“動”起來的高校公共美術課實踐探討

摘要：改變目前高校公共美術教育的窘境，把美術教育課程轉變為以綜合性創造教育實踐活動為主的教育模式。

關鍵詞：美術教育 創作誘導 綜合過程

隨著從“中國制造轉變為創造”的經濟發展模式時代來臨，給滯后的大學教育提出了重要的挑戰。作為大學的公共美術教育應該如何突出專業特色，應對培養創新人才的重大命題，特別是面對沒有美術專業學習背景的廣大普通大學生，學校與教師如何從國家發展戰略高度，重新認識藝術創新的獨特教育價值和審美教育功能。改變目前單向式缺乏互動的教學方式，改變“坐而論道”的應試美術教育套路和考核方式，改變忽視教育教學與現實世界的有機聯系，改變忽視受教育者獨立探索精神、獨立動手能力培養，改變只注重傳授知識與技術、 忽視培育創新能力與方法的大學公共美術教育現狀。

一、大學公共美術教育課改革，首先要想方設法讓學生“動”起來

面對目前應試教育的現狀，美術課要再采用“坐而論道”的傳統課程形式，學生普遍不太感興趣，美術教學目標很難達到，因而效果也大打折扣。為此我們要改變現行傳統單向式缺乏互動的美術教學方式，不是教師灌輸式的“我講你聽”，不是填鴨式的“死記硬背”的接受教育。選用的教學模式、內容、方法，要強調能激發學生的學習興趣、動機和志向，調動學生學習、探索與研究的積極性和主動性。

我們把公共美術課程——寫生觀察與創作置于教育過程的核心，把公共美術教育教學轉變為含創作、審美、試驗、研究一體的綜合性開發學習，以組織開展項目引導的綜合性創造教育實踐活動為主的教育模式。因此在教學中，依靠的再不是空洞的言辭，而是具體創造的實例，將美術技能學習、理論學習、史論鑒賞學習、創作學習的界限模糊而走向綜合性、一體化，將紙質課程教案改為現代化的數字媒體資源包，課程變課題，作業變項目；構建課堂、宿舍、圖書館、社會、美術館、互聯網一體的現代教學鏈。老師變教練，導師變導演，“蠟燭變芯片”，探索全程化、項目化、多元化的講、做、學、練結合的真正能讓師生“動”起來的公共美術教育綜合課程模式。

二、依托創作項目引導“動”起來的教學內容與過程

面對大學美術素質課程課時少、學生缺乏美術基礎的矛盾，我們改變了一日一技或一日一理的傳統美術課內容，借助當地實際人文景觀作為學習創作素材，依托美術創作項目引導，師生共同深入社會大課堂，以便每個人都運用自己的感覺器官從實際生活中尋找與表現自己喜歡的審美對象，進而學會在生活之源中，觀察發現與確定創作題材。通過一件件完整的美術作品項目循序漸進創作過程和一個個不同畫種項目創作過程的循環練習，將美術理論、史論、鑒賞、技能、創作的學習柔性化，側重于提高學生綜合創作與技能運用的能力。由于我們借助當地人文景觀，指導學生“師造化”，形成了審美理論和審美認知實踐相結合的教學環境，師生共同走進社會大課堂，便于進行審美“視覺直觀”的創作素材收集。例如：順德職業技術學院地處珠江三角洲腹地，是典型的南國水鄉景觀。順德桑基魚塘的環境，風光旖旎，小橋流水的韻致，讓人忘情。觸目所見，生意欣欣。生動新鮮的景致，對于走出書齋的學子來說，無不充滿著感動，很容易激發學習美術觀察寫生的熱情。教師要抓住這個機會，把學生的知覺、想象、情感、思維等多種心理調動起來，指導學生運用唯物主義的方法，讓學生直接進入（以線描為主的）寫生。我們借助了“師造化”的教學項目——讓不具有寫生基礎的學生一開始就進入綜合性、創造性、邊做邊學的美術創造項目學習環境，把掌握專業技能與學習創作實踐有機地結合起來，把理論與實踐貫通起來，把課堂與社會連接起來，把做人與做事聯系起來。通過創作項目訓練過程，學生更容易、更愿意主動領略與運用藝術諸元素，學會點、線、面、色彩等形式美技能規律，更直觀地體會和運用辨證唯物主義的態度與方法。從深入社會生活到藝術感受，由生活感受而抒發出有個性情感和風格鮮明的構圖、充滿活力的形態、獨具特色的畫面形象。綜合性藝術創作必然注重眼、腦、手、口并用，學生在綜合訓練過程中比較容易了解藝術與技術的不同，提高了藝術創作的人文修養，積累了創造的經驗，體驗了創造方法。

