城市速遞

北京

浮腫的光陰——邱炯炯電影展映邱炯炯熱愛影像，目前已有五個紀錄片作品在手，這大概會讓很多僅知道他畫家身份的人大為驚奇。此次在尤倫斯舉辦的邱炯炯電影展映為我們呈現了幾年來邱炯炯在獨立電影領域的成果，這五個紀錄片都是關于過去，沒有展望，只有無盡的過去與回憶。邱炯炯在他的紀錄片里，把重點與關懷放在了長輩的身上，彌漫在影片中的是與這些長輩有關的各種對話，一字一句，盡管他在影片中隱去了自己，試圖用一種沉默視覺的旁觀者角度介入這樣的對話，沒有溫度，實際上卻無所不在。邱炯炯在他的獨立電影中摒棄的是自己的畫家身份，在影片中重新構建起過去的世界——嚴謹的敘述和剪輯，重塑時光，這樣的過去時光是完全邱炯炯樣式的。帶有深刻烙印的。實際這就與其他導演的紀錄片區別開來，他是有自己情感理由和判斷的，不僅僅是去講述故事，而是要將其分解、拆離再組建的，這樣的講述使得紀錄的原本意義模糊化，變成了溫潤的臉面，有鼻子有眼睛，無比生動。這也從另外一個方面向我們展示了藝術家的特色，這樣的特色并不會因為身份的更改而抹煞，而是會隨之轉移與重新扎根的，這大概就是所謂藝術家個人的風格，貫穿始終，只能隨著藝術家個人更改，而不是媒材。

龍行天下設計作品全球征集——尋找中國龍顏新視覺

為迎接2012年——龍年的到來，普羅藝術聯手首都博物館、美國職業設計師協會、北京國際設計周、北京青年周刊、站酷網等機構共同推出的“龍行天下”設計作品全球征集活動。征集自2011年7月31日正式啟動，歷時兩個月，面向全球設計師征集“中國龍”的形象設計，對這一古老圖騰做出個性化的新演繹。

在匯聚優秀新銳設計師奇思妙想的同時，組委會另邀請來自中國和海外的九位設計師擔任評委，并開啟一段神秘的“尋龍之旅”。他們將訪問中國最重要的與龍相關的遺址與古跡，親手觸摸和感受龍從圖騰到神獸的演化過程。之后用不同的創意和手法，創作九條風格迥異的中國龍的設計作品。

2012年1月1日，在首都博物館舉行的“龍行天下頒獎典禮”將揭曉17個設計大獎，獎項的揭曉將會為龍行天下這個活動劃下句號。同時開幕的“龍年大展”將展出本次賽事的全部百件入圍作品和九位設計大師的創作作品，以來自世界各地優秀設計師的“獨特龍顏”展現全球迎接中國龍年的開端。

“中信·龍藏1號”正式募集發行首款保本保息藝術品基金落地

標普下調，美國長期主權信用評級一石激起千層浪，全球資本市場恐慌情緒蔓延。中國未能獨善其身，面對國內道脹的嚴峻形式，大量資金迫切尋求安全出口，包括藝術品在內的另類投資正成為市場熱點。剛剛結束的2011年春拍以428.42億元的總成交額，同比增長1倍以上，創造了新的紀錄。原本風生水起的房地產信托因政策收緊而“禪讓”，藝術品投資成為資本市場的新熱點。據用益信托公布的數據顯示，今年上半年信托公司共發行藝術品信托產品14款，比去年同期增加11款；上半年總發行規模約為26億元，同比增長20倍以上。8月16日，由中信信托和北京龍藏天下投資管理有限公司共同發起的“中信·龍藏1號藝術品投資基金”宣布正式募集。據公開資料顯示，“中信·龍藏1號”是一款專門針對以油畫為代表的中國當代藝術品進行投資的基金產品，每份認購份額為100萬，發行規模為1.5億至2億人民幣，是目前市場上規模較大的藝術品投資基金。基金存續期為5年。‘中信·龍藏1號’將按照4：3：3比例進行資產配置，對不同年齡段及名氣的藝術家進行投資。北京華辰拍賣有限公司董事長兼總經理甘學軍將出任龍藏天下總經理。據悉，‘龍藏1號’為龍藏天下投資管理有限公司龍藏系列藝術品基金的首發產品，‘龍藏2號’的籌備工作正在進行中，預計年內落地。根據記者統計，除了“中信·龍藏1號”，市場上還將有其他幾只藝術品基金將陸續發行。2011年，儼然成為藝術品基金蓬勃發展之年。

