大規模的機構改革與重組，經過合并與精簡，形成目前文化部的四大部門:文化遺產總司、藝術創新總司、媒體和文化產業總司以及總秘書處。同時，面對世界經濟一體化、文化交流日趨國際化、國家文化安全問題日益凸顯、數字技術突飛猛進、傳統文化與媒體陷于困境等局面，法國文化部未雨綢繆，推出了一份長達302頁的報告《2020年法國文化和傳媒——新時代的文化部》，適時而有針對性地提出從七個方面應對面臨的局勢:創建“數字文化”政策、逐漸形成各地區文化資源平等的格局、建立一種協調公共文化機構系統的機制、促進建立一種歐洲模式的文化政策、建立部際協調機制、促進與“私有領域”的互動、建立一個文化政策行動的創新實驗室。這些舉措表明，法國政府清醒地意識到文化發展所面臨的新形勢和新情況，并富有預見性地采取了必要的應對措施。

在法國不斷加大的文化投入中，很大一部分用于扶持和鼓勵本土文化的發展，力圖維護法國文化在世界的地位，并始終保持著獨特的魅力。在法國，許多文化項目都由國家投入，如歌劇、戲曲和電影產業。同時還提供稅收優惠、補助等方式支持各種文化事業和文化產業。即并不是將所有文化產業都推向市場，而是相當一部分由國家給予各種形式的補助和支持。就公營的國家電視臺而言，每年預算的增加值超過物價上漲水平，其設備和新技術運用水平都比私營電視臺先進和優越。而法國的電影產業，在歐洲乃至世界都具有其獨特審美風格，這其中有法國深厚文化傳統的支撐，也是國家長期扶持的結果。法國政府通過政策和立法，對電影產業實行扶持性的資助制度，并隨著時代發展和市場變化的需要不斷調整、日益完善。法國早在1948年就開始實行電影資助制度，由政府設立電影產業臨時資助基金，以支持戰后法國電影的振興。1959年1月8日法國文化部成立后，從原來歸屬教育部和工業部的法國國家電影中心劃歸文化部管理，此時的電影中心開始設立“電影產業資助賬戶”。同時還進一步將相關扶持政策規范法、法制化，由此出臺了《電影資助法》，該法明確規定電影產業享受國家扶持資金，但在資金來源上不直接從國家財政撥款，而是從每張售出的電影票中征收10.72%的稅，所得稅款直接納入國家電影中心管理的電影產業資助賬戶中，作為電影產業發展資助基金。

時至1984年，由于電視的普及和電視行業的蓬勃發展，法國立法又從電視臺的營業額中征收5.5%的稅，稅款納入電影產業資助賬戶，作為電影產業發展基金的又一資金來源。因此，從那時起，電影產業發展基金正式更名為影視產業資助基金。1993年，法國再次頒布法令，對電影錄像帶和影碟征收2%的營業稅，稅款補充進入影視產業資助基金。

隨著互聯網的出現，電影業不斷受到沖擊，于是法國政府又采取付費點播方式來滿足法國人休閑生活的需要，并逐漸成為重要方式。2004年，法國立法規定，所收點播費用也需交納2%的營業稅，作為影視產業資助基金的另一補充來源。經過60多年的不斷完善，法國電影資助制度完全形成，為法國電影提供了制度和資金上的保證，使法國電影保持著較強的創造力和競爭力。

從國家管理體制看，法國文化產業由文化部主管，設有“媒體和文化產業總司”，具體負責管理文化產業。該司功能:一是對文化產業的支持。二是監督、考察文化產品質量。具體體現在:1、文化遺產保護、修復;2、個體藝術門類的扶持;3、新聞產業因受互聯網影響，報業生存受國家資助;4、廣電業的節目播出管理，包括是否健康、種類是否合理等;5、組織集體藝術活動，如狂歡節、嘉年華、藝術節等。

此外，文化部還通過授權相關行業協會進行管理。如法國電影制片人協會，是半官方的組織，可直接收取相關稅收支持影片拍攝;國家還授予影協審查影片，國家不再另行審查。

(二)重金投入，保護遺產，提升品質

文化產業發展離不開文化資源。法國是世界文化遺產大國，政府高度重視文化遺產保護，與之相關的保護法律和保護措施一直處于世界的先進行列。立法保護文化遺產是法國文化遺產保護最突出的特點和經驗。

