讓音樂慢慢滲入學(xué)生的心里

摘要：音樂能夠表達(dá)人類豐富的情緒、情感，音樂將會(huì)伴隨著每一個(gè)人走過漫長(zhǎng)的歲月，學(xué)習(xí)音樂的過程也需要一個(gè)漫長(zhǎng)的過程。本文將著重研究作為中學(xué)音樂教育，怎樣讓學(xué)生明白音樂學(xué)習(xí)的重要性，學(xué)生該怎樣去認(rèn)識(shí)音樂、學(xué)習(xí)音樂。

關(guān)鍵詞：音樂 情感 情緒

音樂能夠表達(dá)人類豐富的情感，能夠表達(dá)人心里最內(nèi)在的東西，音樂是每一個(gè)人一生中不可缺少的。但每個(gè)人對(duì)音樂作品能夠帶來(lái)的感受、體驗(yàn)卻是不同的，每一個(gè)人對(duì)音樂情感不同的體驗(yàn)，都有它的合理性，但并不是所有的人都具有正確理解音樂的能力。正如馬克思曾經(jīng)說(shuō)過的那樣，對(duì)于非音樂的耳朵，再美的音樂也無(wú)濟(jì)于事。顯然，欣賞音樂的美，感受、體驗(yàn)和理解音樂所表達(dá)的情緒、情感是需要一定的要求的。現(xiàn)階段，學(xué)校的音樂課程已經(jīng)進(jìn)行了新課改，我們教學(xué)的目的就是為學(xué)生的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展打下基礎(chǔ)。作為音樂教師，怎樣才能培養(yǎng)學(xué)生的音樂耳朵呢？特別是古典音樂的耳朵，怎樣讓古典音樂植根于學(xué)生心中呢？本文將從以下三個(gè)方面進(jìn)行探討。

一、音樂的學(xué)習(xí)需要慢慢來(lái)

音樂能夠伴隨一個(gè)人走過漫長(zhǎng)的歲月，那學(xué)習(xí)音樂的過程也是需要一個(gè)漫長(zhǎng)的時(shí)間的。首先，要了解音樂是由各種形式要素組成的：如旋律、節(jié)奏、節(jié)拍、調(diào)式、調(diào)性、和聲等，這些要素的變化被賦予了不同的情緒特性。如柴科夫斯基的《第一鋼琴協(xié)奏曲》，這是他早期作品中最為明朗、樂觀的一部作品，樂曲富麗堂皇、雄偉豪邁，它屬于古典音樂欣賞范疇。

在小學(xué)階段，學(xué)生更多的是從感官上去感受音樂本身的美，唱唱歌，做做游戲，從中得到最直接的愉悅享受，音樂的理論知識(shí)就相對(duì)較少介紹。中學(xué)階段，音樂課除了唱歌以外多了許多的音樂知識(shí)介紹，學(xué)生有了對(duì)這些音樂知識(shí)、音樂要素初步的了解，為音樂欣賞打下了一定的基礎(chǔ)。到了高中階段，學(xué)生已有一定的文化修養(yǎng)和知識(shí)結(jié)構(gòu)，他們綜合理解問題、分析問題的能力較強(qiáng)，他們會(huì)利用自己已學(xué)過的知識(shí)去學(xué)習(xí)新的知識(shí)，會(huì)有自己的一些新主見、新選擇，我們的音樂教學(xué)也已經(jīng)是音樂鑒賞學(xué)習(xí)了。學(xué)生在這個(gè)階段讓音樂與自己產(chǎn)生共鳴，讓音樂去調(diào)動(dòng)自己心靈深處最真實(shí)的、誠(chéng)懇的、有效的情感體驗(yàn)。但這時(shí)候的學(xué)生也開始把重心轉(zhuǎn)向自己喜歡的音樂，他們對(duì)音樂的喜好不僅只限于書本上的部分，更多的是喜歡流行音樂，電影、電視的明星效應(yīng)對(duì)他們的影響太深了，有的學(xué)生就對(duì)書本上的古典音樂不屑一顧。音樂老師該如何面對(duì)學(xué)生的這一現(xiàn)象，是放任還是禁止，還是能在這中間找一個(gè)大家都能接受的平衡點(diǎn)？多數(shù)學(xué)生也是苦于聽不懂古典音樂，不知從何下手，作為老師在教學(xué)中就要抓住一些規(guī)律，就要利用他們已學(xué)過的知識(shí)，去引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)新的知識(shí)。比如：初中世界歷史介紹過巴赫、莫扎特、貝多芬等著名音樂家的故事，在高中的音樂欣賞時(shí)就可以更深入一些，讓學(xué)科之間的知識(shí)互相滲透，有利于引起學(xué)生的共鳴。

