好萊塢電視公司高管圓桌會議行業焦點:劇集創新和新媒體競爭

　　《好萊塢報道》這次的艾美獎圓桌會議請到的嘉賓可謂貨真價實的重量級人物。他們是——AMC電視網總裁兼總經理查理·克里爾（Charlie Collier），FX電視網總裁約翰·蘭格拉夫（John Landgraf），HBO娛樂公司總裁蘇·內格爾（Sue Naegle）以及Showtime電視網總裁大衛·內文斯（David Nevins）20世紀?？怂闺娨暪究偛眠_娜·瓦爾登（Dana Walden）。
　　
　　《好萊塢報道》：有沒有某一類型是你們非常中意但還沒拍過的？
　　查理·克里爾：在我進入公司之前，AMC拍過一部西部電影《義薄情天》（Broken Trail），是實力派演員羅伯特·杜瓦爾（Robert Duvall）主演。那之后我們一直想做一部具有西部風格的劇集，我們看了好多劇本，最終選定了《地獄之輪》（Hell on Wheels），今年11月，這部劇就會開播。
　　大衛·內文斯：我覺得喜劇方面還有很多值得嘗試的機會。比如《欲望都市》（Sex and the City）和《宿醉》（Hangover）那種成年觀眾很感興趣的R級喜劇片。近幾年電影市場對R級喜劇電影反響熱烈，電視劇集方面多家制作方也在醞釀，我相信這類劇同樣有廣闊的市場。
　　約翰·蘭格拉夫：真巧，我對FX電視網的喜劇也是定位于此?？磥砦液痛笮l對于今后幾年的節目走向似乎看法一致。不過相較特定類型，我更想做一些別人沒做過的東西。我們面臨的最大挑戰在于廣播電視臺、有線電視臺和收費有線臺制作的原創劇集，現在這些劇集多如牛毛，想找到一部沒在電視上出現過的，或者某部分情節沒在電視上出現過的片子，簡直比登天還難。
　　克里爾：FX的新劇《人模狗樣》（Wilfred）就是這樣一部劇。鄰居家的狗在主人公眼中是一個穿著狗外衣的大活人，這樣的題材設計才叫與眾不同，讓人拍案叫絕。怎么能找到跟電視上在播內容不一樣的片子，確實是個技術活。而找到不一樣的東西之后，如何確保自己并不是簡單重復之前的模式、復刻上一次成功，也是挑戰所在。
　　達娜·瓦爾登：這就需要創作者不斷更新思維，每年開發新劇的時節，我們都會花很長時間討論這個。
　　
　　《好萊塢報道》：有線電視網已經各自形成品牌，那么批準一部劇集或續訂某部劇集時，你們會不會感到有壓力？
　　內文斯：決定每一檔節目的時候我們都會遇到這個問題。Showtime并非局限于狹義的某個流派，但在節目設置上的確偏重成人化、較前衛又不失精神內涵。與需要廣告贊助的電視網不同，我們不需要對播出的節目收視情況進行精確統計，所以我們的節目可以照顧到不同的收視人群。
　　蘇·內格爾：沒錯。如何調動觀眾的觀看熱情，這樣的問題我們也討論過很多。不是每部劇集都得在相同觀眾層面上獲得成功，比如喜歡看《真愛如血》（True Blood）的觀眾不一定喜歡《凡人煩事》（Bored to Death）。但一部片子總得保證有某部分觀眾喜歡。
　　克里爾：AMC的電影作品對電視劇的創意貢獻很大?！缎惺呷狻罚╓alking Dead） 作為第一部僵尸題材電視劇，是一次突破性的品牌化選擇。如何取悅熱愛恐怖電影的觀眾是我們要考慮的首要問題?！缎惺呷狻芳榷ǖ哪繕瞬皇抢仙俳砸?，喜歡它的觀眾估計也不會熱衷《廣告狂人》（Mad Men）那類劇集。
　　蘭格拉夫：一開始，FX電視網的《盾牌》（The Shield）、《浴火群英》（Rescue Me）和《整容室》（Nip/Tuck）都是偏男性化的題材，然后我說：“我們得來點女觀眾會愛看的電視劇?！庇谑俏覀冎谱髁恕读餮则阏Z》（Dirt）、《富貴浮云》（The Riches）和《裂痕》（Damages），結果三部中只有《裂痕》堅持了下來。后來我們又有了新想法：“如果把傳統電視劇的元素和現代故事結合起來呢？”于是就誕生了《無厘頭偵探》（Terriers）、《余光》（Lights Out）和《火線警探》（Justified），這次嘗試最終還是有兩部被砍，只剩下了《火線警探》。不知道你們有沒有這樣的感覺，我剛到FX的時候，那種再也不用墨守廣播電視的陳規、無拘無束的感覺真是好極了。但當你有了熱愛的電視品牌，你會努力呵護她，也正因此，你會開始有所顧忌，會習慣說“這些東西肯定不行”。因此我們一邊要在無止境的探索和建立品牌之間取得平衡，一邊又會為沒做過的東西留些空間。
　　瓦爾登：說的太好了。每年我都會聽到一些廣播網的高管說：“這種類別的題材我們才不要看，那和我們的品牌形象不符，肯定不行?！倍颐看味枷雴枺骸凹词棺詈玫膭撟鲌F隊和最精良的制作也不行嗎？”這真是無法理解，品牌的定義不該如此狹隘。你們剛剛談到的目標受眾都是訂購了你們頻道的觀眾。但像《越獄》（Prison Break）這種片子，啟用的都是橫跨各色人種、名不見經傳的年輕演員。觀眾可以通過購買DVD和網上下載等等各種方式收到看，《混亂之子》（Sons of Anarchy）也是這樣。我們都遇到過這種情況，給高層的報告中體現不出某劇的精妙，但到了每年圣迭哥動漫展（Comic-Con）這類場合——你就會知道多少觀眾在群情激昂地等著排隊入場。
　　克里爾：再也不用癡癡等候動漫展檢驗你的片子了?，F在看看每天在網上通過Twitter轉播的劇集，就能給你很多啟發。
　　
　　《好萊塢報道》：你們幾個對Netfilix怎么看？
　　蘭格拉夫：對于Netflix，我并非不看好他們這種收益模式，但畢竟維持有線電視、衛星電視和收費有線臺的生態平衡對整個業界至關重要。所以我把Netflix視為可能、有益的補充。若有朝一日它破壞了這種生態平衡，那可就和吸血的水蛭沒什么兩樣了。眼下我們只能觀望。另外，從Netflix購買《紙牌屋》（House of Cards）的獨家首播權來看，如果他們開始大規模追求原創內容，那么在某種程度上他們已經成了Showtime和HBO的競爭者。
　　內文斯：我們都會觀望結局究竟如何。他們的主攻方向我們還不確定。
　　瓦爾登：我們現在制作的每一部劇集的預算都高得驚人。最好的創意，最高級的設備，最好的團隊......哪一項都不白給。制片公司還要承受四面八方的壓力。DVD銷量不斷縮水。電視網不再滿足傳統的版權協議而要求更多發行自主權。節目的銷售也與以往大不相同了。