淺析中國花鳥畫中雌雄關系的文化暗喻

潘懿萱

內容摘要：人類學的貢獻在于深度地剖析地域性、區域性的人類的不同特點、變化乃至追求。藝術用獨特的手法記載這一變化。文章以研究花鳥畫題材為線索，結合兩性藝術研究的手法來探討雌雄關系在藝術中的表現，反映出藝術對人類學發展的影響，折射出藝術與人類學緊密相聯的關系。

關鍵詞：花鳥畫人類學雌雄陰柔陽剛

“弗洛伊德認為，人類文化中最有價值的東西，都是建立在本能抑制之上，他從本能出發，研究美的根源，研究藝術的推動力”。不管是原始社會時期還是當今的藝術作品，藝術用其獨特表現手法為人類學的研究開辟了獨特道路與前景。

藝術為我們展示了原始社會的圖景。花鳥畫的原始符號造型，在青銅器時代就以裝飾性的圖形出現，如先秦時代描繪的龍、鳳、葫蘆等紋飾。這些充滿著想象的圖形，是蘊涵神秘氣息的圖騰藝術。

圖騰與人類生存意義相連，是人與社會關系發展的產物。“圖騰不僅有認識論意義和倫理學的意義，而且還有藝術和美學意義。”

“人面彩陶紋”是新石器時代的作品，盆內畫有人面紋一個，魚紋兩只，形象生動，作用為盛殮小孩尸身的容器。半坡陶器的魚紋模仿的是女陰之圖形，暗喻男女結合，多子多孫，從而表現出彩陶作品的生命力。這件作品生動再現了和諧的陰陽變化之美。中國圖騰模式的敘述以想象力滲入的階段到對祖先崇拜的較高形式轉移，主要以陰柔為美。工筆花鳥畫中的輕、平、緩、工整、細膩、連綿不斷、若有若無的線條表現出線之柔美；而剛強頓挫、雄偉挺拔、充滿力度、富有激情的線條為雄性莊嚴美。宋元時期的花鳥畫具有隱喻和擬人手法。宋代文同的《墨竹圖》表現了垂竹一梢，竹有迎風而動的狀勢。其葉疏落有致，以淡墨渲寫。“S”形構圖，宛若一少女婀娜多姿的身段，迎風起舞。此乃“逸少草有女郎才，無丈夫氣，不足貴也”。明末的花鳥畫主趨勢是對世俗中人性的釋放和張揚。朱耷以大寫意水墨，潑墨的方式，在創作上取法自然。他的畫作筆法簡練，大氣磅礴，獨具創新。《周易》在“豫”卦還聯系到藝術相對具體地涉及陽剛之美的特點，“雷出地奮，豫，先王以作樂崇德，殷薦之上帝，以配祖考”。這樣的崇德之美是一種陽剛之美；大片的空白處流溢出滿碧山水，簡寧至極，像是夏日里吹過一陣涼爽的風。所謂“含弘光大”“含章可貞”“含萬物而化光”說明的就是一種寬厚博大的母性之美，與儒家倡導的仁愛有關，“乾”的美是外顯的，而“坤”之美在于內斂。其意境與道家提出的浪漫自由之勢同理，努力達到一種剛柔相互平衡的狀態，具有很強的視覺沖擊力，一股雄健中正之氣應景而生。這樣的氣勢與其所營造的意境純美干凈柔和形成了對比。

中國畫以線造型的特點，使得線條的質感表現不一。由形象到筆墨剛柔變化抽象，書畫同體之意已不陌生。中國寫意花鳥畫中線條的運用與《石鼓文》陰陽并濟的特點關系緊密。“(石鼓文)乃開闔古文，暢其纖銳，但折直勁迅，有如鏤鐵，而端姿旁逸，又婉潤焉。”“《石鼓文》則金鈿委地，芝草團云，不煩整裁，自有奇采。”都說明了《石鼓文》中線條陰柔陽剛的并用。

“世界上沒有絕對純粹的男性，同樣也沒有絕對純粹的女性，生活中的每一個人身上都具有男性和女性的特點，只是由于某種特質所占比重相對要大，以至于表現出不同的特征差異。”

《素女經》中“男女相成，猶天地相生”。《周易》中特別提到“天為陽，地為陰，日為陽，月為陰，男屬陽，女屬陰，相互對立依存，相輔相成”。這一時期主要是對生殖的崇拜即女陰崇拜。

從氏族發展到部落，再從奴隸社會發展到封建社會，人類的思想逐步發生著變化。先天的優勢，導致男性在生產、生活、軍事、政治、文化中占據了主要的地位。“乾，天也，故稱呼父；坤，地也，故稱乎母。”這是男女性別不同的劃分。“男子親迎，男先于女，剛柔之義也：男女有別，然后父子親。父子親，然后義生。義生，然后禮作。禮作，然后萬物安。無別無義，禽獸之道也。”都得以說明男性的社會統治主導地位。“凡婦人因夫得封者，不許再嫁。如不遵守，將所受高誥赦追奪，斷罪離異。”等體現了對女性的禁錮與限制，宋明理學宣揚的“君權”“夫權”“婦德”成為統治階級的思想。

自1840年鴉片戰爭爆發以來，統治中國數千年的封建主義逐步瓦解。女性主義是19世紀在西方國家婦女以實現男女平等的運動。中國現代女畫家潘玉良是我國早期的油畫女畫家中留存作品最多的，她每一步的成長，都與中國女性解放思想的程度成正比，但終究也敵不過封建思想的影響而去了法國。這反映了“男權文化是一種失衡的文化，是兩性沖突的重要根源”。

當今兩性的關系更在于“是在保留自己完整性和獨立性的條件下，也就是保持自己個性條件下的合二為一”。

不管是西方的創始神話傳說，還是中國的盤古開天辟地、女媧造人，都說明了人類自原始時代開始，藝術以獨特形式而存在。對原始社會的藝術形態的考察，揭示了藝術最本質的特點在于人類繁衍的生活本質屬性。而陰陽調和是人類生存的基本原則，兩者相互依存，對立而生。

結合人類學的研究，我們可以看到藝術是融于人類各階段的發展史中的，而非獨立存在的，是一種“生活方式”的再現。藝術人類學是站在人類科學發展史高度上剖析人類社會在藝術中的表現關系，只有站在這個層面，才可以探析到藝術最本質的屬性。