
琴藝
劍、菊、琴、棋、酒——中華千古文人的特定符號,承載著中華文人們千年的希冀,千年的無奈,千年的灑脫…… 古琴,我國最早列入世界非物質文化遺產的項目之一,以其“貫眾樂之長,統大雅之尊”的獨特魅力被歷代文人所鐘愛。孔子學琴得識圣人心,蔡邕聽琴聞殺音,嵇康臨終一曲《廣陵散》……圍繞著古琴所流傳下來的一則則故事,彰顯著中華千古文人的思想及個性追求。泠泠七弦傾訴著千古文人的情感與追求,寄托著他們所崇尚的天人合一、萬物和諧的美好愿望。
琴文化在我國可謂源遠流長。古人云:“君子之近琴瑟,以儀節也。”琴具有“平和雅正、至純至清”的特點,因而成為文人們鐘情的對象。琴知雅意,翻閱卷帙浩繁的古詩詞典籍,我們常能見到琴的蹤影,雖時空阻隔,那美妙蒼涼的琴音卻依然從發黃的書冊中泠泠傳出。
◎詩經:窈窕淑女,琴瑟友之
由古老的先秦祭祀禮樂發端,琴瑟之類早已不再是孤立的樂器名稱,而深深融入了中國傳統文化的內涵,早在《詩經》時代,就留下了許多令人唏噓贊嘆的文學文本,其中寄托了豐富的情感。
用于社交。《關雎》一詩中描寫的“悠哉悠哉,輾轉反側”的愛情之痛楚,心理之微妙,至今仍有極大的魅力,而其中對樂器的描寫,如“琴瑟友之”“鐘鼓樂之”,是對結婚喜慶場景的描述。從詩意本身來看,此處應理解為男子為追求“窈窕淑女”而打算或已經付諸的實際行動:彈琴鼓瑟來向她表示友好,敲鐘擊鼓來使她快樂。還有《小雅·鹿鳴》中“我有嘉賓,鼓瑟吹笙。吹笙鼓簧,承筐是將”,可見奏樂是結朋交友的極好方式。
用于詠懷。《鄭風·女曰雞鳴》中說“宜言飲酒,與子偕老,琴瑟在御,莫不靜好”,《小雅·常棣》中又有“妻子好合,如鼓琴瑟”,這兩篇中的“琴瑟”均有抒情詠懷之功用。琴與瑟乃同類絲弦樂器,音質極為相似,彈奏時音調一高一低,演奏出的樂曲美妙、和諧、悠揚,因此琴瑟常被用來比喻夫妻感情和諧,一外一內共同勞作,使家業興旺。
◎漢樂府:不惜歌者苦,但傷知音稀
漢樂府可算是詩歌史上的一個奇跡。據《漢書·禮樂志》記載,漢初高祖時叔孫通定禮儀,同時“因秦樂人制宗廟樂”,以后漢朝的歷代帝廟都有專用的樂舞。也許是托了音樂的福,樂府詩也格外興盛。
“上有弦歌聲,音響一何悲。誰能為此曲,無乃杞梁妻。清商隨風發,中曲正徘徊。一彈再三嘆,慷慨有馀哀。不惜歌者苦,但傷知音稀。”從這首《古詩十九首》中,我們可以感知到“弦歌”的力量,“杞梁妻”是孟姜女哭長城的原型,一個悲切的典故,“慷慨有馀哀”則寄托了民間老百姓的情懷,“但傷知音稀”,有多少人能聽出歌者的苦楚呢?
樂府多哀歌。我國古代最長的敘事詩《孔雀東南飛》里,寫到一個與琴有關的女子:“十三能織素,十四學裁衣。十五彈箜篌,十六誦詩書。”聰慧美麗、知書達禮的劉蘭芝,最終被婆母與兄長逼迫得“舉身赴清池”,與“自掛東南枝”的丈夫焦仲卿共同譜寫了一出愛情悲劇,在人間久久流傳。可“箜篌”這種古代樂器,至今卻已失傳。
還有一首《董嬌饒》中寫一位見人采桑折花的女子觸景傷情,因而“吾欲竟此曲,此曲愁人腸。歸來酌美酒,挾瑟上高堂。”她本想彈完這支曲子,可是這支曲子太使人難過了,只有飲酒作樂,以解愁腸。
◎唐詩:曲終人不見,江上數峰青
唐詩中琴的“出鏡率”很高。白居易是一愛琴懂琴之人,他詩中有“更無人作伴,唯對一張琴”“共琴為老伴,與月有秋期”“淺酌一杯酒,緩彈數弄琴”“琴中古曲是幽蘭,為我殷勤更弄看”等,琴儼然是他知心的伴侶。詩佛王維寫到琴,常于淡靜之中顯出禪意,如“獨坐幽篁里,彈琴復長嘯”“松風吹解帶,山月照彈琴。君問窮通理,漁歌入浦深”。詩鬼李賀筆下的琴則透著一股仙氣:“九節菖蒲石上死,湘神彈琴迎帝子”“彈琴石壁上,翻翻一仙人。手持白鸞尾,夜掃南山云。”
“流水傳湘浦,悲風過洞庭。曲終人不見,江上數峰青。”錢起的這首《省試湘靈鼓瑟》,結尾兩句如橫空出世,堪稱“絕唱”,極其簡凈明麗的畫面,給讀者留下了思索回味的廣闊空間。
◎宋詞:知音少,弦斷有誰聽
宋詞里的琴意,當有豪放與婉約兩種。
豪放如蘇軾,他的《行香子》中道:“且陶陶,樂盡天真。幾時歸去,作個閑人。對一長琴,一壺酒,一溪云。”其悠閑自在、其樂陶陶之態,盡在長琴壺酒之中。婉約當屬李清照,她的《浣溪沙》中有“小院閑窗春已深,重簾未卷影沈沈,倚樓無語理瑤琴。”此刻的瑤琴寄放了主人公春日寂寞、心意倦怠的情感。
著名的抗金名將岳飛,寫下“欲將心事付瑤琴。知音少,弦斷有誰聽”,這樣的句子,則表現了一種絕世英雄的孤獨與苦悶。