中等職業學校的音樂課是公共欣賞課程,其教學目的不是把學生培養成為音樂家,也不是把學生培養成為舞臺表演者,而是陶冶其情操,提高其審美能力,促進學生的全面發展。然而,在許多學生的眼里,音樂課無非是學唱一些簡單的歌曲,或是聽聽音樂,對上音樂欣賞課沒有興趣。這勢必會影響到音樂教育的課堂效果。因此,如何提高學生學習的積極性,讓學生能感受到音樂的美,就需要教師不斷嘗試創新。筆者根據自己的教學實踐,談一談自己的看法,希望能起到拋磚引玉的作用,與大家共同探討、研究如何突破傳統音樂欣賞的教學,找到一種較好的方法,以提高中職欣賞教學的質量。
一、教學形式上大膽創新
在職業教育大力推行一體化改革的同時,音樂欣賞課也進行一體化的教學的嘗試。其教學過程可以概括為:“提出問題—學生探索性學習—教師指導學生再探索—解決問題。”探究性教學法,既有教師講解,學生看書或查閱資料,也有師生談話以及學生做練習,把幾種基本的教學方法有機地結合起來,構成一個最優組合。這一系列改革都是為了把學生變成學習的主角,老師真正扮演配角。
二、學習方法不斷創新
通過創新學習方法,激發學生的學習興趣,培養學生的想象力和創造力。愛因斯坦說過:“想象力比知識更重要。想象力推動世界,是知識進化的源泉。”音樂的想象是通過聲音來完成的,培養學生對音樂的想象能力,要注意設置情節、激發興趣、營造想象空間。
1.采用對比欣賞的方法
在欣賞管弦樂《拉德斯基進行曲》時,為了提高學生的欣賞興趣,營造出使學生樂學的音樂氛圍,筆者將兩種不同樂器演奏的《拉德斯基進行曲》,讓學生進行對比欣賞,一種是管弦樂,一種是民樂,目的是引起學生的注意力,豐富聽覺、激發思維,提高欣賞的效果。當學生分別聽完兩首曲目時,筆者提問:“兩首音樂旋律是一樣,你更喜歡哪一首,為什么?”這一設問,使課堂氣氛即刻活躍起來。學生分小組進行議論,分別發表不同的看法。之后,筆者充分發揮教師的主導作用,做一個小結:“管弦樂由多種樂器演奏、氣勢恢弘,具有立體感;民樂音色具有穿透力、音色優美,彈奏外國作品是一種新的嘗試。兩種不同樂器各具特點,我們只要善于發現,音樂都具有的無限的魅力!”筆者用簡短的語言,對音樂形象進行了描繪。然后,讓學生再聽音樂,要求大家聽音樂的同時展開想象對比,隨不同的音樂想畫面、想情節、編故事,并按組提前進行分工。這樣,學生們帶著問題開始認真聆聽音樂、感受音樂、想象音樂。音樂結束,學生們用自己的語言描述音樂的形象:“管弦樂版的《拉德斯基進行曲》,仿佛讓人們看到了一隊步兵輕快的走過大街,人們在街道兩旁靜候許久,不停地向士兵揮手致意;而民樂版的《拉德斯基進行曲》少了嚴肅的感覺,更像馬戲團的巡游隊伍,到了人群中,人們無比的熱鬧、歡騰起來。”
2.情景創立,使學生隨著想象的翅膀飛翔
情景創立在樂曲的欣賞過程中有較為重要的作用。它能使學生在老師特定的環境中,發揮想象力,令想象的內容更細致,音樂形象更鮮明,對樂曲的印象更深刻。例如,在欣賞民樂合奏《彩云追月》時,可以先不告訴學生曲目,讓學生隨著恬靜優美的音樂進入平靜凝思,然后在豐富的內心體驗基礎上引導學生展開想象。有的想象為平靜的江水、幽靜的田園、仙女的舞姿;有的想象為秀麗的山川、深切的懷戀等。在學生敘述后,教師再告訴學生所聽的曲目,并適當地介紹《彩云追月》具體描繪的是浩瀚夜空的迷人景色,待學生第二遍聽賞音樂時,要求學生根據曲目和提示對優美流暢的旋律進行更深的感受和體驗,后開展更深、更細致的想象,使學生的想象更趨完美;通過學生想象的細化,最后邊聽音樂邊通過多媒體,觀看一些彩云變化的圖片,與自己的想象做對比。這樣,不僅提高了學生音樂審美能力、感受力,而且能塑造出更多完美的音樂形象,開闊學生的音樂視野,還使學生獲得了美的享受。
