超越與反觀

With rough original appearance， centuries-old craft traditions enter into the field of contemporary culture with young artists’ subversive imagination. Traditional materials and traditional craftsmanship break new ground in the new cultural context.

2012年4月15日至4月25日，“超越與反觀：邱啟敬（2006-2011）”大型個(gè)展在上海美術(shù)館隆重推出，這是繼去年北京大型個(gè)展之后，青花和田玉首次以當(dāng)代藝術(shù)形態(tài)在玉雕重鎮(zhèn)上海展出。此次展覽以回顧性的展陳，傾力推出藝術(shù)家近年來跨門類跨題材雕塑、雕刻作品，其最新創(chuàng)作的青花和田玉系列，直溯中國古典人文傳統(tǒng)，在東方文人藝術(shù)中汲取營養(yǎng)，更因其材質(zhì)名貴，成為眾人關(guān)注的焦點(diǎn)。

自2006年始，邱啟敬以他的大型地景裝置作品“大遷徙”，將壽山石從工藝美術(shù)傳統(tǒng)雕刻的領(lǐng)地中，帶入當(dāng)代藝術(shù)，關(guān)注社會(huì)人文的視野。數(shù)百年的工藝傳承，借助青年藝術(shù)家顛覆性的想象力，以粗獷原始的面容，進(jìn)入當(dāng)代文化的現(xiàn)場。傳統(tǒng)的材料，傳統(tǒng)的刀法，在全新的文化語境中別開生面。

在福建的雕塑界，壽山石始終在材質(zhì)上占有重要的一席之地，而數(shù)百年來的福建壽山石雕藝術(shù)至今還一直處于民間藝術(shù)和民間工藝的狀態(tài)之下。如今，從中央美院雕塑系回歸的邱啟敬以其“大遷徙”、“印章系列”等作品為壽山石藝術(shù)的革新吹響了號(hào)角。

從笛卡兒到胡塞爾，哲學(xué)家們都傾向于，先有“純粹自我”的意識(shí)，然后才從此出發(fā)產(chǎn)生對(duì)外物的意識(shí)。世界、意識(shí)、自我意識(shí)，這并不是一個(gè)時(shí)間的先后結(jié)構(gòu)，而是個(gè)人存在的兩極性。世界本身是被存在狀態(tài)決定的，意識(shí)連接了人與世界，把世界轉(zhuǎn)化為人的自由。然后，“意識(shí)”主體本身又被意識(shí)（反觀），即“自我意識(shí)”，它把判決權(quán)交給了“超越世界”，把自由還給了世界，而自己則被異化為被決定的客體。

如同作者自述：“人類歷史的步伐究竟磨破了多少雙有老繭的雙腳才到達(dá)了今日的文明？欲望，是人類最可怕的敵人，又是人類文明的最頑強(qiáng)的潛動(dòng)力，撩撥著人性最本質(zhì)的野性與貪婪，同時(shí)它又似一塊巨大的磁鐵吸附著人類的所有高尚與罪惡。”邱啟敬通過自己的作品，以對(duì)人類文明的反思為出發(fā)點(diǎn)，以自身的感知為線索走進(jìn)了一個(gè)批判現(xiàn)實(shí)的精神領(lǐng)域，迫使我們面對(duì)一個(gè)尖銳的問題——人的生存狀態(tài)。

邱啟敬的藝術(shù)是在不斷的文化沖撞中生長起來的，他既不刻意追求當(dāng)下主流創(chuàng)作的樣式，也不一成不變地接受傳統(tǒng)觀念，而是在自身特立獨(dú)行的藝術(shù)活動(dòng)中隨著知識(shí)的反思和精神關(guān)照自然嬗變。因此他的作品具有強(qiáng)烈的滲透性，其中表露著對(duì)傳統(tǒng)工藝中僵化的形式主義的蔑視和挑戰(zhàn)，這是一種人文精神和文明傳承在形式上的超越，以具有創(chuàng)造性的現(xiàn)代藝術(shù)語言來表達(dá)人的精神世界。

縱觀邱啟敬2011年最新推出的作品，已然鉛華退盡，可以看到藝術(shù)家在東西文化價(jià)值之間做出的艱難抉擇，他徹底拋棄了此前工作中大量使用的雕塑材料和語言，玻璃鋼與各種金屬物，精確的造型與塑造手法都被他像毒素一樣排出體外，此時(shí)的邱啟敬作品從東方美學(xué)的自然主義之中透出了他對(duì)形式的敏感以及對(duì)自身文明資源的感悟與皈依。多年的修煉和技藝讓他在這類題材的創(chuàng)作中得心應(yīng)手，秉性中流淌的傳統(tǒng)文化情懷沉郁而氤氳，滋養(yǎng)著他的精神與氣質(zhì)，由戒生定，由定生慧。邱啟敬在自己的雕刻作品中傾注著對(duì)古典美學(xué)的景仰與重構(gòu)，傳統(tǒng)山水、花鳥、人物，盡數(shù)被他分解成為自我的創(chuàng)作元素，其代表作《仿八大山人荷花翠鳥筆意》，在玉石雕刻中尋覓八大的筆墨趣味，也裹藏八大的孤傲與寂寥。這是八大的情懷，也是邱啟敬的情懷。從八大的殘山剩水，孤鳥怪魚，到邱啟敬的朽木衰草，敗荷寒江，非今非古，物我兩忘。另一件佳作《悲欣交集見觀經(jīng)》，取自弘一法師臨終墨跡，最是那遠(yuǎn)山長、云山亂、曉山青，青燈對(duì)孤影，映照著華枝春滿，天心月圓。