陳正雄收藏與創造相得益彰 成就終身

每人收藏藝術品的動機各不相同，為了豐富自己的藝術創作而收藏，并且達到博物館級的水平，則屬少見，臺灣抽象畫家陳正雄就是這么一位重量級的收藏家。曾于1999年與2001年兩度榮獲意大利佛羅倫薩國際當代藝術雙年展頒授最高榮譽的“偉大的羅倫佐”與“終身藝術成就獎”，其在藝術界的成就已馳名國際，而他所收藏的臺灣原住民文物，以及清代宮廷服飾，不論質與量，都相當可觀，也足以榮獲收藏界的“終身成就獎”了。

從原住民藝術汲取創作養分

“藝術家要懂得從異質文化的藝術寶庫中尋找新穎的藝術基因，加以萃取后，以創造新物種的方法，創造出無疆界的藝術作品來，這才是上上策。”這是陳正雄從事藝術創作將近一甲予以來奉行不渝的方針，也是他成功的秘訣。美國史丹佛大學的美術教育家艾斯納(ElliotwEisner)把美術的創造力(creativity)分為四個類型：疆界的推進(boundarypushing)、創新(inventing)、疆界的突破(boundarybreaking)、美感組織(aesthetic organizing)。陳正雄作品的美感形式與組織而言，傾向于第二類：“創新”，亦即利用已知的東西，重新組合來創造一種新東西，或產生新意義、新價值。

陳正雄早期的創造主要就是從他的收藏品：臺灣原住民藝術、大陸少數民族服飾、清代宮廷服飾等，取得創造養料，消化他們的精神、形式后，發展出新風格。陳正雄年輕時有一段與高更類似的經歷，高更是辭去巴黎證券交易所的工作，當了職業畫家；陳正雄則是在32歲時辭去臺北美援機構的高薪工作，全力創作，而他也是將近此時，即1967年左右，開始到全臺灣各地原住民部落進行田野調查，研究和收集臺灣原住民藝術。為什么選擇臺灣原住民藝術?

從大學時期開始就認真研讀歐美現代藝術家理論原文著作的陳正雄發現，西方的現代藝術家從人類原始藝術中汲取創作養分，例如畢加索、馬蒂斯的藝術都受到非洲雕刻的影響，高更到大溪地取經；而陳正雄最服膺的抽象大師康定斯基更是從小就對民間藝術很感興趣。

“西方的現代藝術家回游到非洲原始藝術、大洋洲土著藝術、拉丁美洲印地安藝術、馬雅藝術等原始地，我既立志搞現代藝術，又該回游何處?何不從自己生長的土地開始!”陳正雄說。

原住民藝術生命力旺盛

“臺灣原住民藝術有兩大特色，其一是生命力很強，活力充沛；其二是色彩醒目強烈，喜愛使用原色、對比色，如黑、白、紅、藍、黃色。“陳正雄說，自己的創作就深受影響。此外，臺灣原住民藝術跟世界未開化民族一樣，往往現實與想象不分，不是描繪自然的形象，而是表現內在世界，而抽象畫是內在經驗的強烈表征，這對從事抽象繪畫的陳正雄也有很多啟發。

陳正雄想要“回游”臺灣原住民藝術其實也有一段因緣，就是1966年時，日本著名藝評家朝日晃(后來出任廣島美術館館長)來臺灣，精通英、日語的陳正雄受朝日晃之邀，一起到臺灣南部搜購臺灣原住民文物，陳正雄當時也買了幾個臺灣排灣族的煙斗，贈送給美國朋友，他們都十分欣賞，陳正雄對自己所買的煙斗也愈看愈喜歡，他開始認真研讀有關資料，才發現這些原住民文物是很珍貴的，因此都大量被識貨的外國人買走了。陳正雄覺悟到：“自己生長的土地就有個很了不起的原始藝術區；如果不開始積極搜羅保存，以后要看這些寶貝就要到國外去了。”

