讀陳文增的書法

本刊訊：

本刊自2008年對陳文增大師復興定窯歷程做過深度報道以來，對他的關注從未間歇。2011年3月3日，首都北京天朗氣清，惠風和暢，“游目騁懷·陳文增自作詩詞書法展”在中國美術館開展。

此次展覽展出陳文增創作的百余幅書法作品，書體有行、草、楷諸體，有條幅、斗方、對聯、圓光、扇面等多種形式。其作品內容均為陳文增歷年來創作的自作詩詞，詩詞內容或吟詠定瓷，或歌頌風物人情、家鄉情懷，無不和書跡相得益彰。書展同時有陳文增四件定瓷作品亮相，造型俊逸雄健，刻花奔逸瀟灑，瓷、詩、書三聯合璧，是謂錦上添花?！瓣愇脑鲆云湓娨庵松?，起于儒素，學為好人，苦學詩書，光復定瓷，以詩詞、書法、定瓷三聯藝術為藝林推重?！保ㄕ浴坝文框G懷·陳文增自作詩詞書法展”前言）（本刊記者：丁花）

書法藝術創作是一種精神現象，可以從書法作品中看到書家對時代的感悟以及體悟社會人生的狀態。近日，讀了陳文增先生的部分書作，敬仰之情油然而生，覺得他的書法可貴處在于他不但以功力勝、個性勝，而且更是他傳統文化修養的展示，是他超然心態和情操的表露。

陳文增先生是當代跨藝術學科的著名藝術家，因我曾長期在博物館工作，在我的印象中，他是鑒定陶瓷器的專家，又是中國工藝美術大師、中國陶瓷藝術大師，為定窯研究院院長，是享受國務院特殊津貼的專家。他的《定窯研究》專著在文博界影響頗大。我再翻閱資料，他的書法作品曾參加“第八屆全國書法篆刻展”“全國首屆大字書法展”“全國第二屆草書大展”等重大展覽；論文曾入選“第六屆全國書法討論會”和“全國第七屆書法篆刻展”。因而，他又是集書法創作和書學研究于一體的頗有建樹的名家！他的書法鳴響于陶瓷界，他的陶藝也鳴響于書法界?？梢哉f，在當代藝術家中能將陶瓷、書法的藝術創作和研究集于一身者，并且成績卓著者，為鳳毛麟角，我的了解中，未見第二人。

讀陳文增的書法作品，覺得他是一位全面型的書家，但我認為最能體現其才情的是他的行草書。他的行草書的可貴處首先凸顯在扎實的傳統功底上，他對三大行書的領悟是出色的：他不論是臨《蘭亭序》，還是《祭侄稿》和《黃州寒食帖》，都能做到惟妙惟肖，可看到他在各帖的用筆、結體、以及精神風貌上的體會之深。他能將三帖“得于心”而“應于手”，這正是其“功力勝”的原委。然，他最可貴處，不是以古為我，而是化古為我，古為今用，從名帖中汲取充分的營養，為我所用，成為他書風形成的基石。

陳文增的書法，不論是斗方小冊，還是長條大幅，都能揮灑自如，有著瀟灑自在的風姿。他的作品可貴處又凸顯在他的個性上。從結字上看，他能自出機杼，以寬博的結構為主，融合諸家，放松字結構，讓字勢隨筆意錯落起伏、跌宕波動，產生舒展輕松又縱橫不羈的形態，變古法為新姿，充滿現代氣息。從用筆上看，他的線條酣暢靈動，將墨色的枯濕輕重、剛柔虛實諸多因素交織在一起，形成奇崛生動的氣勢和輕重緩急的韻律，有著鮮明個性的時代特色。

再者，他書法的可貴處又在于他能在具有現代氣息的形態中，表現出深厚的傳統文化修養來。書法與詩詞，兩者均為中國文化藝術中最具代表性的文化樣式，兩者既獨立存在，又緊密結合，琴瑟共鳴。所以，一件成功的書法作品，往往是藝術效果和詩詞內容相和諧統一的。陳文增的書法內容大多為其自作詩詞，讓人不唯觀其書，而且賞其詩，得到了超于形式的享受。如這里刊登的幾幅書作，有的詩清新可喜，耐人尋味；有的意境蒼茫，有渾厚樸實之氣；有的直抒胸臆，與書法的揮灑達到一致。而他的《金縷曲》橫幅詞，更是利用古典式的手札形式進行創作，將詞句長短錯落書寫，形成變化多端的視覺效果，使內容的清雅別致與形式達到了默契，可謂不多見之作。

他的書法另一可貴處是他超然心態在書法中的自然流露。陳文增是站在帖學立場上，吸收碑學的藝術特點，又注入現代氣息而形成獨特書風的。當人們處于一種情緒激昂、意氣沖動的思想大潮中競相爭艷時，他能始終抱著一種平常心態來對待書法，這與他在工藝上已取得的成就有關。他對書法的有意用功而無意成功的修煉，也得力于他在陶瓷上的藝術成就的互補，使他集陶藝、書法、詩詞、研究四位于一體，我想這正是他的出類拔萃處，也是他書法之所以成功的關鍵所在。（責編：魏佩）

作者系中國書協學術委員會委員、常州劉海粟美術館館長