淺談洪州侗族琵琶歌特殊的發聲方法

摘要：洪州侗族琵琶歌主要流行于貴州黎平洪州一帶，它是以區別于其他琵琶歌的演唱方法，以假聲演唱的特色而聞名，蘊含著當地民族特有的認知方式、性格特質和審美意識，是侗族精神文化的重要標識，在侗族民間音樂的繼承和傳播中起著重要的作用。本文以侗族的歷史發展、生產生活和風俗為背景，淺談侗族琵琶歌的特殊唱法以及與民族美聲唱法的異同。

關鍵詞：洪州侗族琵琶歌 假聲演唱 原生態唱法

前言

洪州侗族琵琶歌出自貴州省黎平縣洪州鎮的平架村和仰沖村（包括江口、侗村及附近村寨），但主要是發源于平架村。該村位于黎平縣洪州鎮的西南方15公里，地處湘黔桂三省邊緣。平架村建于明代永樂年間（約1405），據說那時此地已唱這種歌曲， 一直沿襲至今。

洪州侗族琵琶歌是以區別于其他琵琶歌的演唱方法，以假聲演唱的特色而聞名。蘊含著當地民族特有的認知方式、性格特質和審美意識，是侗族精神文化的重要標識，在侗族民間音樂的繼承和傳播中起著重要的作用。1952年，貴州省文化部門音樂工作者發現了這種琵琶歌，將之選調參加貴州省少數民族文藝會演，后推薦上京演出。因當時平架村屬洪州管轄，故這種琵琶歌被命名為\"洪州侗族琵琶歌\"。

一、洪州侗族琵琶歌的特點

洪州琵琶歌是抒情琵琶歌的一種，由男子用三根弦木制的小琵琶（形似牛腿琴）伴奏，男彈男唱或男彈女唱，最大的特征是無論男女，全都用假嗓高音演唱，曲調悠揚悅耳，別具風格。它的高音清麗、婉轉、悠揚，如長風，如山泉，如潺潺流水，如杜鵑和布谷鳥的鳴唱，國內音樂家稱“琵琶歌是侗族音樂中的美聲唱法，是侗族音樂乃至世界音樂的精品”。

平架琵琶歌在音域中，沒有出現4、7音，演唱時，無論是曲譜還是過門都同琵琶調子和諧同步進行，在使用由6與7的九變音樂來組音樂語調，使歌聲清麗、婉轉而悠揚。 定音為5、6、3（即內弦基音為5，中弦基音為6，外弦基音為3），總音域為5、6、1、2、3、5六個音，沒有4。

洪州琵琶歌曲調、歌詞豐富，其種類包括情歌、孝敬老人歌、敘事歌等等。情歌是男女青年在家中或在山坡上彈琵琶對唱的歌，主要是傾吐互相愛慕之情。孝敬老人歌是男女青年在公共場合彈琵琶唱的歌，內容是怎樣孝敬老人，著名的一首歌叫《青年都把老人敬》。敘事歌是年紀大的人在鼓樓里或公共場合演唱的歌，內容大都敘述民族歷史、重大事件和民間故事。洪州琵琶歌每唱兩句后有一段間奏（即過門），平架琵琶歌是以清麗、婉轉、悠揚見長，是聽眾樂于接受的音樂，是最有影響的民間音樂。三省坡下侗家人的文化生活中，琵琶歌是核心內容，是文化生活的一個重要載體，只有通過洪州琵琶歌才能進入三省坡下侗族地區的文化生活。

