談戲曲舞臺上的性格化創(chuàng)造

□耿海英

塑造人物性格是表演最為基本的功能，但并非表演的全部內涵，更非表演的最高境界。性格化表演即性格演技，把善于運用性格化表演創(chuàng)作出眾多各具不同性格特征的人物形象的演員稱為性格演員。

京評戲不僅代表著中國戲曲，在人物性格刻畫上也本通一理。

以《白蛇傳》白素貞和青兒為例，同為旦角，同樣是亦文亦武，都有一顆美好的心靈，但是性格區(qū)別很大，白素貞純情、溫存、寬容、柔中有剛；青兒正直、熱情、剛烈、嫉惡如仇。白素貞的扮相是一身縞素，象征著純潔；青兒著裝青藍，標志著活力。體現(xiàn)在形體造型上白素貞多于擰曲，青兒多于直正；白素貞站姿多為女性化的別步，青兒有時采取男性化的丁字步；白素貞舞蹈動律多為柔美的曲線，青兒的舞蹈動律多為有力的直線。形體造型，形體感覺，動作的速度、力度、幅度都有一定的區(qū)別和反差，正是在對比中使兩個人物更加鮮明。

白素貞，是一個既美又純的名字，是中國的平民老百姓向往的至善至美的化身，被神化了的女性。她也有仇恨，也有抗爭，但她的抗爭要有十分準確的尺度。例如《盜草》她的行動動機是求取靈芝仙草，搶救命懸一線的丈夫，白素貞上場的舞蹈設計，就要體會艱難、焦急、悔恨等復雜的心情，舞蹈的基本格調是柔順，眼神是在迷茫中焦急地尋覓，形體上要體現(xiàn)心急如火，疲憊奔波，突出唱[回龍]時身背云帚的側身亮相，這個亮相身體擰曲，頭部微斜，印在觀眾的腦海里是一個經歷苦難，與命運頑強抗爭的堅忍形象，這是一個中國婦女的品格，為了愛而承受一切艱難困苦。

至于與仙童爭斗，是出于無奈。開打的動機仍是為了“求草”，不是為了傷人。所以，對劍的武打也不能像一般武旦一樣狠脆，那樣如風如電，更不能有兇煞之氣。開打設計是以防守這主，是為了沖破阻隔，尋機取草。突出她外表似水一樣的柔美，內心像鋼一樣堅強的品格。如果離開了人物性格，而設計驚險拼殺，演員表演時顯示一身硬功夫，也許會贏得劇場的掌聲，但是卻損害了美的形象。

所謂性格化的典型動作，是要設計出符合人物性格特有的動作，是非他莫屬的，富有獨特性的動作，從藝術形式的角度來看，是這一劇目區(qū)別于其他劇目的特色動作。

看過《鐵籠山》的人往往能記住“起霸”中有三理髯的動作，是其他“起霸”所沒有的動作。這出戲有段獨舞“觀星”，表現(xiàn)姜維夜觀星象，星象示警，預示鏖戰(zhàn)在即，姜維周密地思考了作戰(zhàn)計劃之后，有一個三甩劍穗，飛腳大“跺泥”如大山飛動，落地有聲，表現(xiàn)了一個身負重擔的儒將，在決戰(zhàn)前的思考和決斷。看過《挑滑車》的人往往能記住“望兵”一場高寵望見岳飛敗陣，怒氣填膺，寧可違反將令也要出征，在高唱“氣得俺——”時有一個兩腿前弓后箭，伏身由里向外的雙手托天的慢動作，聲音高、動作緩、造型獨特，有力地揭示了高寵沖勁已達到難以自控的程度。更忘不了“挑車”一場以摔岔表現(xiàn)戰(zhàn)馬臥地不起，高寵提馬、扶馬，以槍支地，使馬再次站起來等一組挑車和馬上的舞蹈。這些有特點的動作，看戲時新穎、別致，跳入觀者的眼簾；看戲后過目不忘，留存影像。

要想設計富有個性化的典型動作，還需要有對共性的認同，又需要有反向思維。所謂對共性的認同，就是要研究同類內容的一般表現(xiàn)形式。所謂反向思維，就是敢于超出一般的表現(xiàn)形式而另辟蹊徑，其至是反其道而行之。尚小云創(chuàng)作思維就比較開放，他的“文戲武唱”就是兩種對立因素的有機融合。在尚派名劇《失子驚風》中有一個很特別的技巧動作，就是胡氏因失去愛子而瘋癲，在唱“望空中五彩云瑞氣來現(xiàn)”時，邊唱邊做一只腿蹲起動作，而且是三蹲三起同時雙水袖連續(xù)翻花。青衣行當沒有這個動作，這是把武生搬腿三起三落，引進到青衣行當，用來表現(xiàn)受到精神刺激后，非正常的動作和神態(tài)。尚小云在《昭君出塞》中也有一個超常規(guī)的設計，就是在乘馬行走的舞蹈中，有一個探身拉馬的動作，上身向前伏，一只腿向后抬，上下身在一個水平線，術語叫“探海”，這是一個武生行當?shù)募记蓜幼鳎嘁潞突ㄉ佬挟斠笞悴怀鋈梗豢赡苡羞@樣的姿勢。尚先生移花接木進行跨行當?shù)募夹g引進，出乎同行和觀眾的預料，令人耳目一新。只有有新意、有突破性，才能成為這出戲的典型動作，才能給人留下過目不忘的印象。