教師檢查學生課后的學習效果，再不是憑單純的一張試卷，而是要看學生在綜合創作全過程中運用形象思維能力的提高，在實踐形成的作品中，原創性藝術表達的水平高低。教師還要指導和組織學生積極地把作品從課堂走向社會，參加各種類型的專業繪畫藝術展覽大賽。在用文化引領、服務社會的過程中，也借助社會專家來參與評價、激勵、指導學生的創作學習，也便于做大做強大學的文化藝術創作品牌。

三、讓獨立認知、思考與個性表達“動”起來的教學方法:

由于選修公共美術課學生此前并未受過專業寫生實際的訓練，教師應該在校內先做必要夠用的寫生技能鋪墊，使學生有初步的認知寫生方法與技能。為致力于培養學生感受能力、藝術思維能力、創造性的表現與傳達能力、藝術評價的能力，在美術寫生與創作教學全過程中，教師教學方法尤其要突出形象思維的學科優勢，尋找適宜誘導學生形象思維的教學環境，以便刺激潛藏在每一位青春學子心靈中、天生的創造與探索表現的沖動。充分發揮美術教育的“師造化”教學手段，努力形成與倡導學生獨立思考習慣，充分自由地發揮自我認知能力，鼓勵個性差異，贊揚畫出自我感覺。在“師造化”的過程中，對表現在畫面效果上敢于“開眼”的學生，要通過積極肯定與表揚，讓他們“開心”，增強信心?；匦：蟮臉媹D與創作制作過程，教師還要跟每個同學平等討論“開眼”后寫生素材的教學與教育意義，分析每個同學最為“開心”的獨特有趣畫面，以及每個畫面中最為“開心”富有個性差異的局部，啟發他們發現自己的畫面中，是什么因素構成了形式美的規律。認識到自己與眾不同的創作審美個性同價值，然后各自“搜盡奇峰打草稿”，形成自己不同的有鮮明風格差異的畫面。

學生的創新潛力是無限的，要追求學生多元的畫面效果，關鍵看教師能否明白學生個性化感性觀察是思維探索和理解世界的重要途徑。因此老師要對學生思維進行引導，在實踐中發現學生有感覺的畫面，要及時肯定和保護。學生深入社會生活寫生，都是為了培養和激發學生自發的然而卻是直接的沖動，來取代機械的練習，只要通過自己獨立觀察思考和取舍，必然會自然而然地形成很多“開心”的充滿差異化的畫面形象和構圖，有的同學還創造出一些耳目一新的表達形式意象。我在指導學生進行寫生和創作的全過程中，始終提醒自己：要注意發現與保護學生類似“原生態”的寫生與創作狀態，并在此狀態引導下自然流露出來的有異于他人的情感表達創新、組合形態的創新、技法處理的創新和色彩組合的創新。

近年來，我指導了沒有美術專業背景的普通大學生，進行課內、外美術創作學習，取得了一些成果：三幅學生作品入選全國美展，一百多幅入選省美協畫展，三十多幅分別獲得教育部大學生美展金、銀獎和省教育廳大學生美展金、銀、銅獎。這些成績的取得，是社會與專家對我們把公共美術教育方向轉變為創作、審美、試驗、研究的綜合性開發學習，以組織開展綜合性創造的教育實踐活動為主的美術教育模式的思路與方法的認可；也是學生對這種“動”起來的公共美術教育教學模式積極參與、熱情響應的必然結果。

概言之，高校美術素質課的教學，必須貼近當今社會現實與學生的實際，分析與關注社會發展需求與學生的現實要求與個性興趣，充分利用本地人文景觀，學會創作項目（問題）引導，強調學生在寫生中 “開眼” 的認知獨創性能力引導，也必須注重學生在整個創造過程“暢神開心”的愉悅感受。切實把高校公共美術教育課程轉變為響應時代需求、讓學生“動”起來的綜合性創造學習過程。真正把高校美術素質課的教學變成既是為學、做事與做人相統一的過程，更是人文和創造精神融貫與提升的過程。惟其如此，我們才對大學美術素質課程改革與發展充滿著更多的理想與期待！

參考文獻

[1]張麗華，沈德立.論創造性思維產生的有利條件[J].教育科學，2006.2.第22卷第一期.

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