羅中海(湛江市教師進修學校,廣東 湛江 524006)
電腦音樂創作教學探討
羅中海
(湛江市教師進修學校,廣東 湛江 524006)
利用電腦和音樂作曲軟件開展電腦音樂創作課的教學,能培養和發展學生的音樂創作能力、提升同學們對音樂的興趣,同時鞏固和發展了學生基本的音樂素養。在全面實施素質教育的過程中,為了應對知識經濟時代的挑戰,必須著重研究和解決如何培養學生的創新意識、創新思維和創新能力的問題。作者在中學音樂課的教學實踐中,對利用電腦音樂創作系統進行創作教學這一課題進行了探索。
中學;電腦;音樂創作教學;創新實踐
捷克教育家夸美紐斯(1592-1670)在其著作《大教學論·教學法解析》中說:“興趣是創造一個歡樂和光明的教學環境的主要途徑之一。”他通過不斷的探索研究和實踐,提出并倡導普及教育、百科全書式教育、四階段學制(幼、小、中、大),確立了學期、學年、寒暑假、班級制等教育原則的同時,還提出了興趣教學的至理名言,對后人和整個人類教育都起到了深遠的影響。我從不斷的調研和教學實踐中受到了很大的啟發,就是以學生的興趣所在作為開展課堂教學的出發點和切入點,創設學生感興趣的教學環境,從而充分調動學生在學習過程中的主體作用,激發學生的學習興趣,同時更大程度地發揮好教師的主導作用,以提高學生的學習效果。
隨著社會經濟的發展和人類的進步,電腦已得到了廣泛的使用,也為在中學音樂教育中運用電腦進行音樂創作教學奠定了良好的基礎,同時也為學生今后在音樂方面的發展開拓了一個廣闊的空間。電腦音樂創作課的教學,不但培養和發展了學生的音樂創作能力,提高了同學們對音樂的興趣,同時還鞏固和發展了學生基本的音樂素養。因此,電腦音樂創作教學是一種先進的新型教學模式,它的推廣和普及必將對我們的中學乃至所有階段的音樂教學起到良好的促進作用。當今在全面實施素質教育的過程中,為了應對知識經濟時代的挑戰,現代教育面臨著如何培養學生的創新意識、創新思維和創新能力的問題,我認為在中學音樂課的教學實踐中,可以嘗試利用電腦音樂創作系統進行創作教學這一課題進行教學探索,從而達到培養學生創新意識、創新思維和創新能力的目的。
曾經觀看過這樣的一節高中音樂課:同學們以小組為單位,通過討論逐步完成一首小樂曲的創作,通過電腦輸入主旋律、根據自己對作品的理解,從教師設定的若干伴奏音型和節奏型中選擇相應的,調整各聲部的音色、音量并不斷回放和修改。教師則利用電子課堂系統進行監控,隨時對出現的問題進行有針對性的指導。這種模式可以利用音樂軟件將自己的音樂主張轉變為樂曲,體會創作成功后的成就感,同學們學習得愉快而主動,課堂氛圍輕松和諧,既發揮了教師的引導作用又激發了學生的學習興趣,同時也促進他們學會思考。這堂課使我想到,是什么使這些學生對音樂課產生了如此濃厚的興趣?這樣的教學內容和教學方式可以發展成為一種教學模式并被推廣嗎?它是否預示了今后音樂課發展的一個方向呢?我結合自己的教學實踐,對這些問題做了一系列的探索。
(一)音樂創作教學有利于現代創新教育
為了適應社會的發展,培養人的創新意識已是教育發展的必之路,由此應運而生,提出了創新教育。目前我國的教育仍然是以應試教育為主,應試教育側重于考察學生對知識的掌握程度,而素質教育則側重激發學生個性特長和對知識的組合創新運用,學生在發現知識的過程中不單是獲得結果,還獲得創造性的方法、形成探究的精神和學習的快樂。音樂創作為音樂課教學提供了一個很好的創造性教學的空間。在創造性的學習過程中,學生在教師精心設計的作曲、編曲練習中意識問題、發現和解決問題,并且在教師的幫助下達到獨立認識和創造性學習的目的。這種教學的效果是以往任何一堂傳統音樂課都難以達到的。
(二)音樂創作教學有利于培養學生的綜合素質
