作曲民族化漫議

□趙忠立

作曲民族化漫議

□趙忠立

民族化是音樂作品的靈魂生命，是作曲的首要命題。本文從民族化的重要意義、民族化的主要內容、民族化的必要形式三大理論層面，對這一重要命題進行了全面系統、深入細致的論述。對民族音樂創作，具有重要的理論思考價值與實踐參考作用。

作曲 民族化 意義 內容 形式

民族化是音樂作品的生命和靈魂，也是音樂創作的一個十分重要的命題。本文運用系統論的理論與方法，對這一重要命題進行了全方位、系列化、深層次的論述。

具體而言，作曲的民族化，可以從以下三個層面予以解讀：

一、民族化的重要意義

民族化不僅是音樂作品的生命和靈魂，而且是一切文藝作品的生命和靈魂，世界上一切國家、一切民族的一切文藝作品，無不以民族化作為支撐與動力、亮點與核心。對此，古今中外的許多文學家、藝術家早已達成共識。19世紀俄羅斯著名作家赫爾岑就明確指出：“詩人和藝術家們在他們的真正的作品中總是充滿民族性的。不問他創作了什么，不管在他的作品中目的和思想是什么，不管他有意無意，他總得表現出民族性的一些自然因素。總是把他們表現得比民族的歷史本身還要深刻，還要明朗。”我國現代文學巨匠魯迅也指出：“陶元慶君繪畫的展覽，我在北京所見的是第一回。記得那時曾經說過這樣意思的話：他以新的形，尤其是新的色來寫出他自己的世界，而其中仍有中國向來的魂靈——要字面免得流于玄虛，則就是：民族性。”

由此可見，民族化是音樂創作的首要命題，它直接關系到音樂作品的優劣成敗，不僅民族音樂（包括民族聲樂、民族器樂）作品如此，引進來的音樂（包括美聲聲樂、流行聲樂、西洋器樂等）作品亦如此。例如鋼琴協奏曲《黃河》、小提琴協奏曲《梁山伯與祝英臺》等，都是民族化的杰作。

二、民族化的主要內容

音樂作品的內容，是作品內部諸要素的總和，也是其思想性的依托和載體。音樂作品的民族化，首先必須憑借內容的民族化予以完美體現。

具體來說，音樂作品內容的民族化，又細分為以下幾個層面：

（一）題材的民族化。題材是音樂作品的基本材料，它直接蘊含著作品內容的本質特征，因此有人說：“題材選好了，就成功了一半。”此話雖然未必十分精準，但題材對作品的重要作用都是無法否認的。因此，音樂創作要做到民族化，首先就要選擇民族化的題材。僅以鋼琴創作為例，例如肖邦的《瑪祖卡》所選擇的波蘭民族的題材、李斯特的《匈牙利狂想曲》選擇的匈牙利民族題材，中國汪立三的《二人轉的回憶》選擇的中華民族的題材，都是其中的成功之作。（二）形象的民族化。音樂形象是音樂作品的中心，它也是民族化的集中凝聚和具體體現。因此，音樂創作的民族化，也必須注重音樂形象的民族化。例如鋼琴協奏曲《黃河》，就塑造出中華民族的母親河——黃河和黃河兒女的英雄形象，其民族化特征十分鮮明。（三）情感的民族化。音樂是抒情的藝術，情感是其本體美學特征之一。因此，音樂創作的民族化，也必須體現在情感的民族化上。例如歌曲《我愛你，中國》、《我的中國心》等等，都表達了中華民族所特有的愛國主義情感，以此彰顯出民族化特色。

由此可見，民族化在音樂創作中的具體體現，首先是內容上的多層面體現。

三、民族化的必要形式

音樂作品的內容與形式是同一范疇，二者互相依存，相輔相成。內容決定形式，形式又為內容服務，沒有無形式的內容，也沒有無內容的形式。音樂作品的民族化，也要通過形式的民族化來體現。

具體來說，音樂作品形式的民族化，也細分為以下幾個層面：（一）體裁的民族化。不同的民族有不同的音樂體裁，音樂創作要運用民族化的音樂體裁。（二）結構的民族化。不同的民族有不同的音樂作品結構，中國音樂作品注重線型結構，這是結構民族化的標志。（三）語言的民族化。不同的民族有不同的音樂語言，中國音樂作品的民族化，要使用民族化的音樂語言，在旋律、節奏、調式、調性、織體等方面，都要凸顯民族化特征。

由此可見，民族化在音樂創作中的具體體現，同時是形式上的多層面體現。

綜上所述，作曲民族化具有重要意義、它又具體體現在音樂作品的內容與形式兩大方面。

1、[俄]赫爾岑.往事與沉思[J].赫爾岑論文學[M].上海：上海文藝出版社 1962.P27—28.

2、魯迅.當陶元慶君的繪畫展覽時[J]魯迅全集[M]第3卷北京：人民文學出版社.1981.P411。

責任編輯 李紅梅