音樂之魅 合璧中西 追魂擊魄

無論一個(gè)民族、一種文化還是獨(dú)立的個(gè)體，都應(yīng)具備容納多元性的胸懷。對(duì)比西樂的“深刻”與中樂的“深邃”，唯有抱有欣賞與尊重的態(tài)度，方能感受世界的五彩與豐富。在川流不息的黃浦江畔，譚盾、余華等聚談音樂之魅，暢享人類藝術(shù)的“性感”與“動(dòng)感”。

盧敏捷 作為全球最值得信賴的高雅藝術(shù)合作伙伴，在過去近半個(gè)世紀(jì)中，奧迪不僅從未間斷與全球頂級(jí)高雅音樂領(lǐng)域的積極參與和無間合作，同時(shí)堅(jiān)定不移地對(duì)高雅音樂的創(chuàng)新與推廣給予傾情支持和積極推動(dòng)。創(chuàng)立于2008年的“奧迪夏季音樂周”是一汽-大眾奧迪品牌自主創(chuàng)辦的高雅音樂文化盛事，與國際頂尖音樂大師合作的同時(shí)，更將全球頂級(jí)的高雅音樂以全新的形式帶給中國觀眾，已發(fā)展成為享譽(yù)中國的創(chuàng)新高雅音樂平臺(tái)。

向熹 對(duì)傳統(tǒng)文化一成不變地、標(biāo)本式地保護(hù)和流傳難道就正確了嗎？怎么把握好這個(gè)分寸？從音樂延伸至文化，再延伸至整個(gè)人類社會(huì)的方方面面——人類的歷史正是在繼承與革新這兩種力量的交融和磨合中逐漸進(jìn)步的，它們都是值得敬重的力量，而其中任何一種得以敬重正是以另一種也同時(shí)得到敬重為前提，只偏執(zhí)于一點(diǎn)帶來的彎路甚至慘劇在人類史上俯拾皆是。

余華 音樂的歷史深不可測，如同無邊無際的深淵，只有去聆聽，才能知道它的豐厚，才會(huì)意識(shí)到它的邊界是不存在的。在那些已經(jīng)家喻戶曉的作者和作品的后面，存在著星空一樣浩瀚的旋律和節(jié)奏，等待著我們?nèi)ズ退鼈兿嘤觯屛覀円庾R(shí)到在那些最響亮的名字的后面，還有一些害羞的和傷感的名字，這些名字所代表的音樂同樣經(jīng)久不衰。

譚盾 音樂一定要純粹，不要去描寫、去迎合、去裝飾它，音樂之所以令人感動(dòng)是因?yàn)楹湍愕男穆暸c血肉相關(guān)，越是這樣越能夠打動(dòng)人心。在校時(shí)，天天都在被教育：如何把藝術(shù)寫得完整、復(fù)雜，如何把層次寫得更加豐富。教育的最后成果，是把你訓(xùn)練成一個(gè)技能完備、技術(shù)高超的生產(chǎn)者。到了社會(huì)與人交流，你要花很多時(shí)間天天想如何簡單和直接。接著你居然發(fā)現(xiàn)成功的小說和音樂作品常常是在簡單上往前邁出一大步。像馬勒的旋律，簡單至極，但是那么有意思。

心靈愿意接受陽光和月光的照耀

“音樂是上天給人類最偉大的禮物，只有音樂能夠說明安靜和靜穆。”在柴科夫斯基看來，音樂無疑最能安頓與撫慰人類的心靈。中外音樂，無論其哲學(xué)底色與文化性格如何大相徑庭，但殊途同歸。作為中西音樂界熱捧的明星級(jí)音樂人，譚盾時(shí)常輕靈地雜糅中西文化里的經(jīng)典元素，其驚艷的創(chuàng)新，獲得了巨大的成功。他直言：“中西觀眾在音樂靈魂的捕捉和接受上都蠻相似的，比如說真實(shí)的、感人、直接的、動(dòng)律的東西，大家能夠比較共通地接受。”