從此，陳正雄一頭鉆進原住民文物的收藏世界，這與他成為職業畫家幾乎是同時起步。

陳正雄是一位做事專注，毅力堅強，而且刻苦用功的人，不僅在個人創作是如此，連收藏藝術品也是如此30多年來，他所投注的心血與財力，不計其數，就數量而言，將近1000件，而其價值則難以衡量，至于他的收藏熱情則從未消退。最值得一提的是，他的收藏魄力，從一開始直到今日，都非常強大，這實在是造就他成為舉足輕重的收藏家的關鍵。借錢買全臺最貴的大頭目古陶罐就以他所收藏的一件臺灣排灣族古陶罐為例，這件高36.5公分，口徑143公分的古陶罐是全球碩果僅存的兩件之一，另一件被日本天理大學博物館(位于大阪近郊)所收藏，即使有七、八個破洞而有修補，還是十分珍貴，因為這是大頭目所擁有的大罐，象征地位與財富；而陳正雄所收藏的還比較完整，沒有修補，其價值就更高。40多年前，當他無意中在古董店發現時，這件古陶罐就價值不菲，是所有原住民文物中最貴的，相當于一幢中高級房子的價格。他想盡辦法籌錢，卻還差30萬臺幣，他硬著頭皮去找自己建國高中同學的父親，同時也是自己父親陳永居好友，時任第一銀行董事長的高湯盤先生。陳正雄直接跑到高董事長的辦公室，向他說明原委，請求高董事長核準他向銀行貸款30萬元，高湯盤當場核準，并且破例讓陳正雄以三個月時間還款。

后來高湯盤與陳永居聚會時，提到了陳正雄借錢的事。陳永居十分擔憂，并且問高湯盤：“這種投資究競有沒有價值?”高湯盤并不以為然，可是陳正雄是世交之子，又已是小有名氣的畫家，因此愿意借款給他。憂心忡忡的陳永居有一次與老友魏炳炎見面時，又提到兒子狂熱收藏原住民文物的事，還居然借錢買一個臟臟、舊舊的老陶罐!這位著名的臺大醫院院長要陳永居別擔心，而要相信自己兒子的審美眼光，同時他還向陳永居透露一件事，他說：“我太太專門收藏原住民的琉璃珠，經常嫌太貴而買不下手，后來聽說她看上眼的，都被陳正雄買走了。你兒子是行家呀!”

一個30多歲的年輕畫家，就敢如此大手筆購買藝術品，氣魄之大，早已驚動收藏界，然而他的投資回報更是驚人，二十多年前，就有人開價新臺幣1000萬要買此陶罐，他也不為所動。

賣掉四幢房子買藝術收藏品

為了買原住民藝術文物，陳正雄前后賣了四幢房子，所以他經常向人說，他的收藏品是四幢房子換來的，今天聽起來好像不稀奇，但是回溯到三、四十年前的臺北，那可是了不得的事，那四幢房子都是當年臺北最精華路段，包括重慶南路、延平南路、仁愛路等，至今這些仍是臺北高級區，至今更節節上漲，動輒以臺幣億元起跳。盡管如此，與陳正雄所收藏的原住民藝術相較之下，還是小巫見大巫，因為臺灣原住民藝術早已價值連城了。

事實上，自20世紀的80年代以后，臺灣原住民藝術精品就已經被搜刮殆盡，也就是沒有東西好收了。正好，1990年時，一位從臺灣去大陸發展的音樂家陳百忠搜羅了一批大陸少數民族服飾及清代刺繡，透過陳正雄的介紹，賣給了臺灣輔仁大學織品服裝研究所及其他私人收藏家，為了酬謝陳正雄，陳百忠送他一件苗族的服飾，就是這一件苗族服飾勾起了陳正雄的興趣，陳正雄又買了四、五件，后來覺得不過癮，決定親自出征，去大陸西南地區做田野調查，并搜羅少數民族文物。

陳正雄又拿出了強烈的熱情，以及無人可及的雄心壯志，例如他開始去貴州搜羅少數民族文物，就以丹寨為例，他幾乎是一網打盡，全部買光。不過，他搜集這些作品還是有一套嚴苛的標準，主要就是歷史性、藝術性、稀有性、完整性，這四項要素缺一不可。他除了自己仔細研讀相關文獻資料之外，還聘請三位學有專長的助理，包括西南民族學院的研究員(苗族)、博物館研究員等，與他一起奔赴西南的苗族、彝族、侗族、哈尼族等地區，幾年下來，他就收藏了近千件的服飾文物。

