高校書法教學新探索

張婧

內容摘要：漢字書法經過幾千年的發展傳承，集美學、哲學、文學等諸多藝術門類之精華，成為具有豐富審美價值和藝術內涵的國學藝術。在高校中推廣普及書法教育，是弘揚民族文化，加強學生素質教育的重要內容。而隨著現在很多學校開設書法課，將其列入教學計劃成為必修課程，如何進行書法教學，讓學生在有限的課時內提高書寫能力值得探討。

關鍵詞：書法教學書法技巧高校

書法是中華文化的燦爛之花，是我國優秀的文化傳統之一。書法不僅是文化交流的工具，同時也是我國藝術門類獨放異彩的瑰寶。中國書法歷史源遠流長，千年不衰。書法是一門文化、一門藝術，同時又是一種傳統，體現著一種修養和國民精神。在高校中普及書法藝術教育，對提高學生審美能力和增強他們的藝術修養有很大的促進作用。

然而，目前在有些高校藝術教育中，除了美術院校或部分高校在美術系或藝術系開設書法專業，在其他很多高校書法還未得到應有的重視。因此，普及書法藝術知識和歷史，通過教育讓學生多接觸、了解本民族的文化藝術，當今教育者責無旁貸。

所以，高校書法教學新思路要實現審美素質培養，需要所有的教育工作者共同努力。書法藝術的獨特魅力，在于其在諸多藝術門類中具有典型性和相通性。英國哲學家休謨就審美能力方面說過，“要提高和改善這方面的能力的最好辦法，莫過于在一門特定的藝術領域里不斷訓練、不斷觀察和鑒賞一種特定類型的美。”從中國傳統藝術來說，書法是最好的“特定的藝術領域”之一，原因是書法具有“符號性質”的線條，可以說，書法是我國民族文化的一種濃縮。中國書法的內涵可以代表中國傳統文化精神，更重要的是代表中國文化系統的核心內容。現代哲學家、美學家宗白華說，“中國音樂哀慘，而書法則代替它成為一種表達最高境界和情操的民族藝術”，可見書法的藝術內涵，主要是能夠直接表現情感、表現自我，有益于培養人的綜合素質，激發人的創造力，等等。書法作為極具濃重民族色彩的一種藝術，教學是無法照搬西方的教學形式的，但我們迫切需要吸收人類社會發明的一切成果，勇于打破舊的教學觀念及形式，并結合書法藝術自身的特點，重新審閱，大膽革新。

一、注重直觀教學，激發學生的學習興趣

直觀教學就是有直接感受，使人一目了然，理解后激發出無窮的啟迪。直觀教學在進行書法理論知識講授時，如果單純從理論上闡述，接觸的圖片名帖少，學生就很難提高自己的審美能力和修養，教學效果不會太明顯。書法教學是藝術教學，藝術教學不同于其他文理科教學，其直觀性非常重要，眼睛的看在整個視覺審美中具有重要作用，也是整個教學實施過程的重要環節，再加上通過毛筆點畫的輕重、行筆的緩急，讓書寫者對用筆、用墨有更清晰的認識。教學的過程是錯綜復雜的過程，在這個過程中需要教師發揮自己的能動作用，運用一些教學掛圖、教學光盤、實物作品的講評、投影儀等教學手段加強學生的書法感受力。

二、因材施教、循序漸進的教學方式

書法教學是高等藝術教育的重要組成部分，藝術教育需要強調其科學性、系統性，又要重視其特殊性和靈活性，學生的文化修養、專業基礎不同，對書法的審美能力、接受能力也有差別，所以，要針對不同專業的學生進行相應的課程設置。如在中文系、美術系和藝術系所開設的書法課在課程體系上要有所不同，藝術系的學生審美感知力強一些，在內容上可以多側重一些直觀教學，理論方面要簡潔精辟，以臨摹為主，讓他們明白何謂“書畫一體，書畫同源”。對于中文系的學生來說，則要側重理論知識的講解，適當融入詩詞等姊妹藝術，讓書法藝術與詩詞藝術融為一體，相得益彰。在技法練習臨摹課程中，既可以選取統一的模板，也可以根據學生的個人愛好和興趣使用不同模板。比如進行隸書練習時，可以列出一些經典版本，像《張遷碑》《曹全碑》《乙瑛碑》《史晨碑》《禮器碑》等，讓學生根據自身個性特征和碑帖的風格特點加以選擇，找出適合自己的碑帖，這樣既增強學生的自我能動性，又使其藝術個性能很好地得以顯現。

