從三幅畫管窺達維特對人性的思考

王金磊 （河南大學藝術學院 河南開封 475001）

從三幅畫管窺達維特對人性的思考

王金磊 （河南大學藝術學院 河南開封 475001）

本文以新古典主義畫家達維特的三幅代表作品（《賀拉斯兄弟的宣誓》《馬拉之死》《薩賓婦女》）為線索，管窺達維特創作思想的變化，在這種變化當中我們可以看到啟蒙思想的痕跡，進而從這些變化中去體味達維特對人性、革命、社會的理解的微妙變化。

達維特；人性的思考

正文:

達維特做為法國新古典主義的核心代表人物，是世人熟知的，在本文中筆者不將作為重點來描述其對新古典主義的貢獻，本文中筆者著重以達維特的三幅作品為線索，來反映他對人性的思考，從中我們還可以看到達維特的作品在思想層面上與啟蒙思想的某種契合。

有生命力的思想往往能影響幾代人，啟蒙思想也不例外，雖然我們后來的人在某種程度上夸大了其影響力（如啟蒙思想并不是法國大革命爆發的最主要的核心因素，法國大革命是多種因素的結果，是各種矛盾激化的結果，思想意識僅僅是當中的一個因素而已），不過它還是留給我們后人很深遠的思考。達維特并沒有同啟蒙思想有過親密的接觸，但并不能說其沒有受啟蒙思想的間接影響，做為法國的一個思想的運動，這種思想的影響在某種程度上對達維特起到了潛移默化的作用。就如同我們有些人沒有深入的研究孔孟思想，但骨子里卻時不時地流露出孔孟之道的影子，達維特似乎也類似這種接受狀態，是一種骨子里的潛移默化。

本文所選的三幅作品應該是達維特最具代表之作，這三幅作品從時間順序上可以管窺達維特創作思想的變化，在這種變化當中我們可以看到啟蒙思想的痕跡。我們還可以從這些變化中去體味達維特對人性、對革命、對社會理解的微妙變化。

《賀拉斯兄弟的宣誓》（1784）—— 斗爭

達維特的作品很多都具有意指味道，《賀拉斯兄弟的宣誓》（1784年）也不例外，這幅作品完成于戲劇《賀拉斯》（在巴黎重新上演（1782年）的第三年，這時距法國大革命（1789年）的爆發還有5年的時間，為什么這時的戲劇和繪畫在革命前期都把高乃依(1606-1684年)創作的這個悲劇重新展現在人們面前呢？那就是其意義所在了，就是為了暗示法國大革命的到來，在某種程度上可以說是大革命來臨的序曲。為的是一種鼓舞，是對封建貴族勢力的一種挑戰，極具政治的色彩。顯示的達維特為大革命到來的憧憬和對革命勝利的信心，我們可以從中看到達維特對待舊勢力的態度，那就是靠武力斗爭來解決這種矛盾。

達維特精心選擇了英雄出征前的宣誓和妻兒哭泣的情節，造成一種戲劇性的精神對比，形象地告訴人們：女人的眼淚也不能動搖英雄們盡忠報國的決心。達維特為了強調這個瞬間情節，著重加強了人物的形象表現力，集中刻畫賀拉斯三兄弟的強健體魄、堅毅面貌、寬大步伐和伸向前方的手勢，鮮明地揭示了三兄弟的英勇氣概。女人們的情態是一組不可缺少的陪襯，她們的悲痛更加烘托出畫面的悲壯氣氛。作為畫面中心人物的老賀拉斯，他是國和家的象征，他的莊嚴舉止制約著三個兒子的行為，指示著他們履行國民的神圣義務、報效祖國。畫家在人物造型上使用雕刻手法，形象堅實有力，重視素描的體積感，設色很單純，可與雕刻相媲美。人物的背景建筑采用多立克柱式和厚重樸實的拱門，簡單沉著、穩定、不可動搖，在精神和形式方面與前景人物相呼應，并突出主體人物。這幅畫雖然是達維德早期作品，但表現出他的藝術思想和藝術技巧已逐漸成熟。

