田 蕾 (華南理工大學藝術學院 廣東廣州 510000)
古典音樂與現代音樂的聽覺感受
田 蕾 (華南理工大學藝術學院 廣東廣州 510000)
音樂被喻為人類情感最高級的表現形式,一提到音樂,或許我們的腦子里會出現高雅、神秘、曼妙、靈動等等一些很抽象的形容詞,這些都是音樂帶給我們不同的豐富感受。有一句話說得好:“你的內心又多豐富,音樂就會帶給你多大滿足”。在人類歷史發展源遠流長的過程中,音樂在不同時期也有多種多樣的藝術表現形式,而“古典音樂”和“現代音樂”是最明了的兩種音樂類型。然而,理解古典音樂和現代音樂帶給我們的聽覺感受時,可能并不像理解“古典”與“現代”這兩個詞語那樣容易。有人說,古典音樂好似一碗味道醇美的濃湯,讓人回味久久;現代音樂則像一杯烈酒,得到無限的刺激,享受片刻的沖擊快感,疑問不斷,驚喜不已。下面就讓我們從音樂的不同視角分別談談兩者帶給我們的聽覺感受。
作為人類表達和宣泄情感的一種手段,在人類文明還不發達的遠古時期已經表現出它自身的獨特魅力,單是紛紜的古典音樂家就已經讓我們贊嘆不已。記得白巖松在一次訪談中問過趙鑫珊先生:為什么今天的人們還是需要幾百年前的音樂撫慰?趙先生則回答說:雖然人類進化很快,但是人性的進化是很緩慢的。很簡單的一句話,或許道出了我們聆聽古典音樂的必要性。我們都知道,古希臘古羅馬時期是人類文明發展的淵源,音樂的最初來源據記載可能也是那個時候。音樂的起源和發展史和人類的升息繁衍同步而行的。古典音樂,一個莊嚴的名詞,背后包含了古代西方音樂文明中博大精深的內涵,它就像一顆閃耀的明星,以其經久不衰光輝照亮音樂的前進之路。
徜徉在古典音樂中,用優美、和諧、深刻、完整這幾個最簡單的詞也許能概括古典音樂帶給我們聽覺的整體印象。我們總能在古典音樂的旋律中尋找到某些心緒的脈絡,順著流暢的旋律能細細品味人生中的各種情感,規整有序的曲式結構滿足著人們心里對回歸與平衡的渴望,充滿邏輯而又變幻豐富的和聲引導著我們走進音樂所傾訴的聲音故事中。后人古典音樂被分為巴洛克時期、古典音樂時期、浪漫主義時期等各個階段,每一時期的整體變化離不開政治社會環境的變化,但它們無一不是都伴隨著人類最豐富細膩的情感的變化。一切都是那么的合理、流動,一切都是那么的引人入勝,它總能讓我們溫順地沉溺在它所營造的音樂世界中,享受著規整的音樂邏輯與清晰的旋律線條帶來的溫柔的快感。我們總是能夠與古典音樂作曲家的心緒靠得很近,仿佛他們能體察入微到我們每個人心里的小情緒,寫遍世間所有得悲歡離合,又好像他們能夠通過古典音樂的審美原則,將他們內心對世界、對生命、對現實的所有感受直接而又含蓄地宣泄于世人面前。聽眾與作曲家之間的距離似乎非常細微,甚至沒有。著名音樂家錢仁康先生曾在一篇文章中說過欣賞音樂要達到“登堂入室、窺其堂奧”的境界,相信我們只要用心聆聽,古典音樂帶給我們的感受定會非同一般。
