雙簧管演奏藝術指要

□路蔓蔓

雙簧管是西洋樂器中的一件十分重要的樂器，屬于木管樂器一族。演奏藝術是雙簧管的核心與重點、靈魂與生命。只有演奏，雙簧管才真正具有生機與活力，才真正成為音樂大廈建造的有力工具。為此，本文結合筆者個人多年來雙簧管演奏的藝術實踐與理性思考，對雙簧管演奏藝術這一重要命題，發表幾點淺見，以期引起有關人士的關注與討論。

具體而言，研究雙簧管的演奏藝術要點，可以分解為以下三大理論層面，分層次進行研究。

一、樂器性能

我國古人說：“工欲善其事，必先利其器。”意思是說，要想干好一件事情，必須先有精良的工具。同樣，要演奏好雙簧管，首先必須有一件好的雙簧管，并很好地掌握、充分發揮雙簧管所獨有的樂器性能。

雙簧管作為西洋木管樂器，由嘴子、管身、喇叭口三個部分組成。管身略呈圓錐形，木制；嘴子為兩片薄蘆片；喇叭口為金屬制成。因為用兩片蘆片，故名“雙簧管”，以與只用一片蘆片的“單簧管”相區別。

雙簧管音色優美，近似蘆管，其a1音常用作管弦樂隊的調音標準。所以樂器性能優秀。

二、藝術功能

雙簧管藝術功能十分廣泛，不僅可以獨奏、協奏，而且是管弦樂隊（交響樂隊）、軍樂團（由木管樂器、銅管樂器、打擊樂器等組成的軍樂團體，例如1962年4月成立的中國人民解放軍軍樂團）中的一件不可或缺的重要樂器。

為了更具體地說明雙簧管的重要藝術功能，我們僅以它在貝多芬創作的《第五（命運）交響曲》中的重要作用為例，便可以掌握它的重要性了。

《第五（命運）交響曲》創作于1805—1808年，“命運”的文字標題為后人加上去的。整個作品表現了向命運挑戰的堅定信念與堅強精神。在樂曲的第一樂章的展開部中，由雙簧管參與演奏的整個木管樂器組與弦樂器組有一段互相呼應的和弦，由弱而強，到很強，并由長音→“命運”音型→聲部匯合，形成了展開部的高潮點，表現出作曲家內心深處主觀世界與外部客觀世界之間的強烈沖突與斗爭，從而強化了與命運搏斗的樂思與主題。在隨后的再現部中，又有一段延續第一樂句尾音的雙簧管的獨奏，帶有詠敘特點，并著意變為慢板的歌腔，不僅使音樂得以稍緩，而且凸顯出雙簧管演奏藝術的歌唱性、抒情性、優美性等特點。在十分激動的情感中，注入了許多理性思考因素。由此可見，雙簧管不僅在交響樂中功不可沒，而且在許多音樂的演奏中，都有它重要的地位，發揮著它應有的重要作用，充分展示出它獨具的重要藝術功能。

三、演奏技能

演奏技能是雙簧管演奏藝術的智力支撐和藝術依托，沒有過硬的演奏技能，雙簧管的演奏藝術就成為子虛烏有。

演奏技能是演奏技術與演奏能力的合稱。雙簧管的演奏技術，主要包括正確的姿勢、口型、呼吸、指法等等，每一項都有嚴格的要求。必須長期刻苦地練習，方能在演奏技術嫻熟的基礎上具有演奏技巧。

演奏能力則是一項全方位、系列化、深層次的復雜系統工程。其中主要包括以下幾大能力：

（一）識譜能力

樂譜是音樂藝術的“設計圖紙”，雙簧管演奏者就是“音樂建筑”的“施工員”，演奏過程就是“建造”“音樂建筑”的具體“施工過程”，因此必須看懂、看準、看全樂譜，否則就會造出“劣質工程”乃至“豆腐渣工程”。雙簧管演奏者重點要會懂五線譜（簡稱“線譜”），對譜面上所有的內容，要翻數領會，并最好背記下來，避免“照譜宣科”。

（二）作品分析

作品分析就是雙簧管演奏者的“施工計劃書”，即在對演奏曲止全面理解的基礎上，制訂出自己詳細具體的演奏方案。

（三）情感表現

音樂是情感藝術，雙簧管演奏以表現樂曲的情感為“最高任務”。為此，演奏者必須對樂曲的情感（作曲家的情感）有真切的體驗，并通過自己“以情帶聲、聲情并茂”的演奏，把這種情感傳達給聽眾，引起聽眾的情感共鳴，收到“以情動情”的最佳審美效果。