陳正雄認為，從臺灣到大陸，他找到一個更寬廣的天地，無論臺灣還是大陸的原住民藝術，對他而言，有如喜獲雙胞胎。他說：“一是我的繪畫引進了新的創造基因鏈，產出新的藝術品種；二是為我提供第一手的研究資源，而且是得天獨厚的資源，使我多得了一個原始藝術學術研究的產兒。”

搜羅大陸少數民族文物天地更寬廣

2000年8月，國際服飾學會要在臺北召開第十八屆年會，按照慣例，召開地都要舉辦服飾方面的特展，以前各國的特展都很有特色，會議召開前半年，前任臺灣國立歷史博物館館長、中華服飾學會理事長的王宇清正在為此傷腦筋，他請教了陳正雄，沒有想到陳正雄給他看了自己多年來大陸少數民族服飾，王宇清眼睛為之一亮，簡直喜出望外，馬上請求他為歷史博物館策畫一個少數民族服飾特展，在國際服飾學會召開期間舉辦，陳正雄欣然同意，并推薦他的企業家朋友拿出500多件藏品來展覽。當時特展的地點在歷史博物館二樓的國家畫廊，展出的效果非常好，并被評價為歷年年會特展中最成功的一次。陳正雄還被邀請在開幕時做一場專題學術演講，他的講題是《紫禁城的宮廷服飾》，反響十分熱烈，結果陳正雄以一位非會員的身分被大會選舉為“名譽理事”，做為國際服飾學會的會員均是各國研究服飾的專家學者和博物館研究員，只有陳正雄是藝術家，而當他們發現陳正雄的藝術家身分時，他們更是佩服不已，贊譽他為“全方位藝術家”。

陳正雄當時在大會上宣讀的《紫禁城的宮廷服飾》受到廣泛重視，日本服飾界年度出版的《國際服飾學會志》也收進了這篇論文，足見其重要性。

清代宮廷服飾原本就十分罕見，在臺灣更付諸闕如，就連臺灣的故宮博物院及歷史博物館都沒有收藏，民間更沒有私人收藏，當陳正雄在宣讀《紫禁城的宮廷服飾》論文時，他已經悄悄地搜羅6、7年了，而且也已有相當規模，難怪引起各界驚奇。

話說回到上世紀的90年代，陳正雄如火如茶在中國各地搜羅少數民族文物時，好學不倦的他，也經常到北京中國社會科學院和中央民族學院去查閱有關少數民族文物的文獻資料，而在1993年時，陳正雄到北京故宮博物院及沈陽故宮博物院參觀時，就被其中展列的宮廷服飾的華美所震撼，后來去參觀倫敦大英博物館時，也看到了清代宮廷服飾，這些服飾精美絕倫，手工無與倫比，展現出中國悠久的歷史文化傳統與中國藝術的卓越成就，而且，最特別的是，清代宮廷服飾呈現了中國服飾史上最具特殊風格的風貌，主要原因就在于融合了滿族與漢族的特色，陳正雄忽然領悟到，滿族不就是少數民族嗎?而他的收藏既然要遍及中國少數民族藝術，怎么可以獨缺這一塊呢!

從歐美各地搜羅清代宮廷服飾

這個想法固然令他很興奮，不過，執行起來卻相當困難。中國皇帝的龍袍、皇后的服飾，本來就不是尋常老百姓所能碰觸，就連達官顯貴的后代也不可能擁有，極少數流落民間的，若不是在清代末年時，被英法聯軍攻打圓明園所搶去，就是宮中太監趁局勢大亂時偷出來賣的，主要都是賣給外國人，因此在中國，不太可能有機會搜羅得到，只有去外國找。陳正雄經常跑到英、法、美等國，從著名的國際拍賣公司競標下手，如蘇富比、佳士得等，在他孜孜不懈的努力收集資料及打聽之下，他甚至也在歐洲找到私人收藏家，并費了九牛二虎之力，有時甚至要磨上好幾年功夫，才打動他們出售其所收藏的宮廷服飾。

