音樂美學的追問

陳映蓉 （南京藝術學院音樂學院 江蘇南京 210013 ）

音樂美學的追問

陳映蓉 （南京藝術學院音樂學院 江蘇南京 210013 ）

什么是“美”？藝術（音樂）是什么？等等。諸如此類的問題現今總是時常困擾著“后工業時代”的人們……

美；藝術；音樂

縱觀中外音樂美學史，從孔子的“盡善盡美”到王國維的“境界”學說，從畢達哥拉斯的“美在和諧”到近現代主體間性基礎上的音樂美學理論；這些紛繁的音樂美學思想無疑促進了藝術哲學的豐富與發展，在一定程度上，也使得藝術實踐受益匪淺，但同時我們的困惑仿佛也越來越多了：什么是“美”？藝術（音樂）是什么？等等。諸如此類的問題的確曾一度讓我們陷入了深思。

人生在世，我們每個人都在孜孜追求著幸福美好的人生。關于幸福，方登納在《幸福論》那冊書中所假設的定義是“幸福是人們希望永遠不變的一種境界“。一般說來，人們通過科學，宗教，藝術這三種方式來把握世界。科學旨在求真，宗教意在為善，藝術則為致美。對于一個全面發展的人來說，真善美是人所追求的“合規律性”與“合目的性”的統一，是追求人與自然，人與社會及人自身心靈和諧的境界。真善美三者的有機統一，變構成了人們幸福美好人生的至高境界。但在現實生活中，這三種方式往往相互脫節，造成潛意識中的那種不完滿的感覺，正是使人們陷入各自困惑的根源：若我們缺少了科學的求真精神，無疑就會產生知識的貧乏，以至于無從認識自身所處的這個世界;假如我們沒有了宗教（道德）的教化力量，將會身處一個讓人感到雜亂無章，自我迷失的社會；同樣假如沒有了藝術之美的滋潤，我們的人生也定是索然無味的，當然也就談不上是幸福美好的人生了。因此無論人們身處何種領域，這三種把握世界的基本方式都是缺一不可，密不可分的；同時三者又相互滲透、相互有機地結合，構成了人們“在世”的生存方式。

源自希臘語的Aesthetics（美學）是關于感覺性學問的意思。1750年鮑姆加登以Aesthetics為題，意在創立一門專門研究人類感覺性認識的學科。然而后來人們都將感性范疇之一的“美”學取代了整個“感性學”，而現代學者大多把它界定為“研究那由‘美’或‘非美’發生的感覺情緒的學科”。若我們想要客觀全面地認識美學，想要不至于被這這樣的稱謂所迷惑，就得認識到美學之“美”是包括其對立面“非美”在內的感覺統一體中的美。美與丑相對并相互依存，沒有了丑的襯托，就不能鮮明地顯示出美的光輝。

美是人們感性的完善，是我們所感受到的一種“存在”的完滿。目前我國美學界一般認為美有優美、崇高，悲劇、喜劇等基本范疇。無論是自然美，社會美，還是科學美，技術美，藝術美，都是人們體會到的一種完滿的“存在”，都要通過外化的物質材料或物質手段才能體現出來。由此我們可知：美是“通過自由創造活動，以怡人的物質形式顯現出對人的本質力量的肯定和確認”。美最顯著的特征是它的形象性。黑格爾指出：“美只能在形象中現出，因為只有形象才是外在的顯現”。美又總與真，善相統一，是與真、善相結合時人們所感受到的一種完滿的感覺。在人們的生活中，美無處不在。高爾基曾說過：照天性來說，人人都是藝術家，無論在什么地方人們總希望把“美”帶到他的生活中去。（哲學）美學表述著社會的審美觀點體系，這些審美觀點都能給人們以物質與精神生活的啟示。對于這個按照美的規律來把握世界的哲學，人人都是必須的。美學對藝術實踐具有著指示的意義；同時美學的發展又有賴于藝術的實踐的總結。

“藝術”一詞在希臘語中兼有著兩種含義：1.美的作品，2.創造、技巧、技藝；“藝”，在古漢語中本義為“植”為“治”（《廣雅?釋估》）。藝術是賦予美以具體可感形象的一種創造。藝術的美是經藝術家提純，凝練過的美。一般通過繪畫、音樂、舞蹈、文學等藝術手段來進行藝術創造。因此，藝術家對美的敏銳的感知能力，以及高超的藝術創作技巧，是藝術創作成功的關鍵所在。“神秘莫測”的音樂藝術也同樣如此：音樂藝術是音樂藝術家通過其掌握的高超的音樂創作技巧，賦予他所感知的美以具體可感形象的一種創造。這里所指的美，與前文中所分析過的美并無根本上的區別。音樂創作成功與否，關鍵在于音樂藝術家是否掌握高超的音樂創作技巧，是否具有對于美的敏銳的感知能力。盡管各時期音樂風格不一，流派眾多，但是翻開中西音樂史我們不難看出，整個人類的音樂創作技巧是不斷豐富，不斷發展的。高超的藝術創作技巧我們可以通過音樂審美教育及音樂藝術實踐來實現；對美的敏銳的感知能力，我們可以敞開心扉，放飛自己的心靈盡情地去體會、去感悟。假如我們想要認識音樂、制造音樂，或許便可從這里出發了。

個人簡介：

陳映蓉，女，江蘇靖江人。現為南京藝術學院音樂學院08級碩士研究生。