《那些年》只會出現在臺灣?

　　無論香港或內地，目前均難以出現像九把刀這類電影導演和想象力，也不會“玩”得如此用心和細心。
　　
　　《那些年，我們一起追過的女孩》（以下稱《那些年》）在香港上映票房已超過5000萬港元，并正向15年前《少林足球》創下的6800萬港元本土影片票房紀錄邁進。一部臺灣電影，為什么能在700萬人的香港創下如此高的票房？而且影片中沒有一個香港人認識的演員，更沒有什么偶像。據說，該片未拍前曾三度與香港擦肩而過，讓香港電影人或投資者錯失良機。
　　該片在香港大賣，說明語言障礙已不再是問題，但為什么同是講國語的內地影片在港會水土不服？
　　首先必須承認，電影成功與否有一定的偶然性。要不然，所有制片人都大可不必為尋找題材、類型而大傷腦筋，導演們甚至閉上眼睛就可以拍出觀眾喜歡的電影。前年《海角七號》在臺灣同樣大賣，但在香港票房則與《那些年》相差一大截。表面看，《那些年》屬于青年，《海角七號》的觀眾則成年化。重要的是，本片先吸引女生，再吸引男生進入影院。據說香港女生為本片貢獻了超過一半以上票房。
　　原因很簡單：一是該片在臺灣觀眾中的熱烈反響傳至香港后引發集體關注；其次，網絡無界限，九把刀本來就是因為與年輕人有共鳴才走紅網絡；再者，當前社會開放，女生勇于直面青春期的生理和心理現象；該片真正拍出了年輕人世界里最真實自然的切面，引發年輕觀眾興趣。最后一點，臺灣青春電影一向有口碑，而港臺兩地文化一直有著較強互動。上述種種均可打破語言障礙，使得兩地電影市場可以互動。而內地與港臺的這種互動條件尚不夠充分，因而會有結構性語言障礙。
　　至于香港影人為何三度與該片失諸交臂？原因更簡單：沒有眼光。這也與當地電影人的市場感知力與判斷力有關，沒有在當地生活，沒有感情方面的浸染，當然就沒有那份敏感。
　　香港和內地都缺乏拍出《那些年》的青蔥心態。前者恐與太發達的都市物質生活與形態有關。稍有閱歷和看過《那些年》的觀眾很清楚，這樣的故事不會發生在臺北，只能發生在像片中嘉義這樣的“二三線城市”——沒有過盛物質條件的地方，才會有接近原生態的青春萌動。
　　內地則是另一番電影形態，浮躁的大環境無法讓電影人以平常心并以“玩”的心態對待自己和市場，特別是總以為觀眾“欠”他們太多的時候。無論香港或內地，目前均難以出現像九把刀這類電影導演和想象力，也不會“玩”得如此用心和細心。說得極致一點，臺灣不再屬于憤世嫉俗者的世界，平和與相對均富的社會只會讓他們呵護式地懷舊，沒有了張雨生還有張惠妹，就算曾經發生過“9·21大地震”，還有這個不眠之夜對戀人的牽掛……