中國民族歌劇《江姐》的音樂藝術演唱技巧

鮑雯羚

【摘要】作為我國歌劇歷史極為重要的組成部分，《江姐》由紅色經典小說《紅巖》改編而成，集中反映了紅色時代的精神寫照，體現了中華好兒女的精神風貌。研究將從拖腔藝術、混聲技巧以及傳統板式等多個方面分析民族歌劇《江姐》的音樂藝術演唱技巧，為演唱者完美詮釋歌劇《江姐》奠定理論基礎。

【關鍵詞】民族歌劇；《江姐》；音樂藝術；演唱技巧

【中圖分類號】J643 【文獻標識碼】A

目前，大多數音樂高校都將《江姐》作為必備學習課程，要求演唱者能夠掌握演唱技巧及風格，增強藝術表現力。《江姐》集中了戲劇經典唱法、歐洲歌劇及現代話劇等多種藝術形式，只有掌握演唱技巧，才能表達歌劇的情感，增強感染力。

一、拖腔技巧的融入

作為民族唱法極為常見的表演形式，拖腔在《江姐》中占有一定的比重，一方面能夠增強歌劇演唱形式的表達，另一方面能夠增強演唱感染力，通過表演者戲劇性的表演，歌劇的各個環節能夠環環相扣，保持連貫性。通常，拖腔多出現在民族歌劇演唱的句尾，能夠為演唱增色，拖腔的合理化應用有利于情感表達，使聽眾與演唱者能夠產生情感共鳴，《江姐》中的各個片段從旋律及行腔上都集中體現了創作者的智慧與辛勞，拖腔的應用使整個演唱更為流暢、動人心弦，整個演唱的節奏感完全被帶起，唱腔飽滿，聲音自然而柔和，與人們的生活貼近。

二、混聲技巧的應用

與傳統民族聲樂演唱技巧有所不同，《江姐》在唱片段中融入了現代唱法，表現出混聲技巧搭配的特點。不僅有現代說唱藝術形式，而且還夾雜了流行唱法，當然大部分還是采用民族唱法，多種不同的音樂類型融合在一起，反映出我國民族演唱技巧中的中西結合特點。混聲技巧在《江姐》中的融入也是該歌劇的一大特點，混聲的應用使聲音更加圓潤、通透，與此同時演唱者真假聲轉換也在混聲中得以融合，呈現出多元變幻的音樂藝術特點。“第五代江姐”的扮演者王莉糅合了“美、民、通”的特立獨行“時尚美聲”相得益彰，她傳承而創新的藝術表演方式把“江姐”的神韻刻畫的得生動深刻，有血有肉有情，展現江姐堅定革命意志中不乏溫婉柔情的性格。歌劇《江姐》取得的藝術成就很大程度上也基于對唱法的改良，多種唱法結合能夠將作品的獨特性予以展現，與此同時演唱者在進行演唱時也對聲區做出了相應的處理，強調聲音的和諧統一，總體特點為柔美、動聽。高音區與中低音區的轉換更是展現出演唱者對聲音技巧的準確把握，過渡自然，真假聲處理到位，高音慷慨激昂、激情、有力，中低音則相對沉穩、堅定，將江姐的革命意志表現得淋漓盡致。

三、傳統板式的使用

歌劇創作很大程度上源于傳統音樂的支持，《江姐》中也不乏傳統音樂元素。傳統板式在《江姐》唱段中的融入無疑是點睛之筆，在展現傳統戲劇藝術的同時，也對傳統音樂藝術進行了傳承。傳統板式一方面增強了旋律律動性，使人物情感更加鮮明，對整個演唱節奏、節拍具有很好地控制與調整作用，將歌劇中人物沖突集中反映出來，增強了感染力。以《我為共產主義把青春貢獻》這一唱段為例，運用傳統板式藝術，反映板腔體與現代作曲特點的結合，當明確音樂主題及情感后，對演唱的旋律、節奏進行把控，呈現不斷交換的板式，音樂色彩豐富。

四、裝飾音的處理

裝飾音在民族歌劇中也有著廣泛地應用，其具有鮮明的中國風格色彩，能夠集中反映出我國歌劇的典型藝術特點。裝飾音藝術處理相對復雜，對演唱者的基本演唱功底及藝術技巧有著較高的要求，具有充足的韻律支撐，能夠為音樂藝術增添色彩。裝飾音的唱腔范圍小，有一種別具一格的情趣，常用的有滑音、顫音與波音，在人物刻畫中有著極為重要的作用。《江姐》整體演唱旋律相對規整，裝飾音的加入則為整個演唱表現帶來了細微的變化，突出了現代歌劇的民族色彩，與此同時使人物形象更加豐富，在整個唱段及人物表現方面具有畫龍點睛的作用，為觀眾呈現出豐富的藝術審美效果。

五、豐富的情感表現

音樂演唱最重要的目的是表達情感、動之以情，一部歌劇作品要想獲得聽眾的認可，使聽眾產生共鳴，必須具備一定的情感表現力。在演唱《江姐》時，每一位演唱者都應把握好人物的性格特點及情感，仔細揣摩角色的情感變化與矛盾沖突，只有真正融入進去，才能夠展現出富有情感的音樂藝術。如面對敵人的威逼、脅迫，江姐是什么樣的態度、心理？江姐的個性是什么樣的，只有準確把握角色情感，才能夠為聽眾呈現準確的演唱藝術，感受到民族歌劇的藝術魅力。

六、結束語

民族歌劇《江姐》集中體現了我國民族歌劇的藝術特征與演唱技巧，其中所涉及的拖腔、混聲、板式等都是民族歌劇的重要藝術表現形式，在演唱時，必需把握其演唱技巧、揣摩角色的情感，對《江姐》進行豐富的地藝術詮釋。