聲樂教學中對民歌風格的準確把握

我國是一個有著悠久文化歷史的文明古國。在漫長的歲月中，勞動人民創造了豐富多彩的民族民間音樂，它是我們民族文化的重要組成部分。在教學中，要使學生了解我國優秀的民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，更要強調在眾多的教學內容中突出民族音樂藝術的地位，使我們的民族音樂文化能夠真正得到繼承、弘揚和發展。

如今的聲樂教材中都收入了許多優秀民歌，在教學中，本人非常注重利用多種手段，讓學生充分感受各種體裁民歌的風格特征及其作用。《寒衣曲》黎錦暉詞曲。作于1921年。原是獨唱歌曲，后改編為歌舞表演曲。歌曲借唐代詩人孟郊的《游子吟》詩意發展而成，描繪了寒夜為兒縫衣的慈母之心及孩兒穿上新衣時激動的心情。

《在希望的田野上》曉光詞，施光南曲，作于1982年。這首中型的抒情合唱曲，描繪出一幅80年代社會主義新農村的秀麗畫面歌詞的風格新穎，語調別致，并富有清新的鄉土氣息。音樂上采用了領唱與合唱的形式。共分三個層次：第一層次以領唱為主，明朗而抒情，唱出了家鄉田野美麗的景象；第二層次，領唱與合唱相映交錯，此起彼伏，仿佛表現出一個歡樂的勞動場面；第三層次以合唱為主，獨唱女高音以花腔點綴，熱情而富于光彩，唱出了農村的新面貌和農民對未來生活的希望。作者巧妙地將南、北民歌的風格特色糅合在一起，創造出一個極為生動而樸實的音樂主題，富有濃厚的鄉土色彩。在合唱上采用勞動號子一唱眾和及襯腔的手法，并以合唱與領唱的節奏對比來造成民間戲曲中緊打慢唱的效果。

聲樂教學中，我們必須領會聲樂教學的精髓，努力掌握民族音樂中各種藝術形式的風格特征以及它們所產生的歷史文化背景，力爭用豐富多變的教學手段去獲取更好的教學效果。

我國幅員遼闊，民族眾多，各民族、地區之間的音樂也各具特點，因而各地民歌都有其自己獨特的演唱風格和地方色彩，各不相同。

在中國聲樂作品中有相當一部分是具有民歌和地方戲曲風格的作品。《美麗的草原我的家》火華詞，阿拉騰奧勒曲，作于1977年7月。該歌在建國三十周年全國文藝調演中獲創作二等獎，1980年《歌曲》雜志優秀歌曲評選中獲獎，并作為世界優秀歌曲被選入《亞太歌曲》及聯合國教科文組織編篡的音樂教材。音樂以當地民歌為素材，用柔美安詳但又蘊含著飽滿激情的旋律，抒發了牧民對新生活的贊美之情。該歌為單二部曲式結構。第了一樂段的節奏型穩健勻稱，第二樂段副歌部分則改為弱拍起唱，使平穩流暢的旋律增加了律動感，猶如草原綠浪碧波起伏之勢，將牧民內在的情感波瀾與恬美的意境融合在一起，具有濃郁的鄉土風情。

《十五的月亮》石祥詞，鐵源、徐錫宜曲，作于1984年。歌曲描述在農歷十五這一象征“團圓”的明月之夜，邊防戰士遙望家鄉，想到家鄉的妻子在一天勞作之余，又要照料年邁的雙親，又要撫養年幼的孩子，以實際行動支持了部隊的工作，由此而激起了對妻子的由衷贊美。曲調以沂蒙山區的民間音調為素材，具有鮮明的民族風格。一開始，平衡級進與大跳相結合的旋律委婉起伏，感情真摯，表達了主人公對親人的眷戀與思念。接下去，作者采用重復和模進等手法逐步展開，似對親人的娓娓敘述。高潮處，動機的變化重復和旋律中七度跳進等手法的運用，充分刻劃了為“祖國昌盛”作貢獻的激動心情和愿“萬家團圓”而自我犧牲的崇高精神。這首歌曲一經傳唱便受到了廣大群眾尤其是部隊戰士和軍人妻子的歡迎，成為前線戰士最愛唱的歌曲。

對聲樂作品越了解，掌握分析得越透徹細致，就越能深入認識、理解音樂作品中所包含的豐富的內涵，啟發他們對祖國悠久文化歷史的了解，激發其民族自豪感，以豐富學生精神境界，陶冶他們的情操，激發他們的熱情。

