摘要:海城高蹺是海城及遼南地區人民群眾傳統文化活動形式之一。海城高蹺屬大鼓高蹺,是遼南高蹺的一支,是遼寧較大舞種。海城高蹺經過不斷地演變和發展,形成獨具一格的表演形式,堪稱是以舞蹈為主體的綜合性廣場藝術。
關鍵詞:海城高蹺;民間舞蹈 ;東北風
[中圖分類號]:J722.2 [文獻標識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2011)-18-0234-01
海城高蹺是東北秧歌的一支,是遼寧影響最大,流傳最廣的民間舞蹈之一。海城高蹺以獨特的民間藝術風格名揚海內外,廣泛參加各種慶典、巡游、游園、廟會等,它的各種表現手法火爆熱烈、振奮人心,把東北人粗獷豪野的性格帶入了這一民間藝術之中。它的價值不僅在于地域文化的獨特性,還在于富于一種民族藝術的靈性、個性,體現地地道道的民族文化和民族風格,是中國民族民間藝術的瑰寶。
一、風雨滄桑三百年
關于海城高蹺的記載最早有文字記載的是清光緒年出版的《海城縣志》:“清康熙十二年(1673年,歲次癸丑),牛莊古鎮三義廟亦有高蹺、旱船沿街跳舞。”另據《海城喇叭戲志》大事記載:“康熙二十一年(1682),海城知縣鄭銹任期內,于海城西門外修建關帝廟,路南設樂樓一座,每逢農歷五月十三日關帝廟會,屆時,戲臺上演民間戲曲,還有高蹺、旱船等沿街表演。”
據海城高蹺前輩藝人口頭傳承,明末清初,在海城牛莊秧歌會上,就出現過高蹺活動和地秧歌同時表演,距今已有三百年歷史。不過當時的高蹺,還只是在蹺上舞耍刀、槍、棒,藝人叫它“武蹺”,還沒有形成現今扮“四梁四柱”人物的海城高蹺,這便是海城高蹺秧歌初期的活動。海城高蹺最早叫“地秧歌”,當初表演者身著紅綠彩衣,手執紗帕或彩扇,頭上扎著花環或彩條,上了年紀的人也描眉涂紅,扭起來喜氣洋洋,充滿朝氣。由于當時表演者兩足落地,所以人們稱它為地秧歌。
建國后,海城高蹺進入了新的發展時期。這門鄉土藝術在繼承和發展傳統的基礎上得到了發展。趕大集、逛廟會、過小年、拜大年、鬧元宵,海城高蹺紅紅火火。當時海城地區有近百支高蹺隊,參加人員上千。改革開放后,海城高蹺再次迎來了繁榮景象。國內大型晚會、各大電視臺,成為海城高蹺施展拳腳的新空間,古老的民間藝術登上了大雅之堂。
二、“扭逗浪相”渾然一體
海城高蹺是一種綜合性很強的表演藝術,“扭逗浪有機結合,鼓相紛繁動靜有致,腰腕膝肩韻律奇特,道具簡便用法奇妙,以虛代實虛實結合,形象鮮明個性突出”,表現出獨特的東北民間舞蹈的藝術風格。海城高蹺扮演技巧水平高人一籌,其特點以“扭、逗、浪、相”為主。
“扭”,是海城高蹺韻律的基本特征。其基本要領可以概括為“扭腰、展臂、挽腕、屈膝、提氣”。男女演員通過令人眼花繚亂的20多種表演花樣,默契配合,裙飛扇舞,扭到哪里哪里就是一片歡樂的海洋。
“逗”,是幽默表演逗人開心以及演員之間互相交流情感的表現手段。在逗的過程中,富有特色的抒情性動作得以充分發揮,令人耳目一新,完全表現了基層百姓的歡樂與喜悅。
“浪”,是藝人論藝術美的代稱。優美、端莊、風流、瀟灑的格調,灑脫、利落、柔美、俊俏的表情,將人物的情感表現得淋漓盡致。“浪”就是美,就是人們對幸福生活的追求和向往。