音樂是聽覺的藝術(shù)，在聆聽欣賞和體驗(yàn)情感的基礎(chǔ)上，再去引導(dǎo)學(xué)生對(duì)作品進(jìn)行分析、比較，這樣才會(huì)出教學(xué)效果。許多學(xué)生喜歡流行音樂，就是因?yàn)樗菀桌斫猓牭枚菀着c自己產(chǎn)生共鳴。他們并不是不愛好經(jīng)典音樂，而是不知怎樣去欣賞它。教學(xué)中，教師就要告訴他們欣賞的要領(lǐng)：首先要抓住它的主旋律。比如講授民樂合奏《瑤族舞曲》，當(dāng)瑤族優(yōu)雅的長(zhǎng)鼓節(jié)奏輕輕奏響時(shí)，老師開始引導(dǎo)學(xué)生想象：“月光下瑤寨的少男少女們從各自家中紛紛進(jìn)入寨中曠地，音樂柔美輕緩，美麗的瑤族姑娘翩翩起舞了”。作曲家往往通過主旋律反映生活、刻畫形象，學(xué)生理解、認(rèn)知音樂也應(yīng)先抓住主旋律，旋律是音樂的靈魂。其次也要特別注意音樂中各聲部的不同配合，也就是要了解音樂各要素之間的關(guān)系，因?yàn)橐魳肥菚r(shí)間的藝術(shù)，主旋律會(huì)隨著音樂的進(jìn)行而不斷發(fā)展變化，這一過程一開始是不容易聽懂的，但如果聽多了，放松去聽，我們的聽覺就會(huì)逐漸敏銳起來(lái)，對(duì)音樂也就有了一定的把握，學(xué)生也會(huì)慢慢接受。

二、成長(zhǎng)是一個(gè)慢慢的過程

人生的成長(zhǎng)是一個(gè)漫長(zhǎng)的過程，而學(xué)生時(shí)代只是一個(gè)短暫的時(shí)期，但又是一個(gè)非常重要的階段。無(wú)論學(xué)生今后從事什么職業(yè)，對(duì)音樂的了解是一個(gè)人必備的基本素養(yǎng)，因?yàn)橐魳窌?huì)陪伴他度過一生。音樂的欣賞興趣，欣賞范圍是學(xué)生時(shí)代培養(yǎng)起來(lái)的。我國(guó)著名經(jīng)濟(jì)學(xué)家吳敬璉也說(shuō)過，他的音樂興趣就是中學(xué)時(shí)代培養(yǎng)起來(lái)的。教師在中學(xué)階段培養(yǎng)學(xué)生的高雅欣賞興趣起著非常重要的作用，這個(gè)時(shí)候的學(xué)生，在音樂欣賞方面如得到了各方面的熏陶，今后的選擇面就寬廣了。教學(xué)中，在流行音樂方面的興趣無(wú)須我們老師多作介紹，而對(duì)其他音樂的興趣，就是我們作為音樂教師要下功夫的時(shí)候。比如筆者在介紹俄羅斯民族樂派的重要代表人物里姆斯基·科薩科夫的歌劇《薩旦王的故事》的片段《野蜂飛舞》時(shí)，就用了克羅地亞的鋼琴玩家馬克西姆彈奏得音樂。《野蜂飛舞》是歌劇中用音樂塑造造型的片斷，作曲家以快速級(jí)進(jìn)的半音為基本材料，在寬廣的音區(qū)里回旋，一會(huì)兒上升，一會(huì)兒下降，十分生動(dòng)地描繪出野蜂飛舞的形象。

