平面設計中的色彩運用

摘要：色彩能喚發出人們的情感，能描述人們的思想，因此在平面設計里，合理的色彩運用會使平面設計更為精彩。從色彩的象征、明度、彩度和色相幾個方面分別介紹了色彩運用的技巧，同時強調了色彩運用在平面設計中至關重要的作用。

關鍵詞：平面設計；色彩；色彩運用

中圖分類號：J511 文獻標志碼：Ａ 文章編號：１６７３－２９１Ｘ（２０11）20－０305－02

色彩在平面設計中扮演著不可替代的角色，是設計的主要內容之一，它常常具有先聲奪人的力量，給人以直接的視覺沖擊。認識色彩，掌握一定的色彩規律，并正確運用到平面設計中，將設計作品中各個元素進行合理的色彩搭配，不僅可以提高作品的美觀性，還可以更加直觀準確地表達設計作品的涵義。

不同的時代對審美的觀點也各有不同，不同的作品內容對色彩的要求也有所差異。具體到每一個作品中，應運用什么色彩，怎樣運用色彩，如何進行搭配都要根據不同的情況加以變化。

色彩運用是門學問，在一件設計作品中，一般包含三個元素：色彩、圖像、文字。這三個元素中，又以色彩更為重要，因為人對色彩是相當敏感的。當我們面對一件設計作品的時候，首先吸引我們注意力的，就是作品的顏色；其次是圖像；最后才是文字。色彩給人留下的印象尤為強烈，所以設計師最喜歡通過色彩去表達他的設計理念，而身為設計師，也就更需要懂得和色彩溝通，并且了解他們。

一、色彩密碼

色彩牽涉很多學科，它包含了美學、光學、心理學和民俗學等等。心理學家近年也提出許多色彩與人類心理關系的理論。他們指出每一種色彩都具有象征意義，當眼睛看到某種顏色的時候，大腦神經便會接收這種色彩所發出的訊號，并即時產生聯想。比如紅色象征熱情，于是看見紅色就會讓人感到熱烈、興奮；藍色象征理智，看見藍色便會讓人感到寧靜，安寧。一個經驗豐富的設計師，往往能夠借助顏色的運用，喚起人心理上的聯想，從而達到設計的目的。

色彩的象征意義：

紅——血、夕陽、火、熱情、危險

橙——晚霞、秋葉、溫情、積極

黃——黃金、黃菊、注意、光明

綠——草木、安全、和平、理想、希望

藍——海洋、藍天、沈靜、憂郁、理性

紫——高貴、神秘、優雅

白——純潔、 素、神圣

黑——夜、死亡、邪惡、嚴肅

但近年來心理學家也留意到，一種顏色通常不只含有一個象征意義，例如上面我們所說的紅色，它既象征了熱情，在某些條件下卻也象征了危險，所以同一個人在不同的環境下，對同一種顏色的感覺，會出現截然不同的理解。除此之外，個人的年齡、性別、職業、他所身處的社會文化及教育背景，也都會影響到對同一色彩所產生的聯想。設計師蔡啟仁先生曾經舉例，中國人對紅色和黃色特別有好感，就多少和中華民族發源于黃土高原有點關系，所以在不同文化體系下，色彩會被設定為含有不同特定意思的語言，所表達的意義也可能完全不同。

對設計師來說，色彩和心理聯想的理論是必須要掌握的理論。他們在選擇運用何種色彩時，須得同時考慮作品面向的是哪一個層面的受眾群體，避免得到適得其反的結果。再比如：紫色在西方宗教中，是一種代表尊貴的顏色，大主教身穿的教袍都用了紫色；但在回教國家內，紫色卻是一種禁忌的顏色，不能隨便亂用。如果設計師不懂得色彩的潛藏語言，只顧自己發揮，傳達了錯誤的訊息，就會得到適得其反的效果。

二、色彩的運用

當我們打開任意一本有關色彩設計的書籍，會發現每本書都會講到一些運用色彩的基本技巧，比如冷暖色的對比，色彩分布的平衡，顏色的統一和諧等。但有一個共同點是幾乎沒有一本書提過創意和色彩設計之間的關系，也許書作者認為創意是設計之源，是設計師最基本的要求。但他們大概忘記了色彩對人的影響有多大。

要理解和運用色彩，必須掌握進行色彩歸納整理的原則和方法，而其中最主要的是掌握色彩的屬性。色彩，可分為無彩色和有彩色兩大類。前者如黑、白、灰，后者如紅、黃、藍等七彩。

有彩色就是具備光譜上的某種或某些色相，統稱為彩調。與此相反，無彩色就沒有彩調。 無彩色有明有暗，表現為白、黑，也稱色調。有彩色表現很復雜，但可以用三組特征值來界定。其一是彩調，也就是色相；其二是明暗，也就是明度；其三是色強，也就是純度、彩度。明度、彩度確定色彩的狀態，稱為色彩的三屬性。明度和色相合并為二線的色狀態，稱為色調。有些人把明度理解為色調，這是不全面的。

色彩不僅可以影響到人的情緒，甚至還可以影響到人的食欲。不同色彩通過人的視覺反映到大腦中，除了能引起人們產生陰暗、冷暖、輕重、遠近等感覺，還能產生興奮、憂郁、緊張、輕松、煩躁、安定等心理作用。不同的顏色對人們生理上的剌激是不同的，而過多的色彩則容易使人產生眼花繚亂的感覺，當這些感覺一起涌來的時候，只會讓人感覺到不舒服，所以，我們平面設計的色調應該是協調統一的。但是統一并不代表顏色的單一，我們可以通調整明度、色相、彩度度以及小面積的使用對比色等方法豐富畫面效果。