音樂創作教學啟發并豐富學生的想象力,鼓勵并發揮學生主動學習、積極創造的精神,培養與發展學生的創造力、想象力,是發展學生情智和商智很好途徑。音樂的創作、表演、欣賞過程都離不開想象力、創造力和情感熏陶。大量的研究表明都能表明人在學齡時期,智力的提高是非常快的。如果人的大腦經常在新型教育活動的刺激下,完全有可能把創造性的才能發展到更高的程度。
(三)音樂創作教學可以提高學生的觀察力與思考力
通過有意識的對客觀現實的觀察了解,運用所學過的各種音樂語言和表現手段進行創作,表達自己的思想感情,使學生在創作過程中獲得了更豐富的情感體驗和生活經驗。從而加強了學生對生活與音樂創作之間聯系的思考。通過學生自己觀察、創作、表演他們最熟悉、最感興趣的事物和情感,使學生自己教育自己,感染自己和鼓勵自己,人格不斷自我完善。
(四)音樂創作教學提高學生解決實際問題的能力
在目前傳統的音樂課中,樂理知識的教學非常重要,但其內容側重于理論方面的教學,與學生實際生活聯系甚少,而且缺乏檢驗教學效果的有效手段,學生較難掌握。比如視唱練耳、聽音記譜等訓練學生音樂能力的練習,在原來的音樂課中也有安排,但由于客觀條件的限制,和重理論輕實踐的傾向,導致教學效果甚微。除了一些音樂天賦較好的同學以外,其他大多數同學的音樂能力還是不能得到普遍的提高,更糟糕的是許多學生對音樂課漸漸失去了興趣。而在音樂創作課中,上述所有的內容都成為了操作軟件的必要條件,都容入了實實在在的實踐過程,學生只有具備了這些基本功之后,才有操作電腦進行編曲的可能。在編輯樂譜的過程中獲得、鍛煉和鞏固有關的音樂知識,同時通過作品的完成來檢驗學習的效果,形成了一個學習-實踐-再學習-再實踐的循環模式。
(一)客觀地確立音樂創作教學的深廣度
根據學生基礎情況對音樂創作教學深度和廣度做出客觀的界定。創作教學的廣度是指有利于發展學生創造性思維的音樂教學活動的所有內容,比如象即興為一首歌編打擊樂,選擇音色、敲擊一個節奏,選擇適當的伴奏樂器,即興的身體律動等等都在此列。另外,有意識地引導學生改寫和補充他們不熟悉的歌曲節奏、旋律、歌詞、表情處理等,也都屬于音樂創作教學的范圍;音樂創作教學的深度是指使學生初步掌握音樂表現手段和曲式結構等一些作曲常識。如旋律的進行,節奏的變化和主題的發展手法,以及曲式起、承、轉、合的結構等等。當然,從目前的音樂教學實際水平和條件來看,還不能要求每個學生都會作曲,都具有記譜的能力,但隨著音樂教育的發展和音樂環境的創設,我相信學生總體的音樂能力都會得到提高的。
(二))制定創作教學計劃
為了更好地了解創作課教學在音樂教育中的價值和前景,首先在學校組建一個班額小的實驗班進行音樂創作教學的實踐。在通過摸底掌握了班里每位同學的音樂基礎情況之后,針對學生的實際情況制定教學計劃,將一首歌曲的制作簡化成旋律、節奏、和聲、歌詞及音色音量等幾個部分,爭取通過22個課時的教學,使學生初步掌握電腦音樂制作系統的操作,完成簡單的歌曲創作和編配。具體計劃如下:
1.時間與教學內容的安排。第1周至第3周是加強學生樂理知識的掌握,為后面的學習打好基礎。第 4周至第 5周是學習音樂軟件操作,以便在進行音樂創作時懂得操作。第 6周至第 7周是通過選擇的方式完成一首樂曲和弦的編配。第8周至第10周是獨立完成一首樂曲的和弦編配。第11周舉行音樂會進行學生作品演示。