生息藝術展即將開幕一喚醒人們珍惜自然最后的無私饋贈

由香港藝術家楊素珊發起并策劃，眾多知名香港藝術界人士參與的《生息》藝術展將于2011年9月16日至10月2日在北京今日美術館舉辦。本次藝術展由“生息藝術展組委會”主辦。藝術展作品涵蓋油畫、短片、攝影、音樂作品等等各種題材與方式，從多個角度，用多種形式，表現香港藝術家對社會對環境對未來的理解，也表達出他們對當今社會種種現象的關注與深思。此次參與藝術展的藝術家均為香港藝術各界的出色代表，除主策劃楊素珊女士及香港畫家陳竹君女士之外還包括香港著名導演林超賢，世界知名珠寶設計師翁狄森、香港金牌音樂人金培達、全方位創作及作詞人陳少琪、專業人像攝影師郭遠堅等。

藝術展的總策劃人同時也是參展的香港藝術家楊素珊，帶來了自己的全新創作《彩虹印象》和《天地人》兩套系列作品，曾和楊素珊共同舉辦《無雙》畫展的香港畫家陳竹君這次帶來的是主題為《生生不息》的塑膠彩作品。其他藝術家們也都為參觀者帶來了自己為藝術展創作的環保主題作品，他們相信藝術在詮釋文化和倡導環保意識方面的巨大力量，希望以藝術作品為媒介，向廣大參觀者傳達積極的生活態度。引發觀眾內心深處的思考與共鳴，并喚起大家對環境保護重要性的認知，真正地回歸自然，找回本我。

璀璨星河 花香秘境——將中國的美推向世界暨黃劍雕塑展成功舉行

8月12日由北京七彩金藝術設計中心主辦，星河灣集團協辦，生活元素雜志承辦的“花香秘境——將中國的美推向世界暨黃劍雕塑展”在北京星河灣順利舉行。黃劍多年來致力于城市雕塑和城市環境藝術的研究與實踐，迄今為止，她成功地創作了五十多座城市雕塑作品。其代表作奧運群雕《明皇貴妃馬球圖》是北京奧林匹克公園唯一與景觀同時設計的永久性群雕。此外，她的作品還有天津海河的《奧運大橋》、西安大明宮的《采蓮圖》、美國辛辛那提的《豬天使》、美國德克薩斯州的《麗人行》等。在北京星河灣為雕塑展特別布置的展廳內，在不同展覽區內依次展出了奧運馬球圖、鳳凰仙子、簪花仕女圖等多組雕塑作品。參展的雕塑作品或以青銅鑄就，或以七彩金雕成，青銅的古樸與七彩金的瑰麗相互輝映，讓展覽現場既有底蘊深厚之象，又不乏流光溢彩之姿。尤其值得一提的是由黃劍女士獨創的七彩金屬藝術，七彩金屬藝術是黃劍經過多年的研究和實踐，精心創造出的一種新型的雕塑工藝。其色彩璀璨奪目，幻變無窮，具有奇美無比的藝術效果。在陽光的照耀下，更是流光溢彩，變幻迷離，美侖美奐。其色澤穩定持久，可經風雨而不銹不朽，歷久如新。

軟暴力——2011高孝午新作展

高孝午新作個展《軟暴力》將于2011年10月8日于北京798林大藝術中心舉辦。該展由著名策展人黃篤策劃，展出作者自2008年來的雕塑新作，它們是《標準時代》、《我們這一代》、《城市夢想》等系列作品之后的“課題性”作品，與其之前的系列作品相比，新作品在藝術觀念和形式上有了新的轉型，更趨向于多元化與裝置化。雕塑家的藝術視點從物態虛擬和形式美學轉向對社會現象、人文環境的思考，即對今天城市化發展中滋生的諸多問題的關注和分析——常常視而不見的事物。于是，他把視覺圖像、語言方式和媒體話語理解成一種軟暴力。那么，什么是軟暴力呢?軟暴力是一種和進攻性、強制性暴力之外的暴力，它表現為一種隱性的特征，具體說是一種以柔和的、勸誡的、安慰的姿態出現的軟暴力，是一種與圖像和信息相關可視的軟性暴力。高孝午這樣談及藝術在當代社會中的意義“藝術應該具有一個提醒的功能，就像一個警示牌。藝術家用隱喻而抽象的藝術語言表達了對現實世界問題的焦慮和批判，具體通過夸張而變形的雕塑語言呈現出來。汽車、房屋、兒童、消費、信息、信仰等組成的城市表象都被藝術家以“軟暴力”視角加以主觀的表現和分析。