講求“深刻”的西樂與重視“深邃”的中樂，產(chǎn)生于不同的文化土壤，融匯了幾千年來的歷史、制度與生活，必然會(huì)存在差異。“吃多川菜的人有機(jī)會(huì)去品嘗上海菜或者北京菜，會(huì)覺得更加有互動(dòng)和挑戰(zhàn)性。”譚盾確信在中西音樂的交流中，如果各自展現(xiàn)文化中“自己熟悉的、源頭性的東西，反而更加容易被對(duì)方接受，如果你企圖去迎合別人或者找一些別人熟悉的東西，反而會(huì)吃力不討好”。

“藝術(shù)文化上的差異提供了溝通的可能性與必要性”，盧敏捷認(rèn)為正是“差異性”給予藝術(shù)家巨大的想象與發(fā)揮空間。“一汽-大眾奧迪一直以來都在關(guān)注著中西方音樂上的互通與合作，希望在這個(gè)空間里發(fā)現(xiàn)更多具有創(chuàng)新意義的契合點(diǎn)。從某種角度看，奧迪與音樂有著與生俱來的淵源。Audi源自拉丁語的‘聽’，這種看似微妙的巧合恰到好處地映射出奧迪品牌中天生的音樂基因。”

余華盡管接觸西方音樂時(shí)間不早，但經(jīng)典音樂那種對(duì)靈魂的沖擊，完全跨越文化的鴻溝。“一下子就讓我感受到了愛的力量，像熾熱的陽光和涼爽的月光，或者像暴風(fēng)雨似的來到了我的內(nèi)心，我再一次發(fā)現(xiàn)人的內(nèi)心其實(shí)總是敞開著的，如同敞開的土地，愿意接受陽光和月光的照耀，愿意接受風(fēng)雪的降臨，接受一切所能抵達(dá)的事物，讓它們都滲透進(jìn)來，而且消化它們。”

養(yǎng)育兼容并包的氣度

早在洋務(wù)運(yùn)動(dòng)時(shí)，張之洞就提出了“體”和“用”的問題。“中學(xué)為體”，是強(qiáng)調(diào)以中國的綱常名教作為決定國家社會(huì)命運(yùn)的根本；“西學(xué)為用”，是主張采用西方資本主義國家的近代科學(xué)技術(shù)。

這種“體”“用”之辨，延續(xù)今日，影響至深。在國際上獲得聲譽(yù)的音樂家和藝術(shù)家，往往被我們當(dāng)成民族審美的代言者，似乎他們天然具有維護(hù)民族音樂的義務(wù)。在譚盾看來，藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)要有一種自然合理的觀察， 要有自己的理論和思想的歸納， 這就是“藝”和“術(shù)”的結(jié)合。“藝”是有自己的觀念，“術(shù)”是一種技巧，合二為一就變成一種哲學(xué)。以自己獨(dú)有的哲學(xué)觀去借鑒一切優(yōu)秀的中外音樂，則會(huì)養(yǎng)育兼容并包的氣度，以扎實(shí)的藝術(shù)行動(dòng)去跨越貌似對(duì)立的“體”“用”之惑。

在余華看來，音樂是內(nèi)心創(chuàng)造的。“內(nèi)心的寬廣是無法解釋的，它由來已久的使命就是創(chuàng)造，不斷地創(chuàng)造。”大凡優(yōu)秀的中外音樂作品，概莫能外。“音樂的歷史深不可測，如同無邊無際的深淵，只有去聆聽，才能知道它的豐厚，才會(huì)意識(shí)到它的邊界是不存在的。”

盧敏捷認(rèn)同魯迅在《且介亭文集》中名言，“只有民族的，才是世界的”。只有來自民族大眾的東西，經(jīng)過千百年提煉升華，才具有生命力和持久力，才能被世界認(rèn)同。

作為擁有全球最強(qiáng)聲音概念的汽車品牌，奧迪始終倡導(dǎo)藝術(shù)的互動(dòng)。在“請(qǐng)進(jìn)來”方面，一汽-大眾奧迪連續(xù)支持了系列音樂藝術(shù)盛典，如2001年舉世矚目的世界三大男高音北京演唱會(huì)以及2003年經(jīng)典音樂劇《貓》的中國首演。在“走出去”方面，則歷年都會(huì)邀請(qǐng)國內(nèi)各界知名人士和高端媒體參加久負(fù)盛名的奧地利薩爾斯堡音樂節(jié)，享受來自莫扎特故鄉(xiāng)的國際水準(zhǔn)的音樂盛宴。盧敏捷說，“我們希望能通過音樂的力量，讓中國了解世界，讓世界了解中國。”