保護本國文化遺產和文化傳統歷來是法國最重要的文化政策之一。早在法國大革命時期，格雷茹瓦教士基于大革命對宮殿等歷史遺址的破壞而呼吁保護歷史遺產。1793年，“共和二年法令”頒布，明文規定任何文化藝術在法國領土都應該受到保護。1840年，法國政府頒布了第一部文化遺產保護法，即《歷史性建筑法案》，1913年法國又通過了世界上第一部文化遺產保護法，即“保護歷史古跡法”。1930年頒布了《景觀保護法》，1941年又通過了《考古發掘法》。馬爾羅主持文化部工作時期，頒布《歷史街區保護法》，繼續執行文化遺產保護政策，對文化遺產實行大規模的調查和登錄。1994年文化預算在法國國家總預算中所占比例已經超過1%，而文化部預算的15%則用于文化遺產保護。

隨著經濟和文化全球化的快速發展，民族國家文化受到了貿易自由化尤其是美國流行文化商品的威脅，法國也不例外。如何把文化排除在全球自由貿易的框架之外，使本國文化產品受到保護，就成為當代法國文化政策至關重要的方向之一。經過長期的努力，20世紀末，法國終于形成了保護“文化多樣性”和“文化例外”的政策(即著名的“文化特別原則”)。與多數主張“文化例外”的國家一樣，法國也采取了兩種保護本國文化的措施:一是對外國文化商品的進入設置關稅壁壘和貿易配額，二是政府采取財政補貼的辦法資助本國的文化產業。這些政策都對法國本土文化傳統和文化產業的保護起到了有效的作用。

近年來，法國不斷加大文化投入，即使在歐債危機持續蔓延、歐洲各國普遍削減文化預算和投入的背景下，法國依然高度重視文化發展，并給予充足的資金保障。據法國文化部門2011年9月公布的2012年文化預算顯示，其總額達到了106.2億美元，比2011年增加了0.9%，占國家總預算的0.76%。法國2012年的文化事業經費(不包括人員薪酬)共計30.1億美元，比2011年增長了2.9%;人員薪酬9.24億美元，比2011年增長1.6%;用于出版發行、文化產業和新聞媒體的經費為66億美元，與2011年基本持平。文化研究項目經費為2.55億美元。同時，地方政府的文化經費達到11.68億美元，比2011增長了0.6%。

在博物館建設方面，法國不僅給予充分的經費保障，而且注重文化普及與傳播，確保本國公民的文化權益。蓬皮杜國際文化藝術中心屬于國家投資興建的博物館，員工1200人，工資全部由國家負擔，新的藝術品購入依靠企業贊助。有現代藝術作品6萬多件，平時展出2千多件，輪換展出。以現代藝術為主，涉及繪畫、舞蹈、音樂、造型藝術、工業設計、建筑設計等。展示手段力求多樣化，采用實物、影像、現場表演等多種方式;同時設有適合成年、兒童、青年等不同群體的展館和區域。為豐富展覽內容，呈現世界各民族文化多彩多姿的形態，博物館還引入不同國家各類現代藝術展品。不僅如此，博物館還經常舉辦各種研討、學術和學習活動，集現代藝術大全，也展現現代藝術發展各個時期的代表性作品和人物。該中心對法國人不收門票，充分體現了政府對公民文化權利的保障。但對外國人、特別是旅游者收門票。

而對于在現代社會中扮演重要角色的媒體，法國并未完全推向市場或讓私人經營，而是實行保護政策，避免讓富人控制媒體，以確保媒體公信力和傳播健康的信息內容。同時在管理機制上，不是由政府包辦，而是授權媒體業內人士組成的行業協會進行管理，這一方面保證管理的專業化，另一方面可確保該行業的權益不被侵犯。法國還非常善于利用自身文化資源打造文化產品。如百樂水晶，就非常強調法國文化品位和悠久歷史，在產品宣傳時特別側重和強調這方面的特色。尤其是在水晶的設計方面，融入了法國文化特質:法國文化講究高雅品味與浪漫氣質，設計師在設計百樂水晶宮“長廊博物館”天蓬時，運用了藍、綠、黑、紅四種顏色，以具有強烈象征意義的色彩突出了法國文化的內涵。

