《不再讓你孤單》愛情的橋段

　　“橋段”是從英文翻譯過來的詞兒，大抵是套路和表現手法的意思。與過去內地電影人更多信奉藝術來源于生活的理念不同，香港電影工作者更相信“橋段”：商業電影編劇被拆解為一個個渡“橋”和拼“橋”的過程。“橋段”之中暗含著類型的因子，承襲著經驗的慣性，也蘊藏著無邊的想象。
　　愛情電影是很考驗“橋段”的。春夏之交，相隔不過月余，香港的兩大導演各自奉上一部愛情電影，不約而同地選擇了發生在內地人和港人之間的愛情故事：《單身男女》講內地女子南下尋夢，《不再讓你孤單》是香港嬌娃北上留情。不同的空間設定，不同的愛情景觀，兩部影片卻表露出某種共性的文化征候。無論是前者中的“高圓圓”，還是后者中的“劉燁”，在愛戀關系中都不是主動的一方，卻都是磁極所在，吸引對方以飛蛾撲火般的熱情投入其間——難免讓人聯想到故事表層背后，兩地經濟文化實力的此消彼長。
　　暫且不表這些文化研究層面關注的話題，單就文本而論，兩部影片尾段的層層橋段設定就大有文章。《單身男女》中，香港兩大魅力男展開追女游戲，使出渾身解數，卻棋逢對手不相上下，搞得蘇州女子“高圓圓”幾番糾結，難以痛下決心。每每眼看就要收尾，編導便像變魔術一般又翻出一翻，一部愛情片呈現得有如懸念片一般遲遲不見謎底揭曉，令觀眾欲罷不能。編劇韋家輝不愧“橋王”美譽。
　　《不再讓你孤單》的后半段擺出一副要將苦情進行到底的架勢，原以為男女主人公歷經磨難、有情人終成眷屬的時候便該結束了，誰料想這才是悲情的開始。如果說前半段多少還有些現實指涉，能令戀愛中的人們感同身受，領會一些心酸的況味的話，那么自此開始，影片便完全奔著韓劇路數，煽不死人不罷休了。劉燁腦海中的橡皮擦開始一點點抹去記憶的痕跡，深愛之人因忘卻而不能相認，夠悲情了吧，不行，太溫吞了！那就再加橋段，一定要讓“劉燁”見義勇為一回，暈倒在盜賊的棍棒之下。也許類似的橋段看多了，包括筆者在內的觀眾，在這一剎那閃出一個更為爛俗的橋段影子：沒準兒這一棍將失去的記憶給打回來了！還好，沒這么巧，但也讓“劉燁”在昏迷的同時，差點兒先將“舒淇”給哭死了過去。影片最終給出了一個開放式的結局，沒有說明“劉燁”的記憶還將留駐多久，而定格在兩人相視一笑的“美麗人生”中。
　　在CEPA施行八周年之際，兩部電影都嘗試走出香港愛情電影的固有空間，去更大的天地里尋求情感寄托。內地的廣闊地域和內地人的身影在其中都不再是影影綽綽的點綴。《單身男女》中最后一筆的蘇州，雖然并無慣常所見的江南小橋流水，但一抹白墻、干凈敞亮的戶所，已將蘇州描摹得若一方凈土，情深意切。《不再讓你孤單》的鏡頭也跳脫出三里屯、CBD這些新北京的地標，而深入門頭溝這樣的城鄉結合部。香港電影人至少在空間上開始嘗試走進內地平常百姓的生活，但文化肌理上的融合還非一夕之功。