透過舞蹈《邵多麗》談民族舞與現(xiàn)代舞

要想創(chuàng)作出好的，適合現(xiàn)代人的審美眼光的民族舞作品，外來的、好的元素，我們都要吸收，但不能盲從，要堅持自我，讓其國際化，但不能被國際同化，依舊保持著自己的風(fēng)格。只有掌握好一個吸收的尺度，我們才能使原有的民族舞走得更遠(yuǎn)，讓世界看到中國舞蹈的生命力和張力，讓世界認(rèn)同中國的民族舞。

民族舞作品 中國舞蹈 審美眼光

一、現(xiàn)代舞帶動了民族舞的發(fā)展

上世紀(jì)80年代初，當(dāng)西方現(xiàn)代舞大量傳入我國時，被人們視為“洪水猛獸”，而十年后，現(xiàn)代舞不僅沒有被擠出中國國門，并且在這塊古老文明的國土上生存、開花、結(jié)果。而我國跨越幾千年時空，傳承至今的民族舞卻不再受人們青睞，甚至一些民族舞已經(jīng)滑向消亡或消失的邊緣。因為民族舞是在封建意識形態(tài)下產(chǎn)生的，帶有極強(qiáng)的封建性，其自身的發(fā)展是非常緩慢的。而現(xiàn)代舞恰恰彌補(bǔ)了這方面的不足，它的創(chuàng)新意識和與時俱進(jìn)的時代精神都從各個層面對民族舞創(chuàng)作產(chǎn)生了有利的影響。但如何讓民族舞固有的風(fēng)格化，理想化的動態(tài)動律與現(xiàn)代題材的現(xiàn)實(shí)感相結(jié)合，而不致現(xiàn)代題材或者是過于現(xiàn)代的動作去破壞民族舞蹈的韻律呢？這是值得深究的一個課題。加入新鮮舞蹈元素，又烙上原生態(tài)民族舞蹈印記既完美運(yùn)用外來的舞蹈形式又能鮮明看出舞蹈律動和形態(tài)的佳作，要做到既能尊重舞蹈的原始個性，又能讓各個層次的觀眾所接受，就必須或多或少地加入現(xiàn)代的藝術(shù)手法?！?br>