二、洪州侗族琵琶歌的演唱形式

演唱洪州侗族琵琶歌時須有2人以上，多可達10余人，有獨唱，大多為合唱。多采用坐姿，將琴箱置于右腿上，琴頭斜向左上方，左手持琴按弦，右手執竹或牛角制撥片彈奏，也可在行進中演奏。侗族中琵琶的定弦比大琵琶高八度，發音明亮而圓潤，音色柔和而甜美。既可伴奏琵琶歌中優美抒情的情歌、小調，又可為侗族敘事性琵琶歌伴奏，頗受侗族青年的喜愛，男女皆可自彈自唱，尤適于女聲彈唱或為女聲合唱伴奏。有的地區在琵琶伴奏中還加用牛腿琴，以增強伴奏的和聲效果。不僅踩歌堂上要唱，吃過晚飯，大家圍坐在門口，男女歌師彈唱，直到深夜。從洪州侗族琵琶歌演員的服飾到演唱的形式和內容來看都比較大眾化。演唱洪州侗族琵琶歌的村寨，在服飾、頭飾和佩戴的銀飾上都比較簡單生活化一些，這與周邊其他侗寨也是有明顯區別的。同屬黎平縣的侗族大歌和尚重琵琶歌的演員，她們都是直接站在臺上很少有動作，他們是在以唱腔取勝，基本上不在乎表演。而唱洪州琵琶歌的演員們，女的手持一方小手帕，男的抱著琵琶，扭動腰肢、擺動手臂，有時還打情罵俏，給人一個生動活潑的畫面。

三、洪州侗族琵琶歌的傳唱方法

洪州琵琶歌主要是在民間自發組織的興趣愛好組合中互相傳授。平架地區高音假嗓的琵琶歌，比一般歌難學唱，只有在青少年時代才能夠學會，如果30歲以后，即使想學唱，聲音也已經高上不去了。平架人學歌，有三種方式：一是向父母學，尤其是向母親學，侗家人學歌，母親往往是第一個老師。二是同輩人之間互相學唱，或者向比自己稍大一點的人學唱。三是向歌師學。在侗鄉，歌師被看成是村寨的能人，是文化的傳承者，老年人把向青年人教歌當作自己的責任與使命。老人教歌，青年唱歌，兒童學歌，這是侗鄉人的傳統習俗。

四、假聲演唱的由來

關于假嗓子和琵琶的由來，在洪州鎮的侗族村寨流傳著許多美麗的故事。相傳明朝有一對青年男女——楊正中和胡妹相互愛慕，由于當時封建禮儀的約束，他們只能暗自相邀。到了山間楊正中扛著鋤頭走在前，胡妹手拿鐮刀緊跟其后，嬉笑中胡妹用鐮刀柄輕敲楊正中肩上的鋤柄，敲擊發出了不同音調的叮當聲。夜間兩人相邀月堂相會，為了不吵醒家中老人，不讓家人發現，雙方就模仿起鐮刀敲鋤柄的聲音，后來發現用假嗓音模仿不僅特別形象而且男聲聽著也像女聲，家人聽見也只以為是女伴相邀就不管了。后來兩人覺得光人嗓唱太單調了，便在勞作過程中嘗試著用不同的樹枝藤條來敲擊，看哪個最接近于他們的唱音，在無數次嘗試之后發現用藤條綁著空樹兜敲出的音最相似，這便成了他們的伴奏樂器。夜晚相邀月堂中吟唱，男彈樂器女對歌，情深意綿，隨著時間的推移，這種唱法變成了一種風格——假嗓，這種樂器也演變成了琵琶。琵琶歌主要是歌唱愛情，是青年男女在行歌坐月時表達愛意，傳遞情愫，傾訴衷情的歌。琵琶歌陪伴戀愛中的青年男女度過一個又一個的夜晚，琵琶歌將一對又一對的青年人唱到了一起。琵琶歌是愛情的橋梁，也是他們愛情的見證。侗家老輩人說：“侗族人以愛情創造了一種美妙的音樂，愛情的力量十分偉大。”

五、洪州侗族琵琶歌演唱與民族美聲歌唱方法上的異同

洪州琵琶歌的假音唱法是如何發聲的？為何國內音樂家稱琵琶歌是侗族音樂中的美聲唱法，是侗族音樂乃至世界音樂的精品？它的特殊之處具體在哪？洪州侗族琵琶歌的假聲是有別于美聲唱法的。美聲唱法對人的腔體的打開要求要很到位，它最大面積地運用了腔體的共鳴和美化效果，真正做到運用全身在歌唱，歌唱者要處在“松”、“通”、“圓”、“柔”的狀態下來歌唱。而洪州琵琶歌對腔體的要求很少，發聲的位置也沒有太嚴格的要求，只需在身體相對放松的情況下，高音時偶爾用到腹腔氣息，中低音用到的則是胸腔的氣息。