這幅英雄主題的作品在羅馬問世，受到了社會的關注和贊美，被認為是新古典主義最好的代表作品。不久達維特回巴黎參加了1785年舉辦的沙龍展覽，獲得了革命熱情高漲的法國人民的熱烈歡迎。

在這里，我們更能體味到大革命初期的緊張和火藥味，這可能就是達維特內心意識在某種程度的反映。

《馬拉之死》（1793）—— 流血

在《馬拉之死》（1793）中，流露了達維特對代表大資產階級利益的吉倫特派進行的憤恨和要為之復仇的決心，血不能白流。這幅作品以肖像的形式，描繪了大革命的杰出領導人馬拉被害的悲劇情景，畫家用激情和正義的吶喊塑造了一個永遠活在人們心中的英雄形象。這幅具有歷史意義的肖像畫構圖莊重、嚴謹，意境崇高，造型單純而鮮明，用筆深沉而有力度，人物形象突現在抽象的背景上，猶如一尊浮雕。為使馬拉的形象具有英雄氣質，達維特采用莊嚴的古代墓碑形式，把人物的肖像性與歷史的真實性和革命領袖的悲劇性結合起來，使畫面沉浸在肅穆、深沉的哀悼氣氛中。

大革命前達維特描繪的是歷史題材，借古喻今；大革命開始后他就轉向直接描繪現實題材。這幅畫中的馬拉是生活中的真實的英雄。達維特曾回憶說：“馬拉死的前夕，雅各賓俱樂部派我和摩爾去看望他。當我們看到他時，使我大吃一驚。在他的身旁放著木箱，上面有墨水瓶和紙，從澡盆伸出來的，是曾經寫下關于人民福利呼聲的手。” 在馬拉被害后兩小時，達維特立即趕到現場為馬拉畫像，隨即又到國民議會發表演說：“拿起筆為我們的朋友復仇！為馬拉復仇！讓他的戰敗的敵人重新看了他已變的面容而失色吧！”“我聽見人民的聲音，我服從他們。”這是一位革命藝術家的誓言。

從這些言語之中我們看到了畫家對那個自由、民主世界的向往，對國家專政的藐視和否定，這些又是和啟蒙思想是那么的契合。

《薩賓婦女》（1799）—— 反思

同前兩幅作品相比，在創作《薩賓婦女》時，畫家好像革命的情緒平靜了許多。《薩賓婦女》描繪的正是這場親人之間戰爭的情節。在我們面前展開的是羅馬人與薩賓人廝殺的激戰場面，兩隊人馬中間是一群婦女和嬰兒，視覺中心描繪了一位美麗勇敢的女子，名叫艾埃茜妮，她奮不顧身地挺身而出阻止這場戰爭，孩子從她的懷抱中跌落在地，引起兩位婦女來搶救孩子，她張開雙臂用自己的身體阻擋雙方的殺戮，她身后的一位婦女高舉嬰兒，這一情節向人們宣布：為了我們共同的下一代，我們要和平，不要戰爭，成為畫面的高潮和主題思想。

我們要起來斗爭，斗爭過后為什么問題還沒有解決，為何還會有流血犧牲的實踐，斗爭能解決問題嗎？我們應該怎么辦呢？繼續戰爭還是應該靜下來？還是應該好好思考一下？除了兵戎相見之外沒有別的解決途徑了嗎？恐怕這是達維特創作《薩賓婦女》（1799）時可能要思考的問題之一。不可否認，大革命的失敗對達維特有一定的影響，但革命失敗以后的達維特的思考更加深入的從人的角度來切入，從人的生存角度來分析，就如同畫面中所向人們宣誓的一樣——我們要和平，不要戰爭。這正是對人的生存的最深刻的認識。此時的達維特關注的是一種人性，而非是哪方面的利益問題。

[1]《大衛/外國名家作品選粹》.人民美術出版社編.人民美術出版社，2006年1月.

[2]《新古典主義——現代生活與傳統美學》.馬鳳林著.湖北美術出版社，2005年4月.

[3]《西方人文主義傳統》.（英）布洛克著；董樂山譯.生活?讀書?新知三聯書店.2003年08月.

[4]《圖式與精神——西方美術的歷史與審美》.邵大箴主編.中國人民大學出版社，1999年12月.