一位藝術(shù)的朝圣者

油畫(huà)藝術(shù)雖源于西方，但我國(guó)很多藝術(shù)家都喜歡用這種外來(lái)的藝術(shù)形式來(lái)表達(dá)對(duì)自然生命的感知和對(duì)本民族文化的認(rèn)知。目前我國(guó)油畫(huà)藝術(shù)的創(chuàng)作觀念和創(chuàng)作形式已趨于多元化，藝術(shù)家們都極力在已有的寫(xiě)實(shí)基礎(chǔ)上不斷地向更高更深的藝術(shù)層面發(fā)展，他們希望在各自的藝術(shù)實(shí)踐過(guò)程中探尋出屬于自己的觀察方式和表現(xiàn)形式，并運(yùn)用個(gè)性化的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)內(nèi)心的審美獨(dú)白。

彭毅先生可謂是這類(lèi)跋涉于探索之途的朝圣者之一。在朝圣路上，他用畫(huà)筆記錄了自己每一次心靈與自然的對(duì)話。

彭毅先生最初與油畫(huà)是如何結(jié)緣的我們不曾知曉，但從其作品中，我們卻能看到他與油畫(huà)已有了深層次的交融。彭毅先生對(duì)景創(chuàng)作，重構(gòu)自然，他在油畫(huà)藝術(shù)中對(duì)話自然，重現(xiàn)場(chǎng)感，尋找心靈的凈土，油畫(huà)在他那里又得到了個(gè)性化的詮釋。這或許不僅僅是我們的看法，更是油畫(huà)界同仁們的一種共識(shí)。他的作品頻繁展出并獲獎(jiǎng)，僅參加全國(guó)美展、中國(guó)油畫(huà)展等重要展覽活動(dòng)就達(dá)三十余次。細(xì)賞他的系列油畫(huà)風(fēng)景作品，我們認(rèn)為有以下幾個(gè)方面的藝術(shù)特色。

其一，他在風(fēng)景創(chuàng)作中是用虔誠(chéng)的心靈去聆聽(tīng)與解讀的。“關(guān)注心靈”是當(dāng)下藝術(shù)界倡導(dǎo)的重要主題，解讀心靈則是當(dāng)代畫(huà)家們觸摸生命本源的重要途徑。古希臘哲人普羅亭諾斯曾說(shuō)：“你若想觀照神與美，先要你自己似神而美。”古羅馬美學(xué)家賀拉斯在他的《詩(shī)藝》中也講：“你若要我流淚，你自己就得先深感悲哀。”風(fēng)景畫(huà)的創(chuàng)作需要心與景的交融相悅，彭毅先生的風(fēng)景創(chuàng)作正是如此。觀賞他的作品，我們會(huì)被其帶入那詩(shī)意的棲身之處與意境當(dāng)中，形成自然與心靈的交融，我們能感受到他在創(chuàng)作時(shí)憑借意念追尋內(nèi)心的純凈，憑借表意尋求心靈的寄托。如在《憶湘西·清涼時(shí)光》《黃姚記》等作品中，我們看到的也許不完全是哪個(gè)景物的自然表象，也絕非是創(chuàng)作者純粹的景物想象，而是自然景觀與作者內(nèi)心碰撞出的審美化的藝術(shù)境界。它是我們既要用眼看更要用心悟的藝術(shù)風(fēng)景。畫(huà)中的每一根線條、每一個(gè)筆觸、每一塊顏色，應(yīng)該說(shuō)都是作者在大自然的感悟下表達(dá)自己真情實(shí)感的過(guò)程。

其二，他在風(fēng)景創(chuàng)作中是用意象的語(yǔ)言去溝通與表達(dá)的。我們知道，不同的觀看方式與思維方法會(huì)促成不同的藝術(shù)表達(dá)語(yǔ)言，不同的藝術(shù)表達(dá)語(yǔ)言又會(huì)成就不同的藝術(shù)作品風(fēng)格。而在彭毅先生的風(fēng)景創(chuàng)作中，我們認(rèn)為意象性是其顯著特色。他將油畫(huà)藝術(shù)作為自我主體精神對(duì)客觀自然進(jìn)行的投射與反應(yīng)，將風(fēng)景畫(huà)的造型恰到好處地控制在一種意象表達(dá)的層面上。所以在他的《江南影像之斜陽(yáng)》《紫鵲界》等作品中，我們既沒(méi)有看到逼真的景象，也沒(méi)有看到真實(shí)的光影，更沒(méi)有看到焦點(diǎn)透視法以及諸如此類(lèi)的寫(xiě)實(shí)性再現(xiàn)。在我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中有“畫(huà)意不畫(huà)形”之說(shuō)，彭毅先生也許正是將這一中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)中非表象、非表形的意象表現(xiàn)更多地融入到了他的風(fēng)景創(chuàng)作當(dāng)中，并在其畫(huà)作中又介入了中國(guó)民間繪畫(huà)和和傳統(tǒng)書(shū)法的精神，使得他的風(fēng)景油畫(huà)成為超越自然“形”而言盡心中“意”的風(fēng)景畫(huà)。他以一種“似與不似”的藝術(shù)語(yǔ)言去表達(dá)，并一直在那意象的“書(shū)寫(xiě)”間尋找著屬于自己更為成熟的畫(huà)法與路徑。