三、聯系各學科進行音樂欣賞和音樂創造
在欣賞音樂的過程中,教師多要求學生把自己體驗到的音樂情感、想象到的音樂形象或意境用語言表述出來。這樣的形式比較單一,所以,筆者在教學的過程中,與其他學科相聯系,如語言文學、美術,電視電影藝術,甚至是舞蹈等方式。這種方法有利于培養學生的想象能力、創造能力及藝術表現能力。
1.音樂與美術結合
美國著名的音樂家馬利翁說過:“聲音是聽得見的色彩,色彩是看得見的聲音。”音樂和美術是一對雙胞胎,它們有很多相似之處。例如,在欣賞樂曲《春節序曲》時,筆者設計了這樣一個環節:“請同學們閉上眼睛聽,想象春節來臨時都會出現怎樣的情景?請你用畫筆把它畫下來。”學生紛紛動手,在《春節序曲》的音樂聲中畫了起來。十幾分鐘后,學生們的作品出來了,簡直是“萬紫千紅”:有的畫小孩在放鞭炮,有的畫吉祥的年畫,更有些手巧的女孩子剪窗花等。各個作品各表其意,都從不同角度體現了自己對音樂的感受。
2.音樂與語言文學結合
語言文學的形式比較抽象,與音樂比較相同,文學中詩歌的平仄、節奏與音樂密切相連。例如,欣賞《黃河大合唱》時,筆者將《黃河大合唱》中的連接詞做成幻燈材料,并配以黃河奔流不息、洶涌澎湃的圖片。學生在欣賞作品的過程中,隨著朗誦者一起朗誦這詩句,感受抗日戰爭年代中國人民的艱苦與頑強斗爭,感受偉大的民族精神和不可戰勝的力量。
3.電視、電影藝術與音樂結合
隨著物質生活的不斷提高,電視、電影成為90后學生最熟悉、喜愛的表演藝術。影視導演不僅將音樂融入整個戲劇、電影制作中,還借音樂以烘托氣氛,抒發人物的情感。在欣賞教學中,筆者時常借鑒一些電視電影音樂作品,講解后,讓學生分組討論、填詞,或者為電影寫外傳,改編成音樂表演劇,進行小組即興演出,以增加學生的創作激情。
4.音樂與舞蹈、律動結合
旋律是音樂的靈魂,節奏是音樂的血肉,音樂的節奏又是舞蹈的生命。在整個學期的欣賞課程中,筆者安排了芭蕾舞劇《天鵝湖》、民族舞劇《白毛女》以及《大河之舞》等。在教學過程中,讓學生去模仿這些舞蹈,在課堂上翩翩起舞。雖然學生都沒有受過專業的訓練,甚至跳得很不好看,引來其他同學哄堂大笑,但他們感受到音樂中的節奏,而且對舞蹈音樂有了更直接、更深刻的感受。
四、自制打擊樂器,活躍課堂氣氛
在教學資源有限的情況下,筆者還嘗試利用廢舊物品,自制一些打擊樂器,在課堂上使用。這樣,不僅提高學生的欣賞興趣,而且增強了學生的節奏感。例如,筆者模仿古代湖北隨縣曾侯乙編鐘的結構形式,在空瓶、空碗里加水,使酒瓶的音高發生變化而調制出需要的音節。這樣,學生不僅了解了我國古代的音樂發展,還提高了學生的動手創作能力。
音樂教學是培養學生審美情趣、提高學生審美品味的途徑。音樂教師應該在傳授學生豐富音樂知識的同時,不斷變換教學方法,不失時機地進行創新教育,使學生能寓教于樂。
(作者單位:清遠市高級技工學校)