袁泉:一朵倔強木槿花的溫柔綻放

袁泉就像一朵孤獨的木槿花，說著秘密的話，只有少數懂她的人，才會明白背后或深或淺的含義。于紛亂的演藝圈，她只是個過客；于舞臺之上，她卻像個高調的舞者。

《狂飆》、《琥珀》、《暗戀桃花源》、《簡·愛》四部話劇，成就了袁泉非主流演藝生涯，更記載了她和夏雨那段十年飄搖的情感，翻越孤獨的高潮，終究等來華麗的謝幕。

狂飄：把孤獨推向高潮

對于袁泉，哪怕是在娛樂界資深多年的記者，也大多只有做觀察者的份兒，因為她實在很少接受采訪。

也許正因如此，很長一段時間，“孤獨”幾乎成了袁泉的代名詞。有人說，是因為她那首《孤獨的花朵》唱得太動情。也有人說，袁泉的孤獨是刻在骨子里的，是一種與生俱來的氣質。

其實，11歲前的袁泉一直是開朗活潑的，然，自從11歲后離家到北京的戲校，突然孤單感就來了，并從此追隨著袁泉至今。

她向老師舉報考試作弊的學生，結果被孤立。七年戲校生活，她最主要的交流對象是遠在湖北老家的父母，至今還保存著280多封書信。19歲考入中央戲劇學院，與章子怡、秦海璐、胡靜、梅婷等成為同班同學，大學前兩年她覺得自己變成了“丑小鴨”，其他同學都能得到拍廣告或者在電視里演個小角色的機會，卻從沒人來找她。

也許正是這長久的孤單，讓袁泉不像是一個人們傳統概念中的演員。她羞澀安靜，與生人相處時可能會一天不說話。至于她自己口中的另一面性格，那熱情到甚至狂野的一面，恐怕只有極度相熟的朋友才有機會觸及并感受。

即便如此，孤獨的袁泉最終還是等來了自己的好運。學業未完時，她便有幸與第五、第六代導演滕文驥合作了電影《春天狂想曲》，還因此獲得了當年金雞獎的最佳女配角獎。

自此，她本應像同班的章子怡、秦海璐一般，抓住一切機會繼續在大小銀幕上嶄露頭角，趁熱打鐵地為自己的星路加固根基。

誰想，長著一張青春偶像臉的袁泉，卻偏偏要走演技派的路。膠片對她固然有著難以割舍的魅力，但名利卻不能阻礙她成為一個“表演藝術家”的絆腳石。

一旦機緣出現，袁泉便心無旁騖地一頭扎進自己心愛的戲劇舞臺。嘔心之作《狂飆》，在別人眼里是丟了西瓜撿芝麻的傻事，卻為袁泉的話劇生涯拉開完美序幕，將她的孤獨推向高潮。

琥珀：預謀一場“艷遇”

作為第一部影響頗大的代表作，《琥珀》讓袁泉確定了戲劇從此便是她的正業，她自認為可以為它放棄一些東西。當然，這放棄里絕不包括她和夏雨的愛情。

《琥珀》促成了袁泉作為最年輕的演員，入選“中國話劇百年名人堂”。當主持人口中，歐陽予倩、老舍、焦菊隱、曹禺，一個個話劇鼻祖的名字掠過耳際，袁泉在臺下越聽越惶恐，但更惶恐的還在后頭。

一部《琥珀》的完美巡演，讓太多人動了預謀之心。

袁泉動了心，于是和姚謙預謀了她的第一張個人專輯《孤獨的花朵》。曲高和寡，卻是袁泉自己想要的。

夏雨動了心，于是在孟京輝的導演下，有了那場和高圓圓的《艷遇》。戲假情真，十年的感情在隨后的風波中險些夭折。

都說可靠的男人沒情趣，有情趣的男人不可靠。從兩人近十年的不離不棄來看，夏雨應該算得上是一個可靠又有情趣的男人。只是再完美的璞玉也難免微瑕，小小的花心總是難免，再加上搞藝術的人大都有著極度敏感的三叉神經，一個微笑、一個眼神，在他們的眼中都能衍生出一種微妙的心悸，讓人瞬間迷失在這曖昧的感知之中。更別說是數百次投入其中的愛情彩演。一場始料未及的意外終究還是一觸即發了。

此時，我們臆想地看到袁泉，一如當初《琥珀》里的小優，她就靠在花花公子高轅的胸前，淡然而頓挫地說“所有的愛情都是悲哀的，可盡管悲哀，依然是我們知道的最美好的事!”原來生命中的一切都早有預謀。

