《里約大冒險》與動畫界的麥當勞

　　和皮克斯活在同一個時代，也許是很多動畫公司的悲哀。
　　不管夢工廠的動畫片有多賣座，《怪物史萊克》系列賺得盆滿缽滿；也不管藍天工作室多么勵精圖治，《里約大冒險》和《冰河世紀》系列相比，無論故事還是動畫制作水平都進步得不是一點半點，但我們似乎可以確信：像皮克斯的動畫片這樣深切、富有人文主義精神和精巧劇情的作品，理應角逐奧斯卡最佳電影獎項，而其他公司的動畫片大多只能在專項獎里廝混——畢竟，皮克斯出品的動畫片可不僅僅是動畫片。
　　《里約大冒險》的故事并不復雜：一只從小就從南美雨林被捉到美國明尼蘇達州的金剛鸚鵡Blu一直覺得自己是獨一無二的，到了發情期才被告知，在巴西還有另一只自己的異性同類。興致高昂地上路后，Blu遇到了新朋友、偷獵者，還有自己的另一半。歷經險阻，最終歡天喜地大團圓。
　　如果我們一定要像電影哲學家一樣，從《里約大冒險》中提煉出人生智慧和哲理的話，最適合被咀嚼的應該是影片的最后3分鐘——一只把自己定位成家禽，從來不敢展翅飛翔的金剛鸚鵡，為了拯救自己的愛人，狠下心躍上高空，然后？然后當然是從此學會了飛翔，突破了自我，獲得了自由與新生。
　　影片絕對適合下至5歲上至50歲的家庭觀眾觀看，讓大家在享受90分鐘五彩繽紛的畫面、巴西熱帶風情十足的歌舞和各種說不上多高明但絕對夠詼諧的笑話之后，還能燃起對美好生活的向往，順便，再親切地教育一下身邊的孩子，自由很重要、要保護小動物、只要勇敢就能客服重重困難等等可供發揮的主題，不一而足。
　　有人說，它的主題看上去似乎有點敏感，畢竟，金剛鸚鵡千里走單騎的目的，說穿了就是為了求偶交配繁衍，對于孩子們來說，這會不會有點過？但是，這部影片所要取悅的觀眾——美國的孩子們——可真沒想象中那么脆弱和不諳世事。業已成熟的一只鳥兒如果不想找個同類和自己耳鬢廝磨一下，只會讓人懷疑它是不是有避世傾向。何況，電影中最親密的鏡頭，不過是兩只鳥嘴對嘴啄了一下。留神觀察環境的話，興許小區外的麻雀也常做這個動作呢。
　　如果說皮克斯出品的動畫片是每一樣元素都無可挑剔的法式大餐，夢工廠是火爆異常但口味偏重的川菜館子，那藍天工作室提供的就是麥當勞里的兒童套餐，歡樂、熱鬧，還附帶花里胡哨的小玩具。從這個維度上理解，《里約大冒險》絕對是部成功的電影。
　　它掐準了目標受眾的命門，正如一些網友形容的“全片無尿點”（“尿點”是一種詼諧的說法，指看電影時自覺情節不值得憋尿以觀看，可以去上洗手間的時間點），僅憑這一點，影片已經牢牢籠絡了大多數觀眾的心。整部電影的起承轉合都很流暢，有張有弛，節奏感很強。像最老派的動畫片一樣，它有大量艷麗的場景，用大堆色塊、歡樂音樂和轉換極快的場景攻占你的每一個感官，來不及反應，只能享受。影片在細節上的設計不見得多令人意外，但作為一部容許最奇異的想象力存在的動畫片，它絕對可以令想在周末放松一下的觀眾滿足。
　　就像麥當勞總會趁著某股熱潮，推出“世界杯紀念玩具”、“奧運會紀念套餐”一樣，藍天工作室聰明地選擇了里約熱內盧作為故事主體的發生地。別以為這是巧合，或者僅僅是為了滿足狂歡氣氛的需要，而提供一幕幕讓人目不暇接的絢麗桑巴舞蹈和極富熱帶風情的巴西風光。里約熱內盧可是目前世界上最吸引眼球的地方之一。2014年世界杯、2016年奧運會，有史以來第一次，在相隔僅兩年的時間內，全球最大的兩項體育盛會相繼在同一座城市舉行。南美最大城市和金磚五國之一首都的地位，都讓里約熱內盧成了一部商業動畫電影故事發生地的上佳選擇。
　　藍天工作室最值得一提的“借勢”手法，自然是與眼下全球最火爆的手機游戲《憤怒的小鳥》“聯姻”。這款由芬蘭一家小公司Rovio花10萬美元開發的游戲，已產生了超過800萬美元的下載收入，各個平臺下載量超過1億次，每天全球4000萬用戶為它花掉兩億分鐘。這款游戲已然成為一個文化符號，催生出服裝、蛋糕、桌游、毛絨玩具等一系列衍生產品，紅得連電影公司都有些羨慕嫉妒恨了。由于《里約大冒險》的主角和這款游戲似乎有親戚關系，影片制作方決定利用這款游戲的群眾基礎，在策劃推廣期間聯合游戲開發商，制作出交互式游戲。影片依托全球的“小鳥迷”，很快獲得了極大關注。
　　所以，對準了菜碟下菜的《里約大冒險》，票房口碑雙豐收實在是意料中事。也許，有些人就是做不了法國大餐，但沒關系，麥當勞也是普羅大眾需要的。