尚8電影季：70老電影之夜

在“尚8電影季：70老電影之夜”的活動現場，老牌長江放映機播放了創作于上世紀70年代《意大利人在俄羅斯的奇遇》，這部經典喜劇影片是尚8系列創意產業園自家珍藏的200余份經典16mm拷貝。觀眾來到尚8天臺，在鋼筋鐵骨的都市中，被霓虹燈與綠樹環抱著，吃燒烤、喝啤酒、聽音樂、看電影。享受悠悠親切的經典老故事，尋覓質樸的夢想和人生萬種風情，歲月流逝的同時，卻留住美好的印記。

尚8系列創意產業園前身是北京市電線電纜總廠，廠區內是20世紀50至70年代中國工業時期建筑，其中3萬平方米、8棟主建筑已經被改為loft空間，并引駐設計、時尚、藝術、傳媒、影視、廣告等160余家文化創意企業。

水墨的當代方式：劉慶和的一次教學實驗

由中展德美(北京)展覽有限責任公司策劃的“考場——水墨的當代方式：劉慶和的一次教學實驗”將于2011年8月14日在798藝術區紅星畫廊舉行開幕式，當代水墨藝術家劉慶和攜朱小坤、王云云、譚斐、王成美、靳騏灃、王宏州和張原鳳參加。展覽將持續至9月11日。本次展覽的策展人彭鋒稱，劉慶和是一位很好地解決了傳承與創新的糾葛的藝術家。透過其筆下的水墨人物，我們能夠看到印象派的光影、波普的形象、卡通的構圖、涂鴉的筆法。這些新因素的加入，并沒有以犧牲水墨的審美品格為代價，反而使水墨的優勢被更好地凸顯出來。劉慶和既沒有跟傳統斷然決裂，又能呈現出全新的面貌。受劉慶和的藝術追求的影響，他的學生無一例外都在畫水墨人物，也許這可以被視為對劉慶和這一路水墨的傳承，我們也期待他們能順利地找到自己的當代方式。策展人希望藉由本次展覽的“考場”主題，引發觀眾反思藝術領域中教與學的關系——這種關系，在一定程度上類似于傳統與當代的關系。在這場考試中，我們既可以從學生的成績來看教師的水準，也可以從教師的水準來看學生的成績；正如同我們既可以從傳統的角度來預見當代，也可以從當代的角度來發現傳統一樣。

上海

“靜默的詩意”油畫精品巡展首站上海揭幕

由江蘇鳳凰藝都發展有限公司主辦，上海油畫雕塑院美術館承辦的大型主題畫展“靜默的詩意”油畫精品巡展于8月13日下午在上海油畫雕塑院美術館隆重揭幕。該展覽由中央美術學院教授、藝術史博士、策展人趙力指導策展。呈現范勃、任傳文、張新權、戴平均這4位不同風格但具有一定代表性的藝術家油畫作品40余件。

范勃、任傳文、張新權和戴平均，來自于不同的生長環境，也有著油畫語言上的明顯差異，但是作為中國當代油畫創作的代表，他們的創作真實而生動地反映了中國當代油畫創作的多元并存。范勃將寫實的現實關懷轉化為當代性的文化視角和多義闡釋，任傳文以書寫性的手法彌合了東西方藝術的距離，張新權在歷史和當代的圖像中穿行著力于具象和表現的交錯，戴平均則以古典油畫語匯為依傍強化的是詩化的意境。

策展人趙力表示，跳開具體語言和表現題材的那些差異，這四位藝術家他們的共同性還在于他們各自的獨立性、選擇性、多變性和差異性皆因立足于中國社會變革的現實而得到不斷強化。然而只有這些著力表現中國的變化，反映中國現實并呈現中國精神氣質差異性的中國當代油畫，才能引發更積極的關注與更豐富的解讀，才能贏得世人的普遍尊敬，自己掌握未來的命運。