“相”,就是“鼓相”,是海城高蹺向高水平表演技巧攀登的階梯,也是它與其他秧歌的區分點。通過“叫鼓亮相”,在表演中轉化情緒、變換節奏,使舞蹈呈現異峰突起之勢,突出海城高蹺火爆、自由、熱烈、奔放的個性。
海城高蹺之所以技高一籌,還在于它集“歌、舞、戲、雜、武”五門藝術形式的精髓于一身,并提煉升華,自成體系,塑造出一批高蹺特有的人物造型和臉譜藝術,從而形成獨特的風格。正因為海城高蹺有如此多的表演手段,而且又有許多驚人心魄的雜技表演。因此無論誰看后都拍手叫絕,為之感動、驚嘆,頗受觀眾青睞。它那富有魅力的表演,扭中有浪,浪里見美,美中見俏,俏中有艮。既文靜優美又含蓄大方,既詼諧風趣又真實端莊,既穩健飄逸又颯爽英姿。可謂紛繁奇異,千姿百態。
三、青黃不接面臨失傳
隨著時間流逝,如今的海城高蹺青黃不接,后繼乏人,一些藝人外出打工,具有造詣的民間藝人很難找到,一部分老藝人年事已高,并相繼離世,絕活沒有老藝人教;女藝人年齡的增長、結婚生子,攜帶子女多有不便。大部分演員靠興趣參與,由于缺乏資金投入,在勞務費、補助費很少的情況下,缺乏藝術培訓,表演隊伍松散,已經到了失傳的邊緣。藝人們提到頻率很高的一句話“沒有經濟補償”,經濟問題令很多的民間藝術英雄氣短。藝人們主要是“靠興趣玩耍”,沒有經濟補償作支撐,很難堅持搞下去。曾被著名舞蹈家戴愛蓮贊賞為“高蹺上的梅蘭芳”的反串演員,早已退出了表演的隊伍,問及原因,四個字:“生活需要”。從在遼南大地萌芽到如今,海城高蹺代代相傳,已經有六代藝人在這塊藝術陣地上堅守、傳承,耕耘、收獲,基本都以“師徒傳承”為主。
當國家保護非物質化遺產的春風吹來,在政府部門和一批酷愛民族民間藝術的耕耘者共同努力下,海城高蹺成功入選首批國家級非物質文化遺產名錄項目。歷經300多年風雨的海城高蹺藝術,看到了一縷陽光。近年來在全國各地綜合性大型表演中,也總能看到海城高蹺秧歌的身影,多次參加國內外大型國際民間藝術節、亞洲藝術節、國內各省市的國際民間藝術節、博覽會、廣場民間舞蹈大賽、中國秧歌節、文化遺產日慶祝演出及央視歡樂中國行、《實話實說》等欄目展演,參與拍攝反映海城高蹺秧歌的數字電影《蹺中情》。曾榮獲遼寧省廣場大賽群星大賽金獎,“華夏一絕”大賽銀獎,第四屆央視CCTV舞蹈大賽獲銀獎,首屆中國秧歌節(膠州#8226;青島)獲最佳表演獎、優秀組織獎,第二屆中國秧歌節獲“最佳風采”獎,第十五屆全國“群星獎”(作品類),世界非遺節表演金獎等。2008年參加北京鳥巢開幕式前表演;2010年參加上海世博會遼寧活動周演出,向全世界展示了東北民間文化的風采。
在進行表演的同時,他們不斷地對海城高蹺進行大膽的藝術創新,在保持原有舞蹈的基礎上,增加了許多高難度的雜技技巧,并融進很多情節,用獨特的藝術魅力和現場爆發力去感染在場的每一個觀眾,表現北方 黑土地 上的人民那種堅韌不拔、樂觀向上的精神。如今,海城高蹺已從田間地頭走向國際舞臺,刮起了一股強勁的東北民間舞蹈風。
只有民族的才是世界的。祖先遺留下的舞蹈,是最具有生命力的表現形式。作為傳承人,要不放棄、不浮躁、不迷失自我,自覺傳承民間技藝以綿延民族文化的血脈,讓海城高蹺秧歌“浪”得更美。