心性的世界
——兩宋設計文化初探

劉曉宏 （1.江南大學 江蘇無錫 214000；2.揚州工業職業技術學院建筑工程系 江蘇揚州 225000）

心性的世界
——兩宋設計文化初探

劉曉宏 （1.江南大學 江蘇無錫 214000；2.揚州工業職業技術學院建筑工程系 江蘇揚州 225000）

本文分別從城市規劃、人工園林、宮殿廟宇、街市、帝王陵寢、佛教雕塑、家具、陶瓷等方面介紹了兩宋設計文化的特征，這些特征不僅是兩宋設計文化的魅力所在，同時也是人們心性世界的真實體現。

兩宋；設計文化；心性世界；建筑；藝術設計

注：本文為省教育廳哲學社會科學基金支助項目“中國傳統設計審美研究”（09SJB720017）部分成果。

魏晉南北朝的六百余年時間里，中國傳統設計文化不斷與外來文化進行著合流，采取了開放的態度以吸收與融合，在整合傳統設計文化的進程中，逐漸在唐代達到高潮后，華貴之風隨著國家的分裂逐漸衰落。進入兩宋，士階級的再次興起和理學的建構，以及統治階級集團提倡文德治國等多重復雜因素，推動了設計文化向典雅質樸的內斂性格方向發展，并滲透到設計文化的各個領域。

1.建筑設計文化

1.1 城市規劃

北宋首都東京是一個州治改建而來，州衙改為皇宮內城，原州城擴建成都城，其外又造一羅城，因此形成了宮城、內城和外城的三重城制。由于是增建而成，都城總體布局，已不和周禮的營國制度，如外城西有五門，北東各有四門，南有三門。內城因系唐時汴州治所在，算是符合旁三門的點知規范要求。而宮城（大內），每個方向只設一門，由此構成宋代城市規劃設計文化的突出特點之一，

其次，“小”也構成了東京的另一設計文化特點，宋初雖拓展了宮城東北隅，但宮城的規模仍然很小，周回僅五里，而面積也僅及唐長安宮城的十分之一左右，羅城的面積只有長安城的二分之一強。

其三，由于商業發達，城市布局突破了唐所實行的里坊制而顯得較為隨意。

其四，東京雖由舊城改擴建而成，但卻創造了中國古代建筑設計文化中的一項奇跡，大型人工山水園林——艮岳。

1.2 人工園林

艮岳是人工園林寫意山水的代表之作，是在平地上以大型人工假山來仿制中華大地川優美的卓越范例。

艮岳的設計，突破了秦漢以來皇家園林設計一池三山的傳統規范，進行了以山水為主題的園林創造，建筑物也具備使用和觀賞的雙重功能，園中禽獸已經不再是專供皇帝狩獵之物，而是用來增加園林的自然情趣，成為園中景觀的一部分。

1.3 宮殿廟宇

建筑設計文化中，宮殿廟宇建筑的設計扮演著重要的角色。南宋定都臨安，在此擴建吳越宮殿，增建禮制壇廟。就其體量來看不及漢唐時的博巨之美，但卻展現出一種清靈秀逸的風采。一般宮殿的屋檐口已不如唐之厚重，坡度稍有加大，斗拱變小，屋角翹起之勢明顯，給人以柔和、秀美、舒展之感。

1.4 街市

宋代之前，商業店鋪大多集中于指定的商業區域內，稱之為“市”，如唐長安街，沿街并無店鋪，而主要是坊的圍墻。至宋代，城市中酒樓庭園大量出現。中國傳統城市格局中，集中形成點狀分布的“市”逐漸發展為沿街開放的“線狀分布”。宋代城市繁華，京城酒樓的裝飾設計成為一種時尚。

當時酒樓分“宅子酒店”和“花園酒店”兩種，前者由舊宅改建而成，不但臨街設店，還有庭園；后者本身就是一座園林。除大型的酒樓和商行外，“前鋪后居”“下鋪上居”的商住混合店鋪也已成為主要的沿街建筑形式。

1.5 帝王陵寢

帝王的陵寢建筑，秦漢時期大崇墳臺，稱為“方上”，這種建筑形式體現了中國傳統設計文化的天地意識和倫理意識；唐代的帝王陵寢則因山為陵，氣勢更加的恢弘磅礴，著力體現人力的偉大與英雄主義的氣概；宋代帝陵，因襲前制，但也有變化和突破，體現出宋人設計文化的自身特色。

北宋帝陵的布局與前朝的不同之處在于喪葬“拘于陰陽禁忌”。按風水之說，要求趙姓墓葬需南高北低，故宋陵一反“背山面水”的常規，將陵區設于嵩山北麓，入口處地面較高，封土則處于最低的位置。

