可以張揚的示范性

范作在美術教學中始終是配合教師傳授美術基礎知識和基本技能的一種最直觀、最形象的教具。教師的示范性教學可以使學生獲得必要的直觀感受。激發其學習興趣。提高學習美術的效率。然而古老而又陳舊的范作形式已很落后。在新課改精神的影響下。初期已經遭到了封殺，主要原因是它形成的定式。體現不出學生的創新發展。那示范性教學是不是一無可取呢?回答是否定的。我們要帶著創新的思想去吸取其精華。揚長避短。使老方法產生新用途。筆者認為半成品范作就是這個新用途。半成品是仍需進一步加工的中間產品，這里的進一步加工應該是學生進行的加工。半成品則是教師或教師和學生共同完成的中間產品。在師生的共同努力下，半成品逐漸走向成品，以至精品。

一、“添加式”，樹立聯想意識

1 添加的意思是增加、增添。添加式范作就是在教師提供的半成品范作的基礎上。學生根據教師的意愿聯想發揮，也就是有條件地范作。美術新課程標準強調注重美術課程與學生生活經驗緊密聯系。用與學生生活息息相關的內容作為命題畫創作題材。為的是讓學生更關注生活及周圍的事物。也讓學生由此及彼，放開思路，使用更豐富多彩、更妙趣橫生的內容，從而引發聯想?！疤砑邮健卑氤善贩蹲骶涂梢岳脤W生好奇、好玩、好表現的天性，使學生自覺地樹立聯想意識，增強學生學習美術的興趣。深化學生的思維。使學生及時地把學到的知識轉化為能力。

案例1：如蘇少版第六冊《風》一課，授課老師將畫好的不同的半成品引導畫發給學生。有的是一根橫向的線(要求畫擺動的衣服)，有的是豎直的線(作旗桿畫飄動的旗幟)，有的是一葉小舟上有豎直的線(畫船帆)，還有半空一個氣球(要求畫斷線)，蠟燭畫火焰(有風的時候火焰偏)，樹兒畫枝條(枝條飄舞)，電風扇轉起來(不規則的圓線條)，等等。就這樣，風兒吹到了孩子們的紙上，孩子們自然而然地留住了風，看到了風的痕跡，他們在不經意間樹立了聯想意識。

(下圖實線部分為教師的半成品，虛線部分為學生的意愿畫)

2 現在許多人急功近利。把教孩子由不會畫到會畫、由畫不像到畫得像當成少兒美術教育的全部。而最終的結果是培養出一批批技能型、模仿型、重復型的小畫家。一味地模仿成人的畫或生搬硬套式的美術教育，極大地掩蓋了少兒的創造性。扼殺了少兒的聯想力。不利于他們健康、活潑、全面地發展。在小學美術教學中，教師要能以半成品的范畫形式展示在學生面前。讓他們直觀感受，克服畏難心理，根據畫面條件的要求，聯想逐步跳出，讓他們親身體驗，產生強烈的作畫欲望，從而“錦上添花”。

案例2：有一節區示范課。我用近三張鉛化紙粘貼。繪制出一巨幅《海底世界》的半成品范畫，海洋的部分海草、珊瑚、動物等栩栩如生。本課的主要目的是讓二年級的同學學畫海底動物。由于是他校借班上課，加上這個學校的美術教師長期病假。孩子們的神情實在令人擔憂。但我知道有美好學習情趣的人在半成品范作面前是經不起誘惑的。在我的鼓動和現場示范吸引下，全班同學從猶猶豫豫到躍躍欲式、熙熙攘攘，黑板前有的同學來回四五趟。有的在范畫里直接畫。有的剪好后貼在范作里。半成品成了成品，各種魚蝦、海龜、海蛇、海豹、鯊魚等，應有盡有，學生們好像還意猶未盡。

心理學研究表明，兒童是通過看、摸、聽、嗅等一些初級認識手段來了解事物、了解世界的。他們親身體驗了與老師共畫一幅畫的樂趣，從而樹立起學習美術的自信心，為美術教學的順利進行掃除了心理障礙。吳克楊在《創造之謎》中指出：“想象力不是生來就有的先天素質。而是后天開拓的結果。它是完全能夠培養的一種能力?！彼詷淞⒙撓胍庾R是兒童美術教育的首要問題，決不能把每個孩子都培養成“復印機”。

二、“移位組合式”，產生聯想系列化

半成品范作能打開學生思維的聯想之門。使之系列化。《基礎教育課程改革綱要(試行)》指出，美術課程的基本理念之一就是要培養兒童的創新精神和解決問題的能力。而手工制作是學生美術活動的一種基本形式，學生運用工具對各種材料(如自然材料、廢舊物品)進行加工改造。以立體的藝術形式來表達自我對外界的感知和體驗。在活動中，學生會遇到各種問題，并圍繞著問題的解決不斷展開嘗試和探究。由于所提供的制作材料具有不完整性和可塑性，它必須經過學生的加工、改造、組合、移位再組合，才能成為最后的作品。藝術作品的各個部分之間依據一定的秩序相互組合，構成整體。手工制作活動中。學生在表現作品的整體與部分的關系時往往不得要領。

