談中國民間舞蹈的審美教育意義

文/陳曉穎

民間舞蹈起源于民間，它反映現實生活，強調形象的感情色彩。各民族民間舞蹈是自娛性的活動，與廣大人民的勞動生活、宗教禮儀、節日慶典等風俗習慣緊密相連，是生活的一個重要組成部分。這也是千百年來民間舞蹈長流不息、不斷發展的主要原因。隨著社會的發展進步，舞蹈已不斷地滲透到人們生活的各個領域。中國民間舞蹈歷經多重的淘洗與揚棄，在當代已面貌一新。在歷屆的各類全國舞蹈大賽中，專業舞蹈家利用民間舞的大量素材進行改編、創作，表現藝術思想感情和觀念的舞蹈新作品的結構主體已擺脫了民間和民俗的單純性，上升為民族精神的把握和理念追求。那自娛性與表演性的并軌決定了民間舞具有更廣闊的空間，使民間舞成為能打動觀眾的舞臺藝術。代表一定階層、一定觀念上的“學院派”模式的形成，是中國民間舞蹈文化從“俗”到“雅的當代走向，它代表著中國民間舞蹈文化的一個升華過程，它標志著中國民間舞蹈文化逐漸完整和審美意義上的提高，最終以民族的傳統優勢和個性走向世界。當下，如何傳承與發展民間舞，是舞蹈工作者和管理者都亟待思考的問題。

當今，社會精神文明建設的一個最重要目標就是提高全民的文化素質，而美育是提高全民文化素質的最好方法之一。以往的社會實踐和教學實踐反饋回來的信息，使我們認識到民間舞蹈在審美教育中是一種易于推廣的藝術形式，中國民間舞歷史發展的諸多有利因素使得它可以成為中國現代審美教育的一種不可多得的形式。在美育中推廣民間舞，對于民間舞自身的發展具有重要的意義。其一，這可以讓民間舞重新回到民間，汲取新的生命力量，使人們重新開始重視民間舞。民間舞本身就是由廣大勞動人民發明、發展和傳承的，只有讓民間舞重返民間這個母體中去，才可能在其發展上找到生命之源。其二，這可以讓民間舞擁有更加廣泛的群眾基礎。這個“群眾”可以理解為民間舞的審美群體，即廣大的能夠欣賞舞蹈的觀眾。經過美育的大部分人雖然不可能從事民間舞專業工作，但他們至少在不同程度上了解了民間舞，看得懂民間舞，知道民間舞美在何處，而當這些人到社會各個階層去的時候就會為民間舞編織一張巨大的審美網，從而帶動整個社會的審美潮流。

隨著人們對應試教育的不滿和對現代教育的探索，大部分家長都希望自己的孩子在學業有成之余能學習一點藝術，提高修養，增強創造力與想象力，中國民間舞文化的教育就成為中小學的審美情趣培養的手段之一。通過中國民間舞文化的美育教育，學生能夠更加熱愛美，懂得民間舞美之所在。經過對各種民間舞的學習，潛移默化著學生的心靈，陶冶情操，培養高尚的品質和對美的敏銳感悟力，從而凈化心靈，提高個人修養與素質。

普及中國民間舞文化對學生良好體態的養成有很重要的作用，它不僅可使學生身體協調，還更能促進身心共同發展，氣韻相通，以神帶形，神形并茂。普及中國民間舞文化能夠在兩種氣質上深刻地影響學生：一是民族氣質。讓學生在學習某種具體民間舞蹈的同時，接受那一民族的文化熏陶。例如學習蒙族舞，讓學生著重體會那種豪邁的氣概；學習朝鮮族舞，體會那種含蓄內收的神韻；學習維族舞，體會那種樂觀幽默的態度。當學生真正能體驗到該舞種的民族風格時，他們也就更容易學習這種舞蹈。二是自身氣質。在學習過程中引導學生形成正確的審美觀，并在表演中加強自身的信心。站有站相，坐有坐相，形成自然美的體態，并與美的心態相結合，讓自己的氣質更文雅，更富活力與魅力。普及中國民間舞文化能夠在普通中小學相對枯燥呆板的環境中營造出一個輕松、高雅、自由的空間，讓青春期的孩子們有一個正當抒發、宣泄情感的場所和方式。

普及中國民間舞文化以美育為最高原則，形式并不重要，技術動作的學習也不是最重要的，關鍵是讓學生在學習的過程中感受到美，讓學生學會如何欣賞舞蹈美，體驗舞蹈美，領悟民間舞蹈的精髓。