美聲唱法與原生態的洪州琵琶歌最大的共同點就是都是用假嗓子在歌唱。相通之處是美聲唱法對歌唱的諸多要求，在唱洪州琵琶歌時會用到一些，但都是最小化的劑量。而不同之處在于美聲唱法必須要有一定的聲樂基礎才能完成，而洪州琵琶歌畢竟是原生態的東西，只要你有嗓子就能唱。洪州琵琶歌較之于美聲唱法沒有美聲唱法的穿透力強，雖然同是假音，美聲唱法畢竟是經過正統的、科學的訓練而成，而洪州琵琶歌則流傳因素較多，它的歌聲是從牙根到喉嚨處發出的，參有真聲在其中。洪州侗族琵琶歌與美聲唱法還有一個最大區別：洪州侗族琵琶歌只有一個音調。

六、洪州侗族琵琶歌在侗族音樂中的重要地位

洪州琵琶歌在侗族音樂中占有重要地位，它是侗族琵琶歌中的珍品，是古老民歌的遺產。在琵琶歌中洪州琵琶歌是惟一用假嗓演唱的一個稀有品種，其琵琶制作工藝自成一體。侗族的琵琶歌是頗負盛名的，琵琶歌幾乎在整個侗族地區流傳，明未鄺露所撰《赤雅》記載的“侗亦僚類，不善殺，善音樂，彈胡琴，吹六倌，長歌閉目，搖首頓足……”中的“彈胡琴”和清《黎平府志》中所載的“男弦女歌”等都是指琵琶歌。侗族琵琶是一種很古老的樂器，從其外形及定弦等方面看來，它不同于5世紀以前從西域傳來的曲項琵琶，而是與我國古代固有的、由弦發展來的彈撥樂器，如漢族的三弦、阮咸、秦琴等屬于同一體系的。

黎平縣的侗族民歌已是全國著名，并走出國門，轟動歐洲，被法國人譽為“天籟之音”。平架琵琶歌唱響京城之后，同樣受到國外朋友的喜愛和親睞。1958年11月，貴州人民出版社出版了16開本的《侗族民族》，其中就介紹了洪州琵琶歌。1959年重慶人民出版社出版的《侗族大歌》，音樂家肖家駒就介紹了洪州琵琶歌，還特別介紹了平架侗歌（即流傳至今的《晚輩孝敬老一輩》）。1959年12月，中央人民廣播電臺派人員考察黎平侗歌，他們來到黎平縣侗族合唱團，把黎平縣的侗族大歌（中潮區三龍村、雙江區的巖洞村、尚重等地的大歌）灌成唱片，其中一首觀眾特別喜愛的琵琶歌，就是洪州平架村的《晚輩孝敬老一輩》，轟動了音樂界，一致認為洪州琵琶歌“不得了”，在全國民族歌曲中是數一數二的“美妙音樂”。1986年10月，貴州黔東南州組織的侗歌合唱團一行11人，第一次赴法國巴黎參加法國秋季藝術活動，在巴黎夏樂宮演出時，就演唱了平架琵琶歌《晚輩孝敬老一輩》。法國著名女藝術家馬克爾維特十分激動地評價說：“美極了，美極了，中國侗族僅有百多萬人，而他們的音樂如此閃光，在世界少見罕見，法國喜愛，世界人都會喜愛。”法國《世界報》別出心裁地評價了洪州平架琵琶歌：“金秋藝術節的重要發現成就之一”。

結語

洪州侗族琵琶歌是貴州黔東南原生態歌曲類型中最具典型的一種，是中國侗族地區特有的藝術奇葩。它沿襲了祖祖輩輩的風俗習慣和崇尚愛情自由的生活方式，用具有濃厚黔東南侗族特色的語言，用古老而樸質的音樂，以假聲演唱代代相傳，沉積了從古到今厚重的文化，蘊含著豐富多彩的古文化信息。它獨特的藝術色彩是其他任何民族的音樂所無法替代的，它是洪州文化藝術的瑰寶之一，是侗族人民勞動創造的結晶。洪州琵琶歌將不斷發展，不斷創新，以嶄新的面貌展現在國內外觀眾的面前。

參考文獻:

[1]石興文、石新民：《黔東南日報社》，2008-6-20。

[2]粟周熊：《黔東南日報社》，2009-8-15。