懷有空白之心方能了解更多

與中西文化“體”“用”之論相對(duì)應(yīng)的，是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的辯駁。在余華看來， 這正是中國人思維的一大缺憾。“傳統(tǒng)是開放的，永遠(yuǎn)不可能完成。現(xiàn)在傳統(tǒng)在前進(jìn)的時(shí)候發(fā)生了困難，保守的人開始反對(duì)了。但傳統(tǒng)就要不斷地豐富自己，不豐富就要死亡。像譚盾和我在上個(gè)世紀(jì)80年代初期屬于中國音樂和文學(xué)里的艱難行動(dòng)者，當(dāng)年我們其實(shí)并沒有反對(duì)傳統(tǒng)，我們也沒有背離過傳統(tǒng)，我們只是選擇了往前走。”

譚盾的比喻饒有興味，“上個(gè)世紀(jì)80年代不光是聽音樂，比如吃飯，四川人沒有麻辣根本不想去外地，湖南人沒有酸辣根本不登你的門，但到90年代以至現(xiàn)在什么都吃的。美食的選擇非常多了，我們也沒有失去傳統(tǒng)，沒有失去川菜傳統(tǒng)、湘菜傳統(tǒng)。”

在向熹看來，交流多了，寬容就大了。先前的眼中沙、肉中刺，不再是必除之而后快的東西。

余華確信自己認(rèn)為什么都不懂的人反而接受得快，認(rèn)為什么都懂的人則難以理解創(chuàng)新。“懷有空白之心非常重要，哪怕什么都懂了。”

盧敏捷欣賞著名音樂史學(xué)家黃祥鵬的一句評(píng)價(jià)：傳統(tǒng)是一條河流，總會(huì)匯入新的支流，而這條河流將納百川之智慧，沉淀精華，擁有更為宏大的力量。“縱觀一汽-大眾奧迪在中國的歷史我們不難發(fā)現(xiàn)，正是對(duì)繼承和革新的雙重堅(jiān)持造就了現(xiàn)在的斐然成績。”

科技的進(jìn)步為音樂提供了新的物質(zhì)技術(shù)手段，小而言之，全新的技術(shù)依托和傳播方式讓音樂不同于以往。“RB與京劇的混音成為可能，網(wǎng)絡(luò)也可以讓一個(gè)默默無聞的地下歌手瞬間走紅。”大而言之，世界總是在新事物與舊事物的碰撞中步步前進(jìn)的。盧敏捷認(rèn)為這個(gè)時(shí)代，無論從事藝術(shù)，還是商業(yè)，“我們不僅要擁有一雙善于發(fā)現(xiàn)的雙眼，更需要擁有一顆包容、進(jìn)取的心，所以奧迪一直以來都在追求突破的精神”。

余華在音樂隨筆《高潮》中寫道：在那些已經(jīng)家喻戶曉的作者和作品的后面，存在著星空一樣浩瀚的旋律和節(jié)奏， 等待著我們?nèi)ズ退鼈兿嘤觯屛覀円庾R(shí)到在那些最響亮的名字的后面，還有一些害羞的和傷感的名字，這些名字所代表的音樂同樣經(jīng)久不衰。

是的，優(yōu)秀的音樂總能讓心靈相遇心靈，即使我們語言不通，文化迥異。在柏拉圖的世界里， 最好的音樂，能夠使最優(yōu)秀、最有教養(yǎng)的人快樂，特別是使那個(gè)在品德和修養(yǎng)上最為卓越的一個(gè)人快樂。而這樣的音樂，注定是靈魂圣手，它捕捉的是一顆顆高貴的心靈。

社會(huì)在不斷地前進(jìn)，社會(huì)中的音樂也隨之不斷接納支流、蒸發(fā)，逶迤向前。這是一個(gè)永不停息的動(dòng)態(tài)的傳承過程，不分中外。它流向人類的心靈深處，間或爆發(fā)出精神的火花。