走在古典與當代邊緣的畫者

　　馮健慈
　　
　　生于合肥。1993年《93深圳博雅全國油畫大賽》優秀作品獎。1997年安徽省第三界油畫展。2008年東區藝術中心油畫邀請展(北京)。2008藝術集市延續展(北京)。2008年《距離》四人作品展北京光輝歲月當代藝術中心。2009中國當代藝術展(北京)。2010《語意》油畫展。
　　
　　馮健慈是個畫家，一個純粹的畫家。
　　24年前我18歲認識他的時候，他已經是我們這個城市學畫的一眾小青年里畫得出類拔萃的一個。那時他已經工作，在一家很大的國營紡織廠里，干著維修機器的工作。下班后的第一件事情是去廠里的澡堂子泡個澡，身上必須用那種堿性很大很便宜的洗衣皂才能洗得干凈。我和他住得很近，一墻之隔，肉眼可以望見他那個小屋里所有的東西，包括他的一舉一動。經常是在晚上，望見他屋里燈亮了，便起身下樓，去敲他那扇近似柵欄的破木門，抽著他的四毛九，聽他講倫勃朗、卡拉瓦喬、提香、委拉斯貴支。我那時剛入門，又比他小幾歲，聽他說的多。那時我就在想，馮健慈你怎么懂的這么多呢?雖然嘴上一直直呼其名，但心里早已經把他當成老師了。他那時幾乎所有的業余活動都是畫畫，寫生創作忙的不亦樂乎，在他周圍的人都去忙著賺錢下海經商的時候，他依然在畫畫，依然在那間四面漏風的小屋里，對著畫布，傾訴著自己內心的春夏秋冬。
　　24年前我認定他將成為一個寫實的古典主義的畫家。
　　24年后，他出手的東西在形式上與古典寫實已經相隔萬里。
　　在很多畫友及藝評家的眼里，現在的他是一個徹頭徹尾的當代藝術家，在他的作品里，傳統的型已經所剩無幾，傳統的色彩消失的近乎為零。甚至傳統的亞麻布，也讓位給了金屬板。一切都是那么不循常理，不可思議。無數的人從他畫面前走過，留下二個字：時尚!
　　時尚!是馮健慈現在金屬板上油畫作品留給很多人的印象。而我卻不認為就這么簡單，曾經有畫友指著他的畫對我說：你看健慈的畫，時髦的不得了!我說何以見得?畫友撓頭，終沒有個緣由。健慈的畫是不能從表面來看的，任何從其畫面得到的審美經驗及愉悅都是膚淺的。雖然他的畫面形式上是極其當代的，題材也是很性感的裸女，狂野掙扎的裸男，兇猛無比的狗，再加上無章可循的技法，所有的元素都告訴觀者一個確定的表象：馮健慈是個現代派畫家。都錯了。讓我們仔細地品品他畫面色彩的構成，那些或濃或淡的墨點，率意耿直的線條，疏密搭配的構圖，你想到了什么?大千潑墨，八大山人，也許你會說他畫的女人都很色情的，男人的狂野掙扎都和中國的傳統文化不沾邊。是的不錯。可我要反問你們，你們在這些裸男裸女身上真的看見色情了嗎?生理起反應了嗎?我是沒有，相反，我認為能把色情的、狂野的、暴力的東西畫得唯美，真正體現了健慈很高的審美情趣。這種審美情趣的背后恰好也告訴了我們馮健慈是個什么樣的人。能把這種題材控制得恰到好處，畫面語言把握得溫婉含蓄又富含人性張力，畫面的各個角落處處散發著人性的光輝。這不是典型的中國傳統文化熏陶出來的中國文人嗎?這不是典型的文藝復興古典畫家嗎?
　　24年中，我數次面對馮健慈說：我當年的判斷是對的。無論你的畫面怎么去變，無論你的材料、技法如何創新，你永遠是古典的。畫由心生，你掩飾不