清代宮廷服飾包括清朝皇帝、后妃、皇子、皇孫，及至達官顯貴于宮廷內、外活動時所穿戴的各種冠服，最罕有稀有、也最珍責的當然是皇帝的服飾，而這又分為六大類：朝服(三大節日、上朝、及皇帝生日時所穿戴)、吉服(即俗稱的“龍袍”)、常服(日常所穿)、行服(旅行時所穿)、雨服、便服(清同治以后才有，皇帝燕居所穿)。想當然耳，朝服及龍袍是頂級產品，價格不菲，陳正雄在90年代開始購藏時，一件龍袍至少要價新臺幣200萬，現在則從新臺幣1000萬起跳，到2000、3000萬不等，價格翻了5、6倍至10多倍。

同樣是宮廷服飾，規格也會影響到價格高低，最高規格的龍袍主要根據三個要素：第一是色彩，以明黃色為最高等級，清代冠服制度明確規定皇帝、皇后、皇貴妃及皇太后的禮服及吉服須用“明黃色”，帝后的朝珠、絳、坐墊以及生活用品也用明黃色，臣民不得僭用，皇太子則是杏黃色，依此類推；第二是裝飾文樣，皇帝的朝袍、龍袍均有九龍十二章，這是帝王權成的標志，是統治者的權力象征，十二章紋飾即日、月、星辰、宗彝、藻、火、山、龍、華蟲、粉米、黼、黻；第三是工藝精致度，這也包括用料的高貴及稀有性。符合上述三個條件的龍袍現在至少要價人民幣200萬，而清盛世以乾隆皇帝最為奢華富貴，他的龍袍則至少要價人民幣600萬。

為了購藏這些華貴的稀世珍寶，陳正雄幾乎是傾其所有，包括賣畫的所有積蓄、父親留給他的房產，全部投入，即便如此，他還是常常感到力不從心，幸好家人十分支持，一起出錢購藏，18年來，他們連手在歐美各地采購，如今已有80多件清代宮廷服飾精品了。

2008年5月，陳正雄應國立歷史博物館館長黃永川之邀，舉辦“清代宮廷服飾特展”，引起各界好評，陳正雄也感到非常欣慰。然而，他并不以此為滿足，其實多年以來，一直就有人想要整批購買他所收藏的宮廷服飾，并且開出令人咋舌的價位，但是陳正雄總是不為所動。他說：“我隨時都還在密切注意世界各地是否還有清代宮廷服飾釋出的動態，如果有珍貴的龍袍求售，我就算去貸款也要買下來。”

開設博物館的美夢從未間斷

1978年時，正值盛年的陳正雄在企業家好友黃宣彥的支持下，成立了兩岸第一座“臺灣原始藝術館”，7月27日開幕之日冠蓋云集，包括當時故宮博物院院長蔣復聰、中央研究院院士同時也是著名的人類學家陳奇祿、美國駐華大使的馬康衛夫人等都到場祝賀，陳正雄這個“全方位的藝術家”親自出任館長一職，當時他的創舉引起社會各界熱烈的贊賞，可惜“叫好不叫座”，以當時的物價水平，收取門票10元新臺幣很難受到普羅大眾的支持，盡管博物館場地由黃宣彥免費提供，但是博物館的經常性支出如水電、空調、保險等還是十分龐大，因此勉強維持兩年就關閉了。

三十多年過去了，陳正雄想創辦博物館的美夢始終沒有熄滅，不但如此，隨著他收藏品的數量增加，以及更豐厚、深入的研究心得，他想要開設博物館的心愿就更為濃烈，這份執著早已超越了他當初收藏臺灣原住民文物的初衷，也就是從原始藝術中汲取創作的養分，這位在臺灣藝術界有“臺灣抽象繪畫先驅”封號的畫家，在收藏的原始文物，包括清代宮廷服飾的領域，更是先驅，而這個“先驅”地位，更不僅止于臺灣，甚至全世界，不論他的博物館之夢何時才能再實現，他已經超越了許多收藏家所能想象的夢想了。