案例3：如用模具的形式進行教學的時候。準備的模具可以是能拆動、移動的，在學生進行移動后再組合，使學生聯想系列化。例如，有的學生用圓柱形瓶子做娃娃的身體。把瓶子的上半部分當作娃娃的頭部。下半部分當作娃娃的軀干。娃娃的頭部和軀干之間沒有分化：有的學生雖然能將娃娃的頭、軀干、胳膊、腿等分別表征出來，但各部分比例不協調，缺乏整體感。但學生通過探究進行了移位方式的練習思考后。最終制作出合理的組合，并且各個部分之間比例適宜，整體感強。

聯想系列化。是一個有明確方向指導的過程。這個方向就是“勞動過程結束時得到的結果”。

三、“仿摹式”，增強審美能力

美術教學不僅要著眼于“術”，更要著重于“美”。欣賞，在美術課程中有較大的比重，教材中供學生欣賞的名作或學生優秀習作，受版面所限，大都非常小。無論教師講解得如何生動，對作品的評價如何高，還是很難吸引學生，學生體會不到作品形象的塑造、構圖的處理、色彩的運用等，更談不上審美能力的培養。教師若利用半成品范畫(現場示范)教學，直觀展示，就容易克服這一困難。

案例4：在蘇教版《親近大師一色彩畫欣賞》一課中。我主要想介紹凡高這名荷蘭天才畫家和他生活年代的背景以及他對生活火一般的熱情。所以在課堂上用水粉一氣呵成，寥寥數筆仿摹了凡高驚世的油畫作品《向日葵》，既讓學生直觀感受作品簡練的構圖、絢麗的色彩、大膽的筆觸和向日葵強烈的動勢，又使學生深刻領悟到凡高對生命的熱情。學生在音樂伴隨下觀看示范時，為那筆觸和激動人心的畫面效果而驚嘆，心靈為之震顫，激情也噴薄而出，無不躍躍欲試，此時仿佛在場的每一個人都是凡高。最后，學生懂得了大師筆下的向日葵不僅僅是植物，而且是帶有原始沖動和熱情的生命體——富有強烈的情感和生命力。

這種方法激發了學生的創作欲望。在領悟到名畫的真諦后，躍躍欲試的學生立即用變體畫的形式富有激情地二次創作《向日葵》，有的學生敢于向老師、大師叫板，真叫人暗喜，最后學生的評價激情也相當高漲。結果超出了欣賞課的范疇。半成品范畫真有凝聚力!

四、“局部演示”，引發創造性思維

學生需要的是對形象的組織。教師的示范必須是局部的，要圍繞教學重難點精心設計，才能起到事半功倍的效果，否則將適得其反。演示一個局部或某個階段，要突破其重難點。如人物繪畫或制作中，對“眼、鼻”等的演示；常規性的演示，對某種物質的功能演示；對某些繪畫或手工等技法上的演示。由于示范具有可模仿性、操作性的特點，教師的局部示范一定要足夠大。可以借助現代化的教育技術與手段，使學生一目了然。局部演示要吸引學生的注意。提高教學效率。用最簡練且生動的語言進行提示講解。示范的過程要清晰，不能“拖泥帶水”。局部示范是為了解決教學的難點。因此。教師的示范一定要過程清晰，這樣才利于學生掌握知識技能。同時，何時使用示范，使用多長時間，教師都要精心設計。

案例5：我在教學中就經常用局部演示的方法。讓學生在圓圈的頭中畫不同的五官。使口鼻眼眉耳朝不同的方向。畫小動物時，也用到了類似的方法。如在黑板上畫了幾幅有小螞蟻胸腹部的圖，請學生按照教師局部演示的方法畫它不同朝向的頭。由于學生畫時相互之間沒有聯系，所以每個學生添畫出的螞蟻姿態都不同。動態的問題就很容易地解決了，學生也覺得非常有意思。

(圖1為教師的局部演示。圖2～5為學生繪制的不同朝向的意愿畫。)

半成品式的方式方法還有“病例式”、“多媒體式”等等，它們在美術教學中都成為了不可或缺的組成部分。

半成品范作如何吸引學生。引起學生的興奮?教師制作的方法、步驟、技巧，須一目了然，易懂易學。教師制得直觀、講得輕松，學生看得認真、領會深刻，教學過程簡練、生動，學生就會興奮樂學。在這里，示范性是可以張揚的。因為半成品式的示范性在小學美術教學中是具有獨特范例價值的，這需要廣大美術教育工作者的共同努力，使它逐漸成為幫助學生學好美術的“銳利武器”。