音樂的表現舞臺從來就不缺主角。如果說古典音樂帶給你的感受還沒有那么到位,那么再加上現代音樂,你的聽覺感受一定會變得完美無瑕。現代音樂總是不斷地出現驚奇,沒有過多的重復,追求新奇的構思與奇特的音響。我們再不能單純地沉入到音樂所編織的音響世界中,而是不斷地被新出現的東西所震驚,甚至產生很強烈的期待感——期待著下一個音符又會帶來怎樣的驚喜,并且一個驚喜連著又一個,極大滿足了現代人追求聽覺和視覺上的強烈沖擊欲望,并且激發著人們大膽踴躍創新的信念,激發著人們尋求更不一樣、更豐富的音樂世界。
現代音樂,通常指二十世紀以來的多種音樂流派。通常包括爵士音樂、電子音樂、印象主義音樂等范疇。如果說古典音樂帶給人們的是規整與舒適,現代音樂則表現為沖擊與震撼。現代音樂能夠將聽眾的欣賞積極度拉升到一個較高的層次,主動參與到音樂發展的過程中,而不再是溫順地沉溺在早已鋪設好的音樂進行中。在現代音樂中,音樂所構造的空間更大了,甚至是由一個作品變成了每個個人從不同感受得到的各種作品,音樂得到了更多的詮釋方式。現代音樂刻畫的是現代人們來自內心更細微的情感,音樂中充滿了尖銳的不和諧,矛盾的糾結并久久得不到釋放,憂郁繁重的長長哀嘆,心思濃重得仿佛不能呼吸……并且它所表述的不再只是人們內心的心緒和自然環境,還傾向于描寫現代社會環境及生活環境的狀況,使用了非常多非樂音、非樂器工具,仿佛這樣的“音樂”更是最貼近現代人生活與生命的闡述。現行音樂更注重生命的感受和價值表達,現代生活都被鮮活地毫無保留地展示在你的面前。
在這個迅速發展的時代,人的個性和情感也隨著時代的潮流不斷豐富,簡單工整的音樂顯然不能完全承擔完全表達人類真實情感的艱巨任務。現代音樂,則是在這樣的大背景下形成和發展的,那種激動昂揚的情緒,那種歇斯底里的宣泄,那種心馳神往的留戀,那種與無倫比的刺激無不在詮釋著現代音樂帶給人們的聽覺感受。比起古典音樂,許多聽眾可能不能理解現代音樂所要表達的內容,因為現代音樂不像古典樂那樣完整地把音樂情景隨著旋律呈現在我們面前。現代音樂作曲家們也喜歡挖掘更多新奇的樂器音色,甚至青睞于采用音樂之外的藝術手法和元素填充到自己的音樂作品中,豐富著這個巨大的聽覺視覺沖擊物。另一方面,在很多現代音樂作品中也融合了許多古典音樂元素,這也是為了帶給聽覺感受的需要,或許是為了提升其音樂的文化、古典內涵,或許是以大家熟知的旋律作為啟發,抑或是迎合當今“遺產熱”的風氣。
沉醉于在現代音樂中,我們似乎找不到它的形狀,甚至琢磨不透音樂所要呈現的具體畫面。在這里,聽眾與作曲家的距離好像遠了,開始接觸的時期總是讓人費解、難以把握,甚至首先還會產生強烈的質疑與抵觸情緒。但是現代音樂帶給人們那種強烈的沖擊力是讓人無法拒絕的。一旦讀懂其音樂含義之后,聽起來又會覺得距離是如此之近,因為它將你內心不易察覺的情愫都能娓娓道來,讓你直接面對那些容易忽略的情感感受。這時會讓你覺得自己的處境和遭遇仿佛出現在音樂里,即便噪雜,即便狂野,讓我們都覺得它是真實的,不加修飾和毫無掩飾的。各種撲朔迷離的懸念讓你充滿了好奇心不得不探尋下去,各種匪夷所思的情節讓你充滿了期待不得不關注下去。這就是現代音樂的魅力所在。
不同風格的音樂總是能帶來不同的感官享受,帶來不同的審美效果,也在不斷地提高著我們的審美能力和審美修養。不如把自己置身于一個充滿音樂的世界中,相信你的情動,一定會在音樂響起時。