其三，他在風(fēng)景創(chuàng)作中是用靈動(dòng)的色彩去認(rèn)知與詮釋的。色彩是油畫(huà)藝術(shù)中最具感染力的要素，在西方繪畫(huà)中，寫(xiě)實(shí)主義、表現(xiàn)主義、抽象主義等許多現(xiàn)代流派都將色彩作為其主要的視覺(jué)藝術(shù)語(yǔ)言，色彩能喚起和表達(dá)人們的各種感受，可以說(shuō)色彩對(duì)人們所產(chǎn)生的精神和心理上的影響已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了其本身的視覺(jué)效果。在彭毅先生的作品中正是充分利用了色彩的情感效果，將情成為色之主導(dǎo)，將色成為情之載體，以情用色，以色喻情；在色彩效果的處理上將環(huán)境色的變化和主觀色的定性有機(jī)地糅合在一起，形成了自己的色彩風(fēng)格。在每幅作品中，他仿佛都在用那些靈動(dòng)的色塊和色調(diào)訴說(shuō)著一個(gè)個(gè)動(dòng)人的故事。如在《北方影像之厚土》中，我們仿佛踏在北方的土地上，畫(huà)面用色結(jié)實(shí)而厚重；而在《映像江南系列》中，我們又仿佛來(lái)到了南方的某個(gè)村落，畫(huà)面用色婉約而飄灑。在他的風(fēng)景畫(huà)中，我們常常會(huì)追逐著夏日的陽(yáng)光，體驗(yàn)著秋日的清涼，眺望著遠(yuǎn)方的城堡，伴隨著鄰近的村香，仿佛他一直在用色彩引領(lǐng)著我們?cè)诿赖淖匀恢新郊?xì)賞。

其四，他在風(fēng)景創(chuàng)作中是用嫻熟的技法來(lái)表現(xiàn)與增彩的。繪畫(huà)技巧是一幅好作品必不可少的重要條件之一。一般來(lái)說(shuō)，油畫(huà)的繪制過(guò)程常是藝術(shù)家熟練地駕馭油畫(huà)材料、選擇并運(yùn)用技能技巧表達(dá)藝術(shù)思想、形成藝術(shù)形象的創(chuàng)造過(guò)程。可見(jiàn)藝術(shù)作品不僅是創(chuàng)作者思想情感的流露，也是其技能技巧的熟練展示。彭毅先生正是這樣以其嫻熟的技法創(chuàng)作出了一幅又一幅的動(dòng)人作品，如他在畫(huà)面上時(shí)而砌出厚薄，凸顯肌理，時(shí)而又涂出生動(dòng)，畫(huà)出明快等。他的表現(xiàn)技法熟練、靈活、多樣，注重用筆的方向、力度、寬窄和虛實(shí)變化，以形成豐富、強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊力，且注重技法與意境的統(tǒng)一，用中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)法的書(shū)寫(xiě)法突出畫(huà)面的詩(shī)情畫(huà)意，使得每一幅作品都頗具藝術(shù)的感染力，也展示出了他特有的藝術(shù)才情。

油畫(huà)藝術(shù)雖是一門(mén)視覺(jué)性藝術(shù)，但同時(shí)也是一門(mén)思考性藝術(shù)。彭毅先生用畫(huà)筆所描繪的不僅僅是一種美，更是一種對(duì)生活的思考、對(duì)人生的感悟。在當(dāng)下這個(gè)前所未有的所謂“高度現(xiàn)代化”的社會(huì)中，空氣中充斥著的浮華與焦躁讓人感到不安，美麗的自然與靈魂之湖也越來(lái)越干涸，然而彭毅先生所創(chuàng)作的一系列風(fēng)景作品、所描繪的一個(gè)個(gè)生靈卻讓我們的思緒和靈魂在藝術(shù)中得到了洗禮和升華，給我們帶來(lái)了深層次的觀賞體驗(yàn)。

彭毅先生正走在藝術(shù)的朝圣路上，撥動(dòng)那經(jīng)筒，參悟那真諦，觸摸那心靈，尋覓那氣息……