讀《和姥姥一起畫畫》

倪萍畫冊—《和姥姥一起畫畫》是一本典雅中透出從容氣韻，別致中顯出清新格調的畫冊。百余幅畫配有樸實無華但饒有韻味的文字，相互映襯，各具特色，別開生面。可惜我不懂畫，對于技法、線條、構圖、色彩等等元素基本不知曉，因而面對如此精美的畫冊不知如何是好。不過好在能夠憑借稍有的一點文學與書法的滋養和熏陶，勉強以朦朧的審美意識基本讀懂了其中的一些畫語。

要解讀整本畫冊的密碼是很困難的。好在倪萍在用她獨特的藝術方式，打開了無數畫面的記憶窗口，讓讀者可以從不同的視覺窺見她流不走的童年歲月上那美妙的花鳥魚蟲，老家水門口的池塘，以及池塘中的清波、荷蓮，可愛的雞鴨鵝、樹木，飄飛的雪花，豐碩的果實，蘿卜白菜，栽花的陶罐，矮墻，簡樸的小院。其實這也是她無數顆的心印珍珠，被旁白的文字銀鏈串得很精妙。這是倪萍的視覺與姥姥視覺的雙重組合，仔細讀來味道十分特別。這里面全是復合元素，簡約里的多層次，清新中的朦朧美，訴說不清的感應篇，似去如來的畫外音。讀之隱隱有扯不斷的情愫，綿密的心思，不可替代的親情在畫里面，在畫外面，在深淺、遠近、高低、動靜、濃淡處律動著，流淌著。當然，在這亦真亦幻的筆墨之間，更多的感覺還是倪萍在特立獨行，以本真的心性在寫意，是一種在滾滾紅塵中還能夠堅守安寧清凈的方寸的存在與珍藏。

在這百余幅的畫作中，其實我更喜歡的是那超過十幅的關于荷的畫。這應該是畫冊中重要的組成部分，也應該是代表心路歷程的佳作。我覺得在意蘊與表現力，境界方面都大大超過她的許多畫。這組畫好像是清水出芙蓉的一隊荷仙子方陣，排列組合出讓人耳目一新的感覺。無論是小荷才露尖尖角，還是獨立挺拔的清高玉盤；無論是以充滿安睡意念與水波相融的睡蓮，還是蒼涼意境中的雨打殘荷，恐怕都是對于經歷了鮮花掌聲的絢麗之后的別樣領悟。這是一種起承轉合間的領悟，許多人或許都有這樣的經歷，但不一定會有此心境。倪萍筆下的荷韻荷境荷心是寧靜清潔的，且有著很強的生命穿透力，如果能借助并超越古意當會更具藝術魅力和審美價值。荷的玉潔冰清，“出淤泥而不染”的象征會得到更有意味的詮釋。

《和姥姥一起畫畫》中，最令我感到驚訝的莫過于《大江東去》和《自由之路》這兩幅畫。其表現手法和開拓出的別樣意境是迥然不同的。讓人沒有想到的是以一種在婉約柔美之下潛藏的沉郁超邁情懷會以這樣的形式展示出來。這兩幅畫的風格一改其他畫的溫柔敦厚，顯出了一種蒼茫壯闊的意境。特別是《大江東去》，整個畫面以簡約筆法，寥寥幾筆的勾勒，濃墨生出的厚重的江岸，襯托出孤立的人與遠天一輪殘陽的對應。橙黃色的底色與如血的殘陽，墨黛色的山峰渾然一體，畫面顯得生動而凝重，雄渾大氣，給人以脫俗之感。而人作為畫中主體的，衣袖飄飄臨風有動感，眼神含光實乃妙筆點睛，人生的種種況味都盡在其中。此畫無論是小借“長河落日圓”之意象，還是巧化“青山依舊在，幾度夕陽紅”之境界，或是超于這之上，寓意自己的另外自然與人的時空關系也不得而知。但不管如何，這當屬畫冊中的上乘之作，比之《大江東去》，《自由之路》在立意上也有異曲同工之妙。整個畫面色調偏冷峻，遠山空蒙，江闊無波，飛鳥疾馳，孤舟橫斜，旅人靜思，全在畫面的多點一線上構成了立體對應關系。解讀這樣的一組對應關系，會使人不禁浮想聯翩：自由之路是在鳥翼上，小舟將劃的輕棹上，還是雪藏在自我的心徑上？抑或是過去、現在、未來皆不可得？

總而言之，讀倪萍的畫的過程，是在慢慢明白她如何用自己獨特的語言，描繪出別樣精彩的生命軌跡，告訴別人快樂活在當下的領悟過程。

有好多人的畫是見畫不見人，而倪萍的畫是見畫見人的。

倪萍的畫無疑是一幅幅以真性情而作的心畫。因真性情，便隨情所致，獨特的構思打破傳統的法度；因其心畫，故心為先，在充滿喜慶吉祥之美的畫面上承載的卻是深藏的內涵與文化累積，從而給觀者提供了廣闊的聯想空間。倪萍在知天命之年而作畫，敢于挑戰自我的精神令人欽佩。愿她在今后不斷鑄煉“大江東去”的氣韻，走在自己的“自由之路”上，獲得藝術的大圓覺。

（責編：魏佩）

（作者為云南省政府副秘書長）