高職藝術設計專業書法課程教學探析

趙錦星

（長沙民政職業技術學院，湖南 長沙 410004）

高職藝術設計專業書法課程教學探析

趙錦星

（長沙民政職業技術學院，湖南 長沙 410004）

書法是中國特有的傳統藝術形態，書法課程在藝術設計專業教學中有著特殊的價值和意義。它以自身獨特的視覺形態來影響人們的審美、陶冶人們的性情。書法教學應結合高職藝術設計專業的專業特色，探索出一種更適合的教學方式。

高等職業教育；傳統藝術；現代設計

書法是中國土生土長的一門民族傳統藝術，伴隨著文字的起源與發展，再現了中國文化的博大精深和幾千年的璀璨文明。同時它又是一門古老的漢字書寫藝術，從甲骨文、石鼓文、金文（鐘鼎文）演變為大篆、小篆、隸書，至定型于東漢、魏、晉的草書、楷書、行書等，書法一直散發著藝術的魅力。現階段書法已經成為一種獨特的視覺藝術。

書法作為一門特殊的學科，其歷史源遠流長，但真正意義上的書法教育體系的構建則剛剛開始。書法作為高職藝術設計專業公共選修課有著它特殊的價值和意義。眾所周知，藝術設計是一門綜合學科，實踐證明，作為一名專業的設計從業者不僅要掌握設計所必須的專業知識、專業技能，更重要的是要有專業以外的豐富的各種學科知識作為支撐，這里面包含文學、歷史、傳播學、哲學、傳統文化以及社會學等等。在教學中如何給學生闡述書法這個極具生命力和滲透力的傳統藝術，同時又能針對高職藝術設計專業的特色，將傳統書法藝術和現代設計有機的結合，這是書法教學中應該思考的一個問題。

傳統的書法教學是以書法技能練習為主要內容。中國書法藝術歷史悠久，書法大師更是群星璀璨。一般情況下是讓學生選某一大師的作品為范本，從臨摹入手，從基本筆畫、字形結構、章法布局等方面循序漸進地進行練習，在不斷的學習積累過程中逐漸掌握書法藝術。但是這種教學方式用在高職藝術設計專業的書法教學中明顯受到局限：首先是時間問題，本課程一般安排在大一、第二學期，總課時量只有短短的二十四課時，要在這么短的時間內學好書法可能性幾乎沒有。其次是學生的基礎原因，絕大部分學生只是在小學階段有過簡短的毛筆字練習，書法基礎幾乎為零。鑒于以上具體情況，針對學生的特點，筆者認為本課程的側重點應該是培養學生的審美眼光以及書法鑒賞能力；領會傳統書法與現代設計的聯系，將這一傳統藝術與現代設計有機融合，在設計實踐中創造性發揮書法藝術，并且發揚光大。

一、感悟書法藝術之“美”

在漫長的歷史變遷和書體演變過程中，中國書法逐漸形成五種主要書體，即楷書、篆書、隸書、草書、行書。不同書體之間差異比較明顯，給人傳達出完全不同的心理信息。楷書給人一種現代、莊重、勻整的感覺，字體有結字平穩、筆實墨沉之特點。篆書會給人以雍容大方、古樸高雅的品質，字體筋骨豐盈、遒勁圓轉，富有金石之意味。特別是篆書的抽象趣味性在近代的篆刻上常常被加以藝術化。隸書的強弱虛實、俯仰向背、肥瘦方圓、大小主次風格明顯。草書體勢放縱、輕重緩急、婉轉奔放、連綿回繞，給人有意動神飛之意境。行書濃淡相映、動靜兼有、靈動活潑，有陽剛之美，還兼有字形易識、書寫快捷等特點。書法藝術中傳達出來的這種美感特征有助于學生在專業設計中進行有效的借鑒和發揮，以取得更好的設計效果。如果能夠恰當運用，會給人以極高的審美感悟，即使是不懂中文的外國人也為之傾到，它的美和感染力是美術字所不能替代的。

從平面構成的角度講，書法同時又是一種“線”的藝術，書法中“線”的表現能力達到了極致。書法線條豐富、細膩、變化萬千，同時又表達出一種審美傾向。如直線給人以單純、明快和明朗；曲線予人柔和、流暢，具有女性特征；斜線動搖不安，并產生一種速度感；垂直線穩固、崇高，促人向上；水平線開闊、平和、一馬平川；折線剛硬、刺激；自由曲線隨意輕松、發人想象，等等。當然，這只是一種概括，在書法中同樣是曲線，如果處理不當，不會柔和、流暢，反而會顯得雍腫、滯澀。

