淺談高考美術色彩教學

色彩教學是美術高考教學的重要組成部分，也是美術院校入學考試的重要科目之一。色彩考試主要是考查學生對色彩的認識、理解和運用能力以及表現色彩的能力。

1）美術高考色彩考試的基本要求。首先，要求構圖完整，形體比例準確，這是第一位。其次，要求大體色彩基本準確，即基本色調、大色塊傾向準確統一，又要對每個物體進行較好的色彩塑造。再次，一張色彩試卷還要求具備一定的空間和質量感。最后，色彩試卷能給人以好感（構圖的形式美和技法的嫻熟）。為此，美術高考水粉畫課程的教學目的和任務是通過教學使學生掌握色彩理論知識和自然界變化的基本規律；熟悉水粉畫工具、材料的性能；了解、掌握正確的觀察方法和表現方法，培養健康的審美情趣和鑒賞能力。水粉畫教學必須針對以上任務和要求，進行有計劃、有步驟、有目的的教學。

2）在訓練前，首先讓學生主動參與擺放靜物，對教師安排這一堂課的課題設計有透徹的理解，掌握這一堂課的要求和意圖。在色彩寫生練習之前，先讓學生掌握色彩的基本知識，注重由明度對比訓練的黑白灰向色彩的轉換預習，并注意由炭、鉛筆等向色彩畫專用筆的工具轉換練習。強調對色彩的感受如何是色彩靜物寫生這一審美過程成敗的關鍵。因此，在掌握了色彩學必要的知識前提下，對色彩的感受性是色彩寫生的動力。當然，在觀察色彩靜物時，每個人的感知過程與其所掌握的審美情趣，對色彩的認識，所表述的色彩語言分不開的。能否啟發學生獨到的色彩發現及對色彩的審美靈性是靜物色彩寫生的主攻方向。對色相、明度、色彩冷暖的理解及畫面組合方式的訓練，以及對工具熟練運用，則是調動學生感受色彩，挖掘審美潛能的媒介。整體認識、整體觀察、整體比較是通向領悟色彩規律真諦的渠道。寫生的過程并非僅僅會描繪客觀對象，而是一種思維方式的培養，是以較正確的方法發現、體會、表達色彩的整體感受，為培養學生的創作意識提供可能的條件。

3）開始作畫時，每一張作業應從“小色彩稿”開始著手，迅速地在小幅紙畫上將感受的色彩生動地表達出來，解決色彩的組合關系和整體構圖安排，并可以不斷調整角度達到理想的組合為止。初學畫的學生觀察時易犯的毛病就是死盯著一個物體局部的顏色不放。這種觀察的錯誤會造成色彩表現的失敗。應該強調的是觀察色彩的那一瞬間、那一剎那的一種整體性感覺。再是讓學生掌握色彩的基本知識。色彩知識的掌握要從三原色、間色、復色的變化過程開始，讓學生首先熟悉各種顏料的形象和概念，然后從原色之間的相調、變化比例大小來認識間色的色相漸進變化，再由間色之間相調等比例變化大小認識復色的色相。這樣，對色彩有了基本的了解和掌握后，再進行色彩的冷暖化及色彩的純度、明度、色相變化的練習，然后運用到寫生中去，在靜物體上加以表現。

這種小稿訓練，對色彩的第一感受表達出來。在這一階段的練習中，注意大色塊的整體感受，并強調平面化的色塊結構，及其對比和呼應的關系，注意整體色調的和諧以及由此而產生的色彩情感的屬性。

“小色彩稿”定型后，就開始畫“正稿”，要保持小色彩稿時的新鮮感受，強調迅速的、鮮明的整體感受。在把握色彩的同時，要注重形體刻畫，要把握好色彩與形體的關系，在作畫過程中，每個階段要有所側重。

①起稿階段。首先得考慮構圖完整，飽滿。其次要考慮物體的形體比例是否準確，把握層面的層次關系和疏密關系。如果規定了色調，還要注意畫面的定調問題。當然，也不能一味地強調色調而忽略物體自身的固有色、光源色和環境色以及它們的相互關系，色彩的整體性也是需要注意的。

