中國山水畫筆墨語言的現代轉型研究

佳木斯大學美術學院國畫教研室 劉國亮

石濤云“筆墨當隨時代”。中國畫筆墨語言所具有的創新精神其動力來自于時代變動中的某種契機。縱觀山水畫的歷史，從某種層面上說，其發展無不伴隨著時代的變動而變動。古代大家在時代的變遷中，通過自身的努力推動著山水畫的傳承與發展。當代、現代畫家對中國山水畫語言體系進行添加、融合、重組和改造，產生了眾多有益和成功的實踐案例，并提供了中國畫語言轉型的眾多可能。

一、山水畫筆墨語言現代轉型的幾種類型

1.筆墨技法拓展型

現代中國山水畫家對筆墨技法的探索是立足于傳統之上的，是在全面、深厚的傳統基礎之上加以拓展的。

2.色彩拓展型

傳統的中國畫色彩觀受道家“無為”思想的影響，崇尚清新淡雅，以水墨為上，在相當長的一段時期對中國畫的色彩觀造成很大的影響。林風眠借鑒西方近代繪畫藝術，吸收他們對實體的塑造和光色的追求，淡化了其光色變化的虛幻性以接近中國畫，把水墨、中國畫顏料、水彩、水粉顏料混合在一起運用。林風眠這種大幅引進西方色彩的結果，從根本上改變了傳統水墨畫的面目。

工筆重彩山水畫的發展在很大程度上彌補了水墨山水畫發展中所出現的語言匱乏，匡正了水墨畫以墨代五彩的思維方式。

3.圖式構成拓展型

傳統尚“簡”，以傳達空幽曠遠的意韻，而今人以“滿構圖”為之，使畫面呈現出緊湊、大氣的現代感；古人多作條幅和長卷，今人則以方紙作畫，這樣改變了畫面的形式感，增強了畫面的視覺沖擊力；古人大面積留白，喻為天地、江河、云煙等具體形象，今人弱化了“白”的具體寓意，多為畫面形式感所留。

西方構圖學（主要是平面構成）的引入，為現代山水畫圖式注入新的活力。

4.題材拓展型

現代山水畫題材拓展主要從地域題材和時代、空間題材來體現：

在以于志學為代表的東北山水畫作品中，用筆墨及某種特殊水劑形成的肌理、墨趣，創造性地表現出白雪皚皚的銀色世界；太行山水從李可染質感與光影的積墨中生發而出；賈有福、呂所云的個性追求是把表現的對象鎖定在太行山脈的地貌特征上；崔振寬則用細微的枯筆渴墨，或皴或擦，或點或染地表現黃土和高粱的質感。

5.工具、材質拓展型

隨著科技和觀念的更新，筆、墨、紙、硯作為傳統繪畫工具，得到了前所未有的發展。筆可分多種軟體和硬體筆，宣紙的分類更加細膩，墨、色則通過現代技術將墨的種種特性分離，強化出多種類型，并有國內外水彩、水粉色、丙烯色甚至油畫色等對西畫顏色的嘗試和運用等，刮刀、滾筒、蠟筆、蠟燭等也會經常用到。新的材質帶來新的樣式，滿足了現代繪畫的多元審美需求，拓展了傳統繪畫的題材寬度和表現空間，強化了傳統中國畫的視覺沖擊力。

二、中國山水畫筆墨語言現代轉型過程中的思考

隨著社會的發展，中國山水畫筆墨語言的現代轉型面臨諸多問題，一方面要承受傳統的滋養，另一方面，又要面對時代審美的現實。在這里我們可以做到：

1.繼承傳統是創新的基礎。黃賓虹當年正是長期嚴謹執著地對傳統傳承不懈地努力，為后來的大“變”在中國現代山水畫史上奠定了堅實的根基。

2.“外師造化，中得心源”。現代山水畫的創新是從造化中來的。傳統是有限的，而造化是無限的。正因為造化的無限，才使得傳統得以不斷發展。

3.“中西融會，各放異彩”。中西美術各有優長，它們之間的差異是客觀存在的。異質文化的交融在歷史上從來就沒有停止過，理性明智的借鑒卻是傳統得以延伸和發展的重要途徑之一。

4.“符合時代，與時俱進”。在現實生活中進行創新，創作出真正的筆墨當隨時代的佳作、力作，是今日中國山水畫家的歷史使命。

三、結語

中國山水畫筆墨語言的發展與轉型，需要我們以山水畫的傳統精神為主軸，以反映時代精神為目的，在傳統與現代的融合中，在東西方藝術的融合中，去探尋具有現代意義的筆墨語言，推動中國山水畫的發展。因此，一個更加廣闊的發展空間需要我們用開放的、多層次的思維去構建，以包容的態度去看待“傳承”與“轉型”的關系。面對中西文化差異，我們更要看到差異背后的共性，只有這樣，才會使現代山水畫的發展道路越走越寬。

[1]朗紹君.《論中國畫現代美術》.江蘇美術出版社.2004年6月第1版

[2]林木.《筆墨論》.上海畫報出版社.2002年10月第1版