但法國對文化遺產的保護除了政策和經費上的支持，還十分注意文化遺產的傳承。國家試圖通過加強與文化遺產相關機構戰略對話、在全國范圍內擴大文化遺產保護范圍、加快文化遺產保護數字化步伐、將公民置于文化遺產政策的中心、擴大文化遺產保護在國際上影響等方面的努力，在全面加強和完善文化遺產保護的基礎上，借助和利用文化遺產豐富的文化元素，以藝術創作、藝術創新、藝術經濟去推動文化傳承，以可持續的資金支持、不斷完善的產業政策、順應數字化時代需求的文化產業運行機制去提升法國文化產品的競爭力和世界影響力。具有二百多年歷史的法國《費加羅報》，既保留了其獨有的歷史特色，同時又格外注重媒體發展的新趨勢，在數字化方面進行許多探索。該報屬于私營媒體企業，目前屬于達索工業集團。有政治版、經濟版和文藝版三大板塊。發行50萬份。該報下屬有《婦女》、《費加羅》雜志，還有《電視報》以及其他附加的專刊，如旅游、餐飲、文藝等。面對報紙讀者越來越少的困境，該報將盈利點及時轉向雜志和網站，建立了法國第一大信息網站，每天約有一百萬人上網，上網多為年輕人，在法國排名第一。另有智能電話、互聯網互動等方式的兼營項目。報業集團對紙質媒介仍然有信心，在他們看來人們對信息需求不會消亡，當然也采取相應措施，如實行的訂報策略是——訂報紙，可獲得網站優惠和免費。

(三)立足高端，注重設計，引領時尚

法國在文化產業發展上，注重從本國國情和優勢出發，在戰略選擇上有其側重點，而非各行業齊頭并進。法國文化產業主要以地方性、本土文化為主要依托，實行差異化發展，即以高附加值的奢侈品設計，占領高端市場，引領時尚文化，形成法國文化產業一大優勢與特色。

如果說在高科技領域，美國、德國在許多方面處于世界領先水平，那么，在設計與時尚領域，法國則是當之無愧的世界領潮者。事實上，時尚設計一直是法國文化產業最具特色和競爭力的領域。而另一個則是法國的文化旅游業，主要依托于極為豐富的文化遺產和引領全球的現代時尚文化。從整體看，法國文化產業除了視覺藝術、表演藝術、出版、印刷、視聽之外，另一重要構成是包括高級成衣、香水、皮革、葡萄酒等在內的具有高創意含量的傳統奢侈品行業和工藝品制造業。

法國時尚產業的發展擁有350多年的歷史，業已成為法國經濟中具有重大戰略性地位的產業:每年可帶來350億歐元的產值和15萬人的就業機會。時尚產業中的香水和化妝品、高級時裝(奢侈品成衣)、高級珠寶不僅引領世界，形成強有力的國際吸引力，而且構成對其他行業如美食、葡萄酒、裝飾設計和旅游業的輻射力③。這一產業能始終引領世界潮流，關鍵在于人才的世界化:巴黎城市的世界性吸引了來自全球最優秀的設計師，巴黎由此成為時尚產業的世界性平臺——在巴黎每年舉辦的眾多國際性時裝秀中，有為數不少的外國設計師參加，數量占了巴黎時裝秀全部設計師的三分之一。而同為時裝周，米蘭場秀中外國設計師只占7%④。

就傳統工藝美術而言，包括中國在內的許多國家都具有悠久而深厚的傳統，其藝術和工藝水平并不比法國遜色。但法國在傳統工藝美術的現代設計和推廣上卻是獨領風騷。法國對本土色彩濃厚、特色鮮明的傳統工藝進行符合現代社會需求的創意、創新和傳播的意識十分明確，法國奢侈品行業協會的目標就是致力于“把決策者、大眾、年輕人、未來的創意者、未來的消費者組織起來，以活力無限的方式和創意、革新，把參與這個協會的品牌在法國和全世界提升其價值，同時提升法國的藝術及促進其國際化。”⑤并以“品質、藝術、本土性、傳統”作為該行業的品牌標準。不墨守成規、強調創意和革新、注重提升價值、立足國際化傳播——這些核心理念成為促進法國傳統工藝美術文化發展的極為重要和關鍵的推手。