②布置大色階段。這一階段重點是解決色的問題，因為在作畫前已經有了小稿，對形和色彩有了一定的把握，所以這個階段可放開膽子鋪色，眼觀全局，大膽落筆，要迅速、果斷地把大的色彩關系布置上去。用色彩塑造形體往往會出現只有色彩關系而忽視素描關系，或只有素描關系而忽視色彩關系的現象，這就要求在作畫時，須一邊考慮色彩關系，一邊把握素描關系，做到二者兼顧，協調統一。在作畫過程中，還須注意物體所具有的個性因素，如色相、純度、明度、冷暖等，把物體畫得豐富而有變化。將自己對物體的感受表現出來，不要單純去追求客觀色彩的真實和相似，這樣很容易被局限在固有色里，色彩也難免單調。

③深入刻畫階段。這一階段是形色結合的，在抓住重點的局部深入刻畫時，要筆筆落實，形色都要具體。這就要求觀察要深入具體，要看到細微的形體關系及細微的色彩變化。要力求用筆、用色準確，色彩層次要銜接自然，質感的表現也要充分。高光是表現物體質感的重要因素，不能過于簡單和隨便，以免破壞結構。襯布在畫面中主要起陪襯和調劑色彩的作用，表現時可根據畫面的需要進行處理，有的地方可表現得充分一些，有的地方只需一筆帶過，畫面中次要的物體簡單交待形和色就可以了，切不可面面俱到。到處都刻畫得很仔細，造成主次不分、呆板、沒有層次和空間感的現象，也容易破壞畫面的整體效果。

④調整階段。在畫面基本完成的時候，要注意從色彩、素描、冷暖、空間等幾個方面去檢查。不能到處都刻畫得很仔細，造成主次不分、呆板、沒有層次和空間感的現象，從總體要求在調整一下，使畫面更和諧、更完美。

4）要想取得更好的成績，還需要大量的臨摹和寫生。臨摹是寫生的基礎，寫生是默寫的基礎。因此，默寫要變得有所容易，默考要得到高分，就必須進行大量的基礎性臨摹和寫生。以下列舉這種模式的各自含義和優勢。

①臨摹是指向前人學習或模仿他們的技巧、經驗的過程。在這個過程中引導學生有目的地臨摹有利于他們在短時間內系統地學習更多的專業知識、技能，有利于他們不斷地在專業領域內開闊視野、增長見識，為寫生和默寫打下堅實的基礎。因而，幾乎是每一個學畫之人的必經之路。可以讓學生選擇自己喜歡的、水平較高的、印刷質量好的畫冊作摹本。臨摹時，重在與范畫保持一致。臨摹作業宜精不宜多，動筆之前多思考，多問“為什么”。臨摹是增進學生表現水平的一個較好的方法。

②寫生是指客觀、實在地表現物體的色彩，它是整個色彩教學環節中最引人注目的地方。那金燦燦發光的色彩，那優美、沉靜的色彩，那氣勢恢弘的色彩，那……不時地打動人們的心靈。正確的寫生方式有利于學生更真實地接觸色彩、表現色彩，有利于他們更深入地認識現實生活中的色彩。

③默寫和命題創作是近幾年許多高校采用的考試方法。在進行默寫和命題創作的訓練時，要針對實際，從易到難，從簡單到復雜。默寫是指在不看具體物體時，根據題目的需要把規定的東西都表現在畫面上，因此，在繪畫中可以說是最具難度的。長期正確的默寫方法有利于學生更牢固地掌握色彩、更靈活地運用色彩，有利于他們更深入地理解形體、理解結構。

3種作畫方式的綜合運用，對構建學生系統、科學的色彩知識體系將發揮重要作用。同時，導入科學的、正確的色彩教學方法體系，對他們專業的進步無疑將有事半功倍的效果。

5）在靜物色彩教學中，教師是至關重要的。教師不是從理論上教會學生，而應在課堂中和學生一同練習，教師講每一堂新課要示范，讓學生了解和揣摩。這對學生是頗有益處的。通過和學生共同寫生，就會及時發現教學的難點，并示范加以解決。而對于學生不懂之處的提問，以自己的作畫過程給予回答，整堂課中師生同畫，會使教學收到意想不到的成果。學生的積極性也會大大提高。當然，在這一過程中，教師應通過不斷的學習，更新知識，揚長避短，不斷自我完善，才能使教學更加理想。

（作者單位：河北省唐山市第六十二中學）