2．藝術設計文化

2.1 佛教雕塑設計

唐代的佛教雕塑給人最多的是人情味和親切感，佛像變得更慈祥和藹、關懷現世，似乎極愿意接近人間，幫助人們。而宋代的佛教雕塑設計更趨于世俗化和人間化，寺院石窟如同現實真人般自然，有如實在血肉之軀，如山東長清靈巖千佛寺彩塑羅漢就是其杰出的代表性作品。這批羅漢塑像體積略大于真人，均呈坐姿，人物比例嚴謹，造型準確，線條舒暢。

作者在追求形體準確的前提下，力圖通過人物的容貌、神情和動態來著力表現人物內在的情緒和豐富的心理活動特征。由于所塑人物動作各異，形神不同，竟無一絲單調的感覺，反而因為其豐富的面部表情，使人平添一種親切感。

2.2 家具設計

宋代的家具借鑒建筑的梁架結構形式替代繁復的箱型結構，高型家具全面流行，桌、案、床、榻、椅、凳品類繁多。

所設計出來的家具結構簡潔而工整，裝飾文雅，無論是日用桌椅，還是欄桿圍床，大多方方正正，比例優美。多數以直線部件榫卯而成，這些直線部件都是按照嚴謹尺寸可以推敲出來的，使人觀其外簡潔剛直，觀其內雋永挺秀、耐人尋味。

宋代家具設計文化中設計精神的確立，直接影響了其后中國傳統家具設計發展的基本方向，明式家具由此進入傳統家具設計的頂峰，成為令世界矚目的經典設計樣態。

2.3 陶瓷設計文化

兩宋的陶瓷設計文化是中國瓷器發展的繁榮期，不僅產量高，而且在日常生活領域幾乎替代了全部的金屬和漆器等制品。著名的五大名窯（汝、定、官、哥、鈞）就產生這一時期。民窯中，耀州的刻花青瓷，磁州的白釉黑花瓷，吉州的“玳瑁釉”黑瓷，龍泉的青瓷和定窯的白瓷也各領風騷。器物造型設計優美自然，匠心獨具。

宋代陶瓷的裝飾手法豐富多彩，主要由刻花、印花、繡花和畫花等多種形式。尤其是畫花的裝飾手法，為其后的繪瓷開創了新的紀元。裝飾紋樣受畫院追求格法和形似的畫風影響，主題化和寫實化明顯增加，而宋以前的意匠化設計顯現逐漸衰落之勢。牡丹紋、蓮花紋、嬰戲紋、龍紋、鳳紋、花鳥紋等文主要樣式。

2.4 書法

宋代書法，在中國書法藝術史上占有極其重要的地位。有人曾用晉人尚韻、唐人尚法、宋人尚意、明人尚態，來概括中國書法發展歷程中的幾個重要階段的時代特點。魏晉時風骨之韻，是個性張揚的“狂狷”之美；唐人崇尚法度，或凝練、嚴謹，或疏朗、雄強，他們是以筆墨形式的外在拓展來表現壯美的意境；宋代書法家們的書法意趣，強調用筆墨的變化來渲染創作主體的人品、修養等內在的精神意蘊。這是一種蕭散淡遠，飄逸而虛淡的藝術境界，是宋代文人于時局變化中的無奈，也是一種向心靈深處不斷擴展的陰柔之美。

兩宋建筑設計文化中，建筑尺度“小”型化、布局的隨意性、主題園林的興起、佛教寺窟雕塑；藝術設計文化中的家具、陶瓷的設計、陶瓷裝飾手法、書法的呈現，這些都注重人內心世界情緒的表現，同時又歷史地糅合了儒家學說中所提倡的內心修養的心性之學，使得兩宋的設計文化變得更為精致化和哲學化。

結語

當我們徜徉在歷史的長河中，不禁會發現歷史給我們留下了太多太多美好的事物。回顧兩宋設計文化發展史，在領略其魅力的同時，亦能夠體會到那份來自心性世界的感受。

[1]白壽彝.《中國通史綱要》.上海人民出版社，1980.

[2]梁思成.《中國建筑史》. 百花出版社，1998.

[3]吳家驊.《環境設計史綱》. 重慶大學出版社，2002.

[4]王子云.《中國雕塑藝術史》.人民美術出版社，1988.

[5]曹林娣.《中國園林文化 》 .中國建筑工業出版社，2005.

[6]趙克理.《中國傳統設計文化論》.中國輕工業出版社，2008(6)230-256.

劉曉宏（1977.7），女，山東煙臺人，講師，江南大學碩士在讀，研究方向：藝術設計，單位：揚州工業職業技術學院建筑工程系。