《春天大合唱》金帆詞，馬思聰曲。作于1945年全國民主運動掀起潮之時。作者把嚴冬比作當時的黑暗統治，把春天象征為祖國美好的未來，以鮮明的音樂形象表現了對反動統治的抗議和控訴以及對祖國美好前景的向往和歌頌。在整個大合唱中，作者用了一個代表光明與希望的音樂主題。這個主題也被運用在他的《祖國大合唱》中，它以陜北郡鄂中的曲調為基礎，借以把當時孕育著祖國未來的陜北革命根據地作為光明和進步的象征。全曲共分五個樂章。第一樂章《冬天是個殘酷的暴君》，變奏曲式起序歌的作用。暗示人民在殘酷的統治下饑寒交迫、痛苦地呻吟著，盼望春天早日來臨。引子由女中音唱出悲切，呻吟似的音調，像固定音型似的貫穿整個樂章。然后出現了凄厲、暗淡的合唱主題，與前面呻吟似的音調構成對位。第二樂章《好消息》一開始就出現了——個號召性的音調，仿佛大地蘇醒，春到人間。第一大部分女聲獨唱為有再現的單三部曲式，表現人們奔走相告：春天就要來到了，冬天——黑暗的統治就要結束了!音樂主題具有陜北風格在整個大合唱中占有重要地位。第二大部分具有尾聲的作用，表現了人們正傾聽著從遠方滾滾而來的春潮。第三樂章《春雷》分為兩大部分，各部分有三個不同的段落組成，作者以春雷和春天代表進步力量，在它無情的蕩激下，反動的統治正在土崩瓦解。在這些段落中多次出現代表光明與希望的音樂主題的各種變形。第四樂章《迎春曲》，表現人們懷著喜悅的心情迎接明媚的春天，分三大部分：第一部分是有再現的單三部曲式，第二部分是有再現單二部曲式，四個聲部以輪唱形式逐個進入，向人們大聲疾呼：春天來了!第三部分是男高音獨唱，溫柔而舒展，表現了大地回春的景象。第五樂章《決樂的春天》是大合唱的終曲，復二部曲式，表達對祖國美好明天的展望和祝愿：第一部分是人們對春天的贊美。代表光明和希望的主題不斷出現在旋律中。第二部分表現春耕播種的情景，運用了第二樂章開始部分的主題及第三樂章中末段的號角式音調，以加強大合唱中各樂章音樂主題的聯系。然后第二樂章的主題不斷變化反復，前后呼應。最后，全曲在歌唱春天，贊美春天，展望未來的光輝燦爛的氣氛中結束。

《藍天，太陽與追求》是陸在易創作的大型聲樂作品，于1984年第十一屆“上海之春”上公演，并獲成功。作品新穎、獨特，它贊頌藍天、太陽和大自然，感情熾烈，筆調流暢，寄寓了人們對理想的熱切追求和對未來的殷切期望。作品分上、下篇，均屬大復二部的曲式結構。上篇，《明鏡般的天空是藍藍的哩》（廖代謙詞）。作者以弦樂顫弓的持續音作引子，用豎琴滑奏和呂板琴輕擊作點綴，制造空間效果，把人們帶入神奇的“太空”。第一部分A段的曲調抒情感人，作者充分發揮旋律的表現功能，并以濃密的和聲作襯托；B段曲調歡快而活躍，與A段形成對比。第二部分變化重復了第一部分分，A1段的樂更流暢，插部段是一個小高潮，緊接的B1段也更熱烈。下篇《迎接太陽》(任衛新詞)。引子段呈現出急切等待之情，第一部分A段中，含哲理性的歌詞與深沉跌宕的旋律表現出人們的激動，感嘆和幻想；B段具有號召性，激昂高歌；插部I是音樂感情的延續。第二部分A1段中，傾訴，感嘆的曲調變成多聲部進行，此起彼伏；作者還將印象派，近現代十二音體系的和聲“語言”用于插部Ⅱ之中，使其富有色彩變化酷似初露的晨曦之光；Bl段是全曲的高潮，銅管齊鳴，鐘聲疊響，太陽升起，黎明來臨。無論在合唱與樂隊的交響化寫作，或在中國精神氣質與外國作曲技巧的結合等方面，本人都作了有益的嘗試，并收到很好的效果。

注：該文系2010年牡丹江師范學院教改立項文章“關于聲樂課教學方法的改革與實踐”（10—XY01087）

（作者單位：姜濤，牡丹江師范學院）