法國奢侈品不論在設計、生產還是銷售方面，都處于世界領先地位。不僅涉及領域繁多，而且知名品牌云集，同時具有相當高的市場占有率。法國奢侈品滲透于眾多領域:香水、珠寶、時裝、化妝品、高級瓷器、銀器、水晶、香檳、白蘭地、汽車等，其中最富盛名的是香水、化妝品和時裝——產值和銷售均居全球第一;并有眾多世界著名品牌:香奈兒、迪奧、路易威登、卡迪爾、百樂水晶、拉里克、蘭蔻等;這些奢侈品占據世界總市場的7/15。且由于附加值高，帶來的收益十分可觀:年零售額高達120億歐元。更重要的是，這些產品的設計均是以法國文化為主要元素的。

如此成就和地位，離不開法國政府長期以來從政策、稅收、金融、項目、智力及國際合作等方面持續不斷的扶持:1、政策稅收方面，早在1999年，法國就已實行時尚產業產品(主要是紡織品、服裝和皮革制品)設計費稅務抵免的優惠政策，近年又將此項政策擴大到鐘表、珠寶和首飾、金銀制品、眼鏡、餐具、玩具、樂器、家具和室內裝飾等眾多行業的制造企業;被授予“文化遺產”標識的企業還可享受設計新產品所投入資金稅務抵免15%的待遇。2、項目支持方面，法國政府相關部門于2006年起實施了一項“創新——發明——設計”的合作計劃，試圖通過企業間協作關系的強化，達到推動項目生成和人才培育的目的，迄今已資助總額達300萬歐元共15項的時尚產業項目，并取得非常理想的效果，政府今后還將繼續支持類似協作項目并加以商業化。3、研發支持方面，國家和地方各級政府都積極支持包括專業學院在內的相關研究機構，為企業提供智力支持，國家重點支持法國時裝學院，該院成為法國時裝設計和研發的最高學府，還專門開設服務于服裝企業負責人的設計培訓課程;地方政府如圣艾蒂安市建立的設計城，重點推動時尚產業的發展，在最近10年來堅持舉辦國際創意和設計雙年展，其作用和貢獻不可忽視。4、金融支持方面，針對時尚創意產業的特點，也出于維護法國引領世界時尚產業的地位，2010年法國設立了時尚銀行(fashion bank)，該行以政府擔保形式對時尚企業的融資給予大力支持，其力度可見一斑。5、國際合作方面，法國政府除了善于通過媒體傳播本國時尚品牌外，還積極鼓勵時尚界加入名為歐洲設計管理項目(Design Managment Europe，縮寫為DME)的合作體系，該設計管理項目成員主要來自11個國家的19個成員單位，其宗旨在于通過交流、協作，掌握歐洲乃至世界最優秀的設計管理理念，促進創意和設計業務的合作與發展⑥。

三、法國文化產業:啟示與借鑒

雖然法國文化產業在多年的探索中形成了自身發展模式，并取得顯著成效，但也存在不足:其一，由于政府扶持力度大，雖然保護了法國本土文化及文化人才，但在某種程度上也削弱了一些行業的市場競爭能力和文化發展活力，尤其在全球新興文化產業蓬勃發展的形勢下，可能削弱法國相關文化產業門類的應對能力;其二，奢侈品產業發達，但傳媒產業的世界影響力下降，特別是網絡媒體、游戲動漫等產業相對遜色，從長遠看將削弱法國國家文化形象的影響力;其三，文化產業發展離不開產業鏈打造，而法國在這方面還比較薄弱，產業鏈的打造和營銷模式的創新遠不及美國，這或許是法國在文化發展上不太信賴市場機制的結果。

但盡管如此，法國文化產業的發展經驗，對我國文化產業仍具有一定啟示意義。

(一)注重保護本土文化，并納入法制化軌道

法國在發展文化產業過程中，奉行“文化例外原則”。文化例外原則是一種為了保護本國的文化不被其他文化侵襲而制定的一種政策。上世紀90年代初，在關于關貿總協定的談判中，法國人敏銳地意識到國家和民族文化獨立的重要性，堅決而果斷地提出反對把文化列入一般性服務貿易。

法國注重保護文化遺產等文化資源，注重本土文化特質和文化傳統的保護，形成獨特的文化魅力和國家形象。這為發展文化產業提供了獨具特色的文化元素。同時有完善的法律體系，使文化遺產保護法制化、常態化，實現了文化遺產保護的可持續性。文化保護還體現在對本土傳統藝術和藝術家的扶持上，如收取電影票特別附加稅作為經費支持法國人拍片。但也注意適應文化發展潮流，在現代藝術、時尚藝術方面，培養并造就優秀人才。