1.明度

談到明度，宜從無彩色入手，因為無彩色只有一維，好辨得多。最亮是白，最暗是黑，以及黑白之間不同程度的灰，都具有明暗強度的表現。若按一定的間隔劃分，就構成明暗尺度。有彩色即靠自身所具有的明度值，也靠加減灰、白調來調節明暗。

日本色研配色體系（P．C．C·S·）用九級，門塞兒則用十一級來表示明暗，兩者都用一連串數字表示明度的速增。物體表面明度和它表面的反射率有關。反射的多，吸收的少，便是亮的；相反便是暗的。只有百分之百反射的光線，才是理想的白；百分之百吸收光線，便是理想的黑。事實上我們周圍沒有這種理想的現象，因此人們常常把最近乎理想的白的硫化鎂結晶表面，作為白的標準。在P．C．C．S．制中，黑為1，灰調順次是2.4、3.5、4.5、5.5、6.5、7.5、8.5，白就是9.5。越靠向白，亮度越高；越靠向黑，亮度越低。通俗的劃分，有最高、高、略高、中、略低、低、最低七級。在九級中間，如果加上它們的分界級，即 2、 3、 4、 5、 6、 7． 8、 9，便得十七個亮度級。

有彩色的明暗，其純度的明度，以無彩色灰調的相應明度來表示其相應的明度值。明度一般采用上下垂直來標示。最上方的是白，最下方是黑，然后按感覺的發調差級，排入灰調。這一表明明暗的垂直軸，稱無彩色軸，是色立體的中軸。

2.色相

有彩色就是包含了彩調，即紅、黃、藍等幾個色族，這些色族便叫色相。最初的基本色相為：紅、橙、黃、綠、藍、紫。在各色中間加插一兩個中間色，其頭尾色相，按光譜順序為：紅、橙紅、黃橙、黃、黃綠、綠、綠藍、藍綠、藍、藍紫、紫、紅紫。紅和紫中再加個中間色，可制出十二基本色相。

這十二色相的彩調變化，在光譜色感上是均勻的。如果進一步再找出其中間色，便可以得到二十四個色相。如果再把光譜的紅、橙、黃、綠、藍、紫諸色帶圈起來，在紅和紫之間插入半幅，構成環形的色相關系，便稱為色相環。基本色相間取中間色，即得十二色相環。再進一步便是二十四色相環。在色相環的圓圈里，各彩調按不同角度排列，則十二色相環每一色相間距為30度。二十四色相環每一色相間距為15度。

P．C．C．s制對色相制作了較規則的統一名稱和符號。其中紅、橙、黃、綠、藍、紫，指的是其“正”色（當然，所謂正色的理解，各地習慣未盡相同）。正色用單個大寫字母表示，等量混色用并列的兩個大寫字母表示，不等量混色主要用大寫字母，到色用小寫字母。唯一例外的是藍紫用V而不用BP。V是紫羅蘭的首字母，為色相編上字母作為標記，便于正確運用而又便于初學記憶。

日本人以這樣來劃分并定色名，顯然是和門塞爾的十色相、二十色相配合的。門塞爾系統是以紅、黃、綠、藍、紫五色為基本色，把它稱做黃紅。因此P、C、C、S制的二十四色便也歸為十類，

3.彩度

一種色相彩調，也有強弱之分。拿正紅來說，有鮮艷無雜質的純紅，有澀而像干殘的“凋玫瑰”，也有較淡薄的粉紅。它們的色相都相同，但強弱不一，一般稱為（Sa＋ura＋lOn）或色品。彩度常用高低來指述，彩度越高，色越純，越艷；彩度越低，色越澀，越濁。純色是彩度最高的一級。

表示彩度，一般用水平橫軸.以無彩色豎軸為點，在色相環某一色相方向伸展開去，按彩度由低至高分作若干級， P、 C、 C、 S制便分九級，以S為其標度單位。最低為IS。

最高為g S。越靠近無彩豎軸，彩度便越低。無彩軸上沒有一點兒彩調，可說彩度為O S。離無彩軸遠則彩度高，端點便是純色，亦即是光譜上該色之色相。

彩度是這樣分級的：按純度的亮度，尋找其對應的灰調，分九等份（依感覺），逐一加入純色中，同時逐一扣去約色的一份。于是便得到純色的八個連續的彩度。 5 S是扣去4／9純色加入了4／9的灰量；ISG是扣去8／9純度，加入了8／9純色，加入了8／9灰量。

通俗的分法，與九級彩度相對應。用高、略高、中、略低、低五級來標示。

總而言之，一個好的設計作品中色彩的運用起到了至關重要的作用，在你和色彩相遇的一剎那，在那或溫柔，或暴烈的色彩影響下，你便可以通過感官第一時間領略到作品所傳遞給你的訊息。色彩運用得當的平面設計作品能夠使人過目難忘、回味無窮，使人在顧盼之余留下較深的印象。相信只要我們能夠在設計中巧妙地運用色彩的搭配關系等，就一定能創造出更加貼近人們生活的完美作品。

參考文獻：

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