讓學生在語文課堂中插上音樂的翅膀

　　近年來我在一些課堂上試著把文學和音樂結合起來，取得了不錯的效果。很多音樂教師在教課時會注意到與文學的結合，而語文教師在這方面意識的卻不多，或許是潛意識里覺得文學要比音樂特別是流行音樂要高雅些、高貴些。但試著問一下學生，他們更喜歡上音樂課還是語文課，當他們遇到挫折或喜悅時，更喜歡聽音樂唱歌還是寫日記、文章來抒發情感？答案想必是不言而喻的。文學配上樂曲，有這樣幾點好處：
　　一、有助于記憶
　　詩詞內容有時容易被忘記，但旋律往往是可以連貫記憶的，記住旋律，詞也就記住了。音樂作為人類最主要的精神食糧，其具有愉悅性，在心情舒暢的前提下人們容易主動去學習詩詞也容易記住。這讓我想到了我最早會的一首詞也是唱會的，那是李后主的《虞美人》（春花秋月何時了，往事知多少）（鄧麗君的歌）。
　　二、能提高學生學習興趣，有助于文學的傳承
　　學生喜歡的是流行文化，當今社會，音樂作為一種流行文化，畢竟也是情感藝術，音樂給人情感的移入比其他藝術更有力得多，更能直接更有力地進入人的情感世界。而文學特別是高雅文學，因為時間、空間的距離，假如上課時我直接給學生們說，我們來學一首什么人的什么詩，他們第一反應肯定是唉聲嘆氣至少是提不起興趣來。但如果我說我們來聽兩首歌，學生學詩的興趣肯定會大大提高。如我曾在上朱自清《背影》這篇課文時播放過一首根據本文改編的同題歌曲《火車就要開了》，效果特好。
　　三、加強對文學的理解
　　有些文學其本身的內容就是反應音樂的。如白居易的《琵琶行》、韓愈的《聽穎師彈琴》、村上春樹的《爵士群像》、余華的隨筆《高潮》等，若對音樂沒有一定的了解又怎么能理解這些作品呢？
　　再則文學與音樂雖然是不同的藝術形式，但不同的藝術形式或同一藝術形式的不同方面在審美意蘊、表現手法等方面存在許多相同之處。如肖邦的24首前奏曲和21首夜曲，都洋溢著中國古典田園詩歌般的幽雅、寧靜。很多評論家認為他的作品能讓人想起中國唐代大詩人王維空靈而意境深遠的山水小詩。
　　文學有助于人理解音樂作品，而有形的文學與無形的音樂相結合，可以更容易地感染讀者。在這些方面有些歌曲做得很好，如《月滿西樓》，（李清照的《一剪梅》：紅藕香殘玉簟秋），詞的語句很優美，或清新雋永或輕靈含蓄，這對提高學生的欣賞水平也是一種幫助。
　　四、促進對文學的創造
　　很多歌曲是對文學的再創造，如黃安的《新鴛鴦蝴蝶夢》（昨日像那東流水，離我遠去不可留），鄧麗君的《人面桃花》（去年今日此門中，人面桃花相映紅），聽著這些歌曲，想必有學生也會躍躍欲試創作一番吧！
　　現在很多人感嘆著中國的詩歌已經沒落，但也有有識之士提出中國當代的詩歌沒有消沉，只不過它的生存方式正回歸傳統，即回到了遙遠的《詩經》時代，即詩與音樂聯姻，插上音樂的翅膀成為歌詞，在任何一個有音響設備的角落流傳。然而，隨著文學與音樂的發展，不通音樂的詩人也越來越多，現在出現了一批專寫歌詞的詞人、專寫詩歌的詩人，兩者大都互不往來，他們遺忘了古代詩歌的繁榮與音樂是密切相關的，這才是詩詞界真正的悲哀！語文老師應在學生的求學階段，消滅這種偏見。
　　（作者單位 河南省濮陽市）