2.教學內容范圍的選擇。a.樂曲的輸入。學生根據自己的水平,可以自己創作一段樂曲或選擇輸入一段自己喜歡的旋律。考慮到學生的基礎和旋律在節奏、風格上的復雜性,可以建議學生選擇結構和節奏規整、稍舒緩的旋律,然后通過音樂軟件把音樂輸入。音樂的輸入一般可以通過電腦鍵盤輸入,也可以通過鼠標點擊輸入。b.節奏的選擇和編配。初學階段,可以考慮為學生提供了一些各類拍子典型的節奏型,讓學生根據樂曲的拍子類型、旋律特點選擇不同風格的節奏型作為樂曲的鼓點。這種簡便的操作方式,只要根據作品的需要加以修改,可以輕松地完成節奏的編配,非常利于音樂創作的初學者,當然,基礎好點的學生也可以自己制作鼓點。如制作一個基本的華爾茲節奏,用軟件的不同音軌道分別輸入大鼓(×○○)和碰鈴(○××)和的節奏型,然后合在一起演奏即可。c.和聲的編配。學生可以從教師為作品編配的和聲中選擇,也可以自己進行和聲的編配。如果進行獨立制作,那么學生必須掌握一定的有關和聲的基礎知識,比如說最基礎的一級、四級、五級正三和弦編配以及伴奏織體的安排。在此基礎上,每位同學根據自己的和聲編配能力和聽覺體驗,設法為作品進行和聲編配。d.歌詞填寫。填寫歌詞看似簡單,實際還涉及到連音線、圓滑線、語感、節奏、押韻和語言的藝術性等等一系列問題。但是在實際操作時應從學生的實際水平出發,在這個環節中不要有過多的要求,只要求同學們創作歌詞后,通過反復哼唱揣摩,感覺能夠符合一般的審美觀點和比較順口就行了。e.作品展示。經過選擇音樂輸入、節奏與和弦編配、填詞后,一首完整的新作品就形成了,接下來應該指導協助學生組織一個主題音樂會,從策劃、組織到展示完全讓學生來操作,老師適時引導,這樣為學生提供一個展示自己作品的平臺,讓他們充分體驗探究學習成果帶來的喜悅感和成就感,從而提高他們的組織能力、學習興趣和自信心,為往后的學習打下堅實的基礎。
為了能更好地集思廣益、資源共享,提高學生的參與的興趣和促進課堂的互動性,以上這幾個環節以小組為單位進行較好,這樣會收到事半功倍更好的效果。
(三)指導學生做好音樂創作的準備工作
準備工作包括讓學生掌握一定的樂理知識,具有獨立的視唱能力和記譜能力,以及感受、理解音樂、表現音樂的能力等,這是他們進行音樂創作的基礎。在三個課時的短暫教學時間里,樂理知識教學的內容主要是五線譜的記譜與和聲的編配。五線譜知識的復習、鞏固可以結合音樂軟件的操作學習進行。為了使學生具有正確的操作規范概念,樂譜的輸入、修改均在音樂軟件上進行。為了便于學生掌握和聲編配基礎知識,一般只要求了解正三和弦及其排列規則。在實際操作中,對學生的要求可以適當放寬,只要大致的和聲結構正確便予以認可。因為培養能力還是要在不斷的實踐中積累,不可能短期就見效的。
(四)對教師的要求
作為一名合格的音樂教師,必須具有全面、專業的音樂知識,但要能夠較好地完成電腦音樂創作課的教學,教師還必須在原有的基礎上進一步地了解更多的知識。
1.廣泛了解各種不同體裁、不同風格的音樂,其中除了古典傳統音樂外,通俗音樂也是很重要,因為這部分音樂正好是和學生生活最貼近、最感興趣的內容,在他們的音樂創作中必然會帶有通俗音樂的痕跡元素,假如教師對通俗音樂知之甚少,在教學時心中無數,不但不能讓學生信服,而且也很難去指導學生進行音樂創作了。
2.學會熟練地操作、使用電腦音樂軟件,掌握了解音樂創作軟件的不同功能,以便能更好地為教學設計創造情境,促使學生質疑問難,探索求解的創造性學習動機,讓學生在操作過程中產生認識的困難或困惑,從而激發他們去進行創造性的探索。這也是創造性教學取得成功的重要方面。
利用電腦的多媒體功能進行音樂創作教學,目的不是培養作曲家,而學會作曲也并非教學的最終目的。開展此類創作教學旨在提升學生對音樂的興趣以及鞏固、發展學生基本的音樂素質。更進一步的要求,是在此類創造性的學習過程中培養學生的創新素質,從而更好地適應當今社會的發展需求,所以,研究這種教學模式并將其加以推廣對整個教育和社會都是具有很大意義的。
J649
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1673-2219(2011)07-0196-03
2011-04-01
羅中海(1974-),女,廣東湛江人,湛江市教師進修學校講師,從事聲樂教學與理論研究。
(責任編校:京華)