我國文化產業近年發展較快，但需要特別關注文化遺產的保護，并在此前提下，進行適度、合理、科學的利用開發，切不可舍本求末。同時，要注意引入現代文化，將傳統文化與現代文化及科技手段相結合。另一方面，政府還需借助政策激勵與扶持，如“針對文化企業的創業提供專項基金的支持，并制定相應的稅收優惠或者補貼政策”⑦，最大限度地調動民營文化企業的積極性。

(二)注重高雅文化的宣傳和普及

法國文化部有專門法令，要求讓公眾更多地了解各種高雅文化和相關文化作品。實行“文化協調員”制度，在巴黎的文化園區中，文化協調員從事各種門類文化藝術的普及宣傳，引導公民欣賞高雅藝術，且這種宣傳非常講究效果與創新。他們設計各種形式的互動和參與性的活動來介紹包括歌劇、交響樂、芭蕾舞等在內的高雅藝術，以拉近公眾與高雅文化之間的距離。政府還要求文化對公眾完全開放，以此將公眾引進來。這種制度，一方面提升了公民的文化素質，另一方面間接地培育了文化市場。

我國公共文化服務體系建設已取得初步成效，但文化事業并非與文化產業互不關聯、彼此隔絕，而是相輔相成、互為依托。法國對高雅文化藝術的宣傳和普及，看似純粹的公益性文化事業，然而借助公民文化素養的提高，事實上間接地提升了公民的文化消費水平，這對文化市場的培養和拓展無疑十分有利。文化消費需求是文化產業發展的內生動力。如何提升公民文化素質，提高文化消費水平，直接影響文化產業的發展。法國設立文化協調員的經驗很值得借鑒。

(三)注重本土文化藝術人才的保護

面對全球化和外來文化與文化產品的沖擊，法國對本國文化人才依靠政策進行大力保護。比如法國電影人拍片，制作成本的五分之一可獲國家補助，這部分資金是通過對外國影片收稅獲取的。也就是說，通過收取外國影片的稅來補貼扶持本國電影人從事電影拍攝。這樣做的目的，是確保法國電影人能夠生存下去。再如，國家為保護演藝人才，專門設立了“演員失業救濟特殊制度”。演員只需要每年工作548小時(約三個半月)，即可享受這種失業金。這個制度雖然不能保證培養更多優秀的藝術家，但能保證藝術家有好的待遇，同時維護了藝術的多樣性，這為優秀藝術產品的產生奠定了基礎。

文化人才是發展文化產業的關鍵所在。政府除了要大力扶持文化人才，還要營造人才創業和成長的寬松、自由的環境。法國的制度有利于保護本土人才，但也會導致無法應對外來文化競爭的問題。我國應在保護本土人才的同時，提升文化人才的市場應對能力。

(四)注重文化創新與新媒體運用

法國雖然深為自身豐富的文化遺產感到自豪，也具有一定文化保守性，但總體而言，還是十分注重文化創新和網絡數字技術的運用。文化部設有專門機構支持數字藝術等新的藝術形式的發展，對網絡與藝術相結合的項目給予資金支持。同時注重借助網絡進行傳統文化的數字化和網絡傳播。包括盧浮宮、國家電視臺和電臺、國家圖書館、重要報刊等在內的文化機構和傳統媒體，都設立了網站，并開辟各種互動性強的交流活動，觀眾參與踴躍。法國時尚產業所具有的生生不息的活力，既來自于悠久的歷史傳統和長期培育，也來自于對先鋒文化、前衛創意的追求。而這事實上也是法國文化的重要特質之一:追求浪漫與時尚。

［注釋］

①侯津瑤:《法國文化產業》，北京:外語教學與研究出版社，2007年版，第18頁。

②向勇，權基永:《國政方向與政策制定:韓國文化產業政策史研究》，《福建論壇》(人文社會科學版)，2012年第8期。

③http://www.diplomatie.gouv.fr/fr/france_829/economie_19084/index.html

④史蒂芬·基羅:《法國時尚產業給中國上的五堂課》，《加氣混凝土》，2012年第2期。

⑤王紹強:《漫步法國設計:潮流藝術的引領者》，北京:電子工業出版社，2010年版，第36頁。

⑥參見中國貿促會駐法國代表處研究報告:《法國新產品創意和設計產業的發展策略》，見中國商品網ccn.mofcom.gov.cn。

⑦陳少峰:《促進民營文化內容企業發展的對策思考》，《福建論壇》(人文社會科學版)，2012年第6期。