國產(chǎn)影片將以何勝出?

　　找到癥結(jié)并不難，難的是如何解決。在國內(nèi)銀幕數(shù)增多到7000多塊的當(dāng)下，留給國產(chǎn)影片改觀的時(shí)間沒有多少了。
　　
　　3月以來，眾多國產(chǎn)影片的市場表現(xiàn)讓業(yè)界和觀眾越來越擔(dān)心其未來的命運(yùn)：3月下半月，十幾部國產(chǎn)影片不抵一部《洛杉磯之戰(zhàn)》；4月份，《里約大冒險(xiǎn)》上映四周后依然保持60%以上的上座率，而且周票房不降反升。反觀國產(chǎn)影片，大多首周過后便在應(yīng)對觀眾一邊倒的惡口碑中跌出榜單前列的位置，有些影片平均每場的觀眾甚至不足20人。
　　而且，從5月8日開始，《雷神》《速度與激情5》《加勒比海盜4》《功夫熊貓2》等眾多進(jìn)口大片開始次第登場——國產(chǎn)影片在迎擊好萊塢大片中到底能扮演什么角色？
　　以5月份電影市場為例，根據(jù)漫畫改編的3D電影《雷神》，女主角是新科奧斯卡影后娜塔麗·波特曼。從明星、演技、打斗和3D特效均能吸引一大批觀眾。其他幾部續(xù)集電影則根本不需要什么宣傳：《速度與激情》賽車系列遠(yuǎn)不是《頭文字D》可比擬的；《功夫熊貓》第一部已經(jīng)讓中國電影人深受精神刺激，而從中找到訣竅的好萊塢電影人這次只會(huì)有過之而無不及。
　　再看一下5月份上映的國產(chǎn)影片，包括顧長衛(wèi)講述農(nóng)村艾滋病問題的《最愛》、兩部與地震有關(guān)的電影《大太陽》《大震撼》、歷史題材的《百年情書》、劉偉強(qiáng)導(dǎo)演的愛情電影《不再讓你孤單》、小成本驚悚片《驚悚之夜》，以及王寶強(qiáng)主演的《蔡李佛拳》等。有趣的是，前段時(shí)間已經(jīng)上映過一部洪金寶主演《蔡李佛》，票房基本可以忽略不計(jì)。這些影片，僅聽聽片名，就知道其對觀眾的吸引力有多大。
　　如此情形不能僅被解釋為故意回避檔期，以“文藝”對抗“商業(yè)”，更不可能稱之為是田忌賽馬式的策略。問題的根本，還是電影創(chuàng)作理念以及電影技術(shù)的方面“技不如人”：一方面我們的制片方不斷向好萊塢學(xué)習(xí)創(chuàng)新，另一方面這些創(chuàng)新并不能讓國內(nèi)的觀眾和評論界滿意。
　　難，真的很難。問題是，我們的制片企業(yè)有沒有沉下心來仔細(xì)分析這個(gè)難題的癥結(jié)所在。自上個(gè)世紀(jì)90年代中期進(jìn)口大片登陸內(nèi)地銀幕以來，大部分觀眾已經(jīng)習(xí)慣到影院里去體驗(yàn)好萊塢電影帶來的視聽奇觀，特別是去年的《阿凡達(dá)》之后，觀眾們的耳朵和眼睛，甚至感官神經(jīng)已經(jīng)被美國式的奇思異想和電影技術(shù)調(diào)高至新的維度。目前，當(dāng)好萊塢電影無所顧忌地大舉進(jìn)攻國內(nèi)電影市場的時(shí)候，中國電影從創(chuàng)作理念，到拍攝、制作技術(shù)的差距，是國產(chǎn)影片獲得市場競爭力的根本原因。
　　找到癥結(jié)并不難，難的是如何解決。在國內(nèi)銀幕數(shù)增多到7000多塊的當(dāng)下，諸多影院的生存環(huán)境日益殘酷，市場競爭更趨慘烈。這意味著留給國產(chǎn)影片改觀的時(shí)間沒有多少了。