三、增強學生的愛國意識

高等院校是人才培養的陣地，較強的藝術教育風格由其素質教育如何全面培養體現。書法可以陶冶大學生的情操，培養學生的想象力和創造力，是提高德育教育的有效途徑。在高校專業教育中，專業的單一教育重視有余，審美修養等能力還有欠缺，書法教育正是人文教育、素質教育的有益補充。中國漢字具有悠久的歷史，著名抽象派繪畫大師畢加索曾說，“倘若我是一個中國人，那么，我將不是一個畫家，而是一個書法家，我要用我的書法來寫我的畫。”可見，中國書法在世界藝術之林影響之廣，甚至在有文字淵源的其他國家，受到很多藝術人士的青睞。如西方人將中國書法借鑒到西方繪畫中，成為抽象派繪畫：還有一些歐洲的美術學院開設了書法課程，講授書法的用筆技巧；超現實主義的“新藝術”流派的設計、造型及書刊的裝幀、插圖也受到中國書法的啟迪和影響，這足以讓國人感到驕傲。在書法學習過程中，要告訴學生如何不斷地研習古代碑帖，帶著某一種思考去求證、發現紙張墨跡背后的生命和律動，久而久之，學生對本民族的歷史文化認識增強，其愛國主義的熱情就會逐漸高漲。

四、磨練學生的意志，塑造完美的人格

書法學習需要一個較長的過程，學習者必須有一定的毅力和耐力。歷史上眾多的書法大家之所以能夠取得舉世矚目的成就，無一不和刻苦勤奮、精于筆墨的學習精神相關聯，所謂“冰凍三尺非一日之寒”。書法集技能、理論和實踐于一體，所以，學習書法能培養人吃苦耐勞的精神品質。書法藝術以抽象、靈動、豐富的線條給人多種美的感受。書法藝術和書寫者的人格性情緊密相聯，使藝術成全了人的存在意義和生動的展示，使人的性情人格成為藝術的最終目的和內在靈魂。所以，當我們看到被譽為天下第一行書的《蘭亭序》，就能聯想到王羲之等文人雅士在蘭亭邊飲酒賦詩，抒發人生感慨，其行書作品將晉人的精神風貌和氣質神韻抒發得淋漓盡致。因此，筆者認為，在教學過程中，多去體味古代書法家背后的精神意蘊和內涵，及感受他們的書寫精神，在他們的作品里找尋其所流露出的激動人心、感人至深，讓千萬人為之震撼的那種東西，那就是中國書法的靈魂，是中國書法藝術最動人的因素。

無論從書法藝術的形式美角度觀察，還是從其所折射的文化哲學內涵看，書法藝術都能喚起人的生命意識，激發人靈魂深處的敏感。法國作家羅曼·羅蘭在一本書中談到音樂的本質時說過，“音樂的最大意義就在于它純粹地表現出人的靈魂，表現出那些長久的在人心中積累和激蕩的內心生活……音樂是個人的感受、內心的體驗。書法也是人的主觀情感，內心性情最直接的表達，所以書法是‘無聲的音樂。”書法者多在作品中注入的是自己的性格、才識和情緒，其中可以充斥雄渾剛健的剛性美、婉約典雅的柔性美、飄逸秀麗的姿態美、輾轉流動的氣勢美、濃淡相宜的墨韻美，以及厚重輕軟的運筆美……從書法藝術的意境美角度看，有的作品能給欣賞者激情和振奮，喚起人們的崇敬心情；有的作品能給人靜謐、安寧的感覺，喚起人對美好生活的向往；還有的作品能給欣賞者一股生命的活力，并喚起人的豪邁氣魄和剛正不屈的性格：等等。這各種各樣的風格美感，學生在學習過程中都會通過比較慢慢感受和認知，并把他們和生活學習實際聯系起來。通過長時間的書寫藝術的培養和浸潤，筆者相信，當優美的作品慢慢沁入他們的心靈之后，他們就能夠很容易地看出一切藝術作品和自然界事物的美和“丑”，一看到美的東西，他們就會格外贊賞，很快樂地把它們吸收，作為滋養，因此他們的性格也變得高尚優美。

結語

書法藝術發展到今天，給我們留下的不僅僅是一幅幅令人無限追思和景仰的筆墨寶卷，更重要的是，它留給了我們一筆沉淀千年的思想和精神財富。站在它的面前，我們可以感到無限的欣慰和幸福，因為每當我們停下匆忙的腳步，都可以隨時去瞻仰、體會那份古樸優雅和博大的深邃帶給我們的精神滿足。總而言之，書法教學是提高大學生素質的有效途徑，其意義深遠。發揚書法藝術需要全社會的共同努力，讓我們將書法的教與學都提到一個重要位置，使書法藝術在新的時代煥發出新的光彩。