上海作為三地巡展的首站。展覽將持續展出至8月25日，隨后還將在北京、廣州等地巡回展出。

香港

佳士得委任新高層要員持續擴展亞洲業務

香港佳士得拍賣行宣布將任命三位新高層要員，其中陳瑞華(Lilly Chan)獲委任為亞洲藝術部國際業務總監，孫慈穎(Ciying Sun)獲委任為亞洲區業務拓展總監，田慰慈(Pauline Tien)獲委任為佳士得藝術品儲藏服務(CFASS)業務拓展總監。至今亞洲仍然是推動佳士得乃至全球藝術業務的重要地區，上述委任將加強佳士得于亞洲既有的業務，并進一步拓展客戶服務及業務發展的潛力。佳士得亞洲區慧裁高逸龍(Frangois Curiel)表示：“持續鞏固亞洲業務是我們的長期策略，作為此策略的一部分，陳瑞華、孫慈穎及田慰慈的委任將鞏固業務發展的三個關鍵范疇：專業服務、業務發展和藝術品儲存。獲委任的三位均為業內翹楚，她們期望能夠把她們的知識與經驗帶給我們的團隊。”其中陳瑞華獲委任為亞洲藝術部門的國際業務總監，孫慈穎獲委任為佳士得亞洲區業務拓展總監，田慰慈則作為佳士得藝術品儲藏服務(CFASS)的亞洲業務拓展總監，前兩位均有在國際銀行中從事過財富管理工作，陳瑞華曾于香港摩根大通出任副總裁，孫慈穎先后任職于美國美林、美國及中國的瑞銀，而最近的職位是駐北京的瑞銀財富管理董事總經理及瑞銀證券中國市場總監。

廣州

第四屆廣州三年展新聞發布會 回到美術館自身

廣東美術館第四屆廣州三年展，將于2011年9月22日正式啟動。有別于以往任何區域的任何一屆國際雙年展或三年展，第四屆廣州三年展將依照廣東美術館的改擴建工程的進展，逐步推進展覽的時序，把展覽分為“啟動展”、“項目展”、“主題展”三大部分。“啟動展”將結合廣東美術館改擴建工程的進行，把美術館自身作為一個“元問題”，以廣東美術館即將開始的改擴建工程作為元點，以“拆”和“建”為關鍵詞，對美術館由傳統模式向當代模式轉換的文化邏輯進行諸多“元問題”的追問。今天，中國當代藝術正生成于極其特殊的國際國內歷史上下文關系中，面對完全不同以往的多元卻分崩離析的文化現實，如果說哲學語言重在邏輯表達，那么，當代藝術則側重于對現實的批判性建構及對藝術本體的實踐性研究，藉此揭示文化與權力之間的彼此博弈，同時，提煉并呈現發生在當下，卻指向未來的精神成果與視覺創造。本次展覽將以此為基點，從中國現場出發來探討全球化景觀下的語言學轉換。

臺北

怪、瘋、文、狂、諷新貴州現象持續發酵

貴州地處偏遠，是其劣勢，也是優勢，在文化藝術的發展上，遠離中原影響，得以自成本土文化體系。上世紀八○年代出現的“貴州現象”為中國美術史帶來清新的氣息，也與“八五新潮”以來風起云涌的中國現代藝術轉型交相輝映。安德升藝術請來四位(董重，石羆、李劍鋒、夏炎)新一代貴州藝術家聯展，讓新貴州現象持續發酵下去。受到“貴州現象”影響的新一畫家，也是21世紀以來貴州藝術重要的中堅力量。以董重、夏炎為首的“城市零件”藝術團體更是其中的佼佼者。“城市零件”的藝術家直指日常生活的創作態度與許多中國當代藝術家大不相同，他們對于孕育自己生活與創作的城市有依戀，更有認同，他們不但不愿撤離貴州，創作上也刻意與政經文化中心的京、滬畫風保持距離；而他們雖然情感交融，但仍各自保持鮮明的藝術個性，極力塑造個人獨特的風格，這與時下盛行的藝術跟風熱潮很不相同。就像他們開創力強的前輩一樣，既保有貴州民族特性與民間藝術質樸生猛的優點，也大量吸收現代藝術滋養，并汲取中國傳統文化精華。