由于古典音樂學(xué)習(xí)就象學(xué)生的成長(zhǎng)過程，是要慢慢來(lái)的，而如果學(xué)生在中學(xué)時(shí)代沒有得到古典音樂等其他音樂的熏陶，在成人以后，他們的這方面的興趣就很難再培養(yǎng)起來(lái)了，那他們今后的音樂欣賞就很單一。從這方面來(lái)講，作為一個(gè)中學(xué)音樂教師的意義就非常重要了，我們有義務(wù)把各種各樣的營(yíng)養(yǎng)輸入在他們成長(zhǎng)的過程中，讓學(xué)生的音樂欣賞興趣得到全面的提高。

三、音樂教育的現(xiàn)狀也需慢慢來(lái)

目前的音樂課應(yīng)該說(shuō)在中學(xué)的課程教學(xué)體系中不是一門主課，學(xué)生在面臨升學(xué)的壓力下，音樂課在短時(shí)間并不能給學(xué)生帶來(lái)分?jǐn)?shù)上的好處，也看不出有多少修養(yǎng)的提高。應(yīng)該說(shuō)這是一門看不到短期效果的學(xué)科。在現(xiàn)階段的這種情況下，為了升學(xué)，學(xué)生的學(xué)習(xí)任務(wù)繁重，有許多其他課程雖然喜歡，但也顧不過來(lái)。作為音樂教師，怎樣去面對(duì)這種情況，怎樣去教給學(xué)生喜歡音樂，讓音樂成為每一個(gè)學(xué)生愿學(xué)的科目，讓學(xué)生的今后都能夠在音樂的伴隨下度過一個(gè)幸福愉快的人生。

課堂上，老師要注意知識(shí)和興趣的結(jié)合，特別是在介紹離學(xué)生時(shí)代較久的音樂的時(shí)候，可以多用作曲家的成長(zhǎng)趣事來(lái)吸引學(xué)生。先讓作曲家的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作時(shí)代變成學(xué)生熟悉的故事，學(xué)生在聽作品時(shí)就更愿意接受。課堂上，還可以常常介紹古典音樂和現(xiàn)代流行音樂的聯(lián)系來(lái)幫助他們拉近距離。比如筆者讓學(xué)生先聽一首學(xué)生十分喜歡的流行音樂組合S﹒H﹒E演唱的歌曲《我不想長(zhǎng)大》。再聽一首莫扎特的《第四十交響曲》，學(xué)生們都發(fā)覺他們的旋律是驚人的相似，也就都有了好奇心。其實(shí)S﹒H﹒E演唱的《我不想長(zhǎng)大》的旋律就是來(lái)自莫扎特的這首交響曲，接著再介紹音樂知識(shí)“人類音樂史上的天才和神童莫扎特在短短的35年里，共完成了40多部交響曲，這部《第四十交響曲》是他晚期的作品了，他僅用一個(gè)多月就完成了第三十九、四十和四十一交響曲，這三部交響曲是莫扎特交響曲創(chuàng)作技巧最高峰的交響曲。莫扎特的音樂明朗、純凈， 這部《第四十交響曲》主部主題以二度下行為特征，表現(xiàn)一種“悲嘆”的語(yǔ)調(diào)，但音樂中有洋溢著歡快與樂觀的精神，在莫扎特的作品中很具有代表性。因此“含著眼淚的歡笑”以及純潔、明凈便成為莫扎特作品音樂風(fēng)格的顯著特點(diǎn)。學(xué)生聽后也覺得這些音樂離自己很近，并不遙遠(yuǎn)，也產(chǎn)生了濃厚的興趣，在音樂課堂上，也就充分的調(diào)動(dòng)了學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，學(xué)習(xí)效果也明顯的顯現(xiàn)出來(lái)。老師必須是熟練掌握“教育的藝術(shù)”的人，應(yīng)將“藝術(shù)教育”與“藝術(shù)的教育”有機(jī)的結(jié)合起來(lái)。

參考文獻(xiàn)：

1.李嵐清：《李嵐清音樂筆談》，高等教育出版社， 2004年版。

2.蘇珊·郎格：《情感與形式》，中國(guó)社會(huì)科學(xué)出版社， 1986年版。

(貴州師范大學(xué)音樂學(xué)院)