暗戀：做堅持的木槿花

都說工作是逃避愛情傷痛的最佳港灣，尤其在經歷了那樣的情感創傷后，情感上最艱難的時刻，所幸還有《暗戀桃花源》如同蝸牛堅硬的表殼，讓柔軟的袁泉暫時躲進去遠離外界流言蜚語的鞭撻之痛。

雖然對那些更迷戀派對上的閃光燈的女明星而言，一部話劇的演出機會也許算不得什么。但對早把戲劇視為自己畢生事業的袁泉而言，在田沁鑫、孟京輝之后，又遇到臺灣著名導演賴聲川，連在中戲任教幾十年、被稱為“星媽”的常莉都說“現在的演員想演話劇的很多，但是缺好本子、好團隊。袁泉挺幸運的。”

云之凡讓袁泉為受傷的靈魂暫時找到了棲身之所，正如她自己所說：“每天可以離開自己的生活，到臺上去過一段云之凡的生活，挺好的。”

然而，當有朝一日被導演賴聲川用“一朵下凡的云，一朵開放在夜空中的白色山茶花”來評價，當看到賴導滿意得不住地點頭，當聽到黃磊輕輕的一句“今天太好了”，當最后一場戲中袁泉借云之凡說出那句“我哥哥說，不能再等了，再等就老了”。不過是事業的又一處小巔峰，袁泉覺得那是自己一生最幸福的時刻，想必另有深意。

此時，再有人設想云之凡四十年里經歷了等、等不到、結婚、生孩子，這種感覺都被生活磨礪掉，淡了。袁泉堅持地認為，這個感情的濃度其實不會變淡。哪怕這種不忘是一種煎熬，真的走到頭，一輩子心里能有這個念想，也是一件幸福的事情。

原來幸福真的可以不仰仗任何人，原來《暗戀桃花源》給袁泉的不止是一次精彩的演出、一部被外界肯定的代表作，它真正帶給袁泉的，卻是有關生命和愛情的深層感悟。敏銳如袁泉，任何一次藝術上的投入和領悟，都是一次人生的涅槃。

簡·愛：愛情是唯一信仰

2009年，我們因為《簡·愛》，又看到了袁泉的舞臺演出。這個年齡最小的話劇名人堂名人，這個年齡最小的金雞獎評委，在國家大劇院的舞臺上，表現得依舊那樣出色，在氣勢上，幾乎壓倒了所有的合作演員們。

但這一切都遠不敵她和夏雨一次次的復合傳聞來得讓人驚喜。

這世上有一類人的愛情，即便過程經歷怎樣的風雨和迷失，當局人乃至旁觀者，仍舊不會絲毫懷疑這份情感的美好。我們不想深究其背后的責任所在，只希望風平浪靜后，等待這段愛情的終是彩虹。

夏雨和袁泉的愛情便是這種被祝福溺愛的典型。關于那場分手，當事人都早已不愿再提。其實，這場緋聞事件，最讓袁泉惱火的并不是夏雨，而是曝光的媒體。本來只是一對老夫妻之間的小風小浪，卻因為被鏡頭下無數次地放大，讓兩人都不得不陷入被動地處理一切。

袁泉不是周慧敏，個性擰巴的她不會故作淡定地在媒體面前，說出一句“我的伴侶絕對犯得起這樣的錯誤”的漂亮話。而是如同一朵沉默的木槿花一般，用溫柔的堅持告訴我們，關于愛情她從未放棄。

所以，無論是當初兩人再次被拍到街頭熱吻復合的一幕，還是如今終于修成正果的婚訊。這一刻，莫說是尋常百姓的旁觀者，哪怕是當初路過這段愛情，并最終全身而退的女二號，怕是也不禁要在心底深處送上祝福。

此時，再看袁泉的《簡·愛》，竟覺得是一場精彩的“活出”而非“演出”。而我們所感受到的，也不僅僅是小小的簡·愛如何成長，更仿佛看到少年就開始學京劇的袁泉，如何在晨風中孤獨練功，帶著堅定的步伐，一步一步地從湖北走到北京，從中央戲曲學院走到中央戲劇學院。直到2009年的夏天，走到了《簡·愛》的這個舞臺上。

好演員的標準，其實很簡單，臺詞好，形體好，體驗深，有個性魅力。

好女人的標準，其實很簡單，像一朵溫柔卻倔強的木槿花，無論何時都堅持愛是唯一的信仰。只有當暮落后，倔強的木槿花才會低頭凋零。