我們對書法線的理解決不是為把它照搬到平面設計中來，而是通過書法的修養，更好、更多、更深入地體會“線”這種藝術符號，體會它的豐富的表現能力以及它所負載的微妙而繽紛復雜的審美情感，在平面設計中能更好地運用“線”這一設計元素。

二、現代藝術設計中的書法藝術

書法藝術以一種具有極強生命力和滲透力的文化精神，貫穿于中國歷史的各個時期，滲透在我國人民的工作和生活之中，表現了中國人特有的審美意識和理想。古老而富有特色的書法藝術，有效地應用于現代設計，更表現出鮮明而突出的風格特點，給設計帶來不同凡響的民族特色和文化品位。另一方面，書法與現代設計有機結合，也使書法的藝術性得到了創造性的發揮，使古老的書法藝術形式在現代社會生活中找到了自己新的價值和意義。

1、書法在字體設計中的應用

在現代藝術設計專業教學中，字體設計是一門非常重要的專業基礎課，對這門課程掌握的程度會直接影響到將來專業課程的學習。遺憾的是，在我們當前的字體設計教學中，由于各種原因，我們僅要求學生掌握各種美術字的基本結構和在此基礎上的各種裝飾性字體設計，缺少對漢字結構和風格特征更深層次的探索。筆者認為，書法藝術所蘊含的審美特征，是字體設計課程中非常重要的一部分，了解和研究書法的發展、演變過程及其蘊含的時代特征，讓學生感知到我國不同時代書法藝術所具備的審美特征，才能對現代字體設計（特別是漢字字體設計）的審美特征有全面和深入的把握，才能設計出符合我們這個時代審美取向和更具文化內涵的字體。

2、書法在標志設計中的應用

標志設計是藝術設計專業一門非常重要的專業課程，它是通過特別的符號和圖形來傳遞信息的一門課程，這個“特別”主要體現在圖形簡潔美觀，并能夠傳達一定的內在信息。最初標志設計的圖形大多以平面構成的內容為主體，視覺元素比較單一，給人傳達出冷靜、理性的特征。但是隨著社會的發展和人們審美水平的不斷進步，這種缺少人情味的設計越來越不被人們看好，標志設計的視覺元素呈現多元化的發展趨勢。近年來，我們在不少的標志設計中可以發現書法以及水墨的影子，設計者將這種傳統元素符號自覺或不自覺地融入標志的內容和形式中，產生廣泛的影響，這種文化性強、設計品位高的標志，其必然是聯想豐富、耐人尋味和不同凡響。

3、書法在包裝設計中的應用

包裝設計是藝術設計專業的核心課程，也是綜合設計能力的一個全方位展示，同時它又與我們的生活息息相關，直接影響到人們的日常消費。在設計中如何做到美觀、實用同時又有時代氣息，這正是設計關鍵之所在。縱觀歷屆“世界之星”設計大賽的評比情況，中國的獲獎作品大多印證了“民族的，就是世界的”這一道理。越是具有民族特色、時代氣息和文化內涵的設計，越是受到世界的青睞。在這方面我們不妨借鑒一下我們的近鄰日本。在日本，一些優秀的設計師早已把書法藝術和民族傳統藝術融匯到設計中，已形成了日本的包裝設計風格，這樣的設計主題突出，傳遞信息準確，視覺沖擊力強，能夠引起消費者的注意，從而喚起人們的購買欲望，最后達到促銷的目的。日本人非常喜歡中國的漢字，對中國書法研究得非常透徹。早在唐代中國書法就傳到日本，日本人通過反復探索和實踐形成了具有日本特色的書法藝術形式。日本設計師廣泛采用書法字體進行創意設計，民族文化在商品包裝上得到很好體現。書法字體因其產生的年代不同、風格各異，將其應用在裝潢設計上效果獨特。具有豐富的表現力和藝術感染力，能夠充分體現商品的地域文化特色。我們可以在日本包裝中感受到中華傳統文化的神韻。中國是書法藝術的鼻祖，可在設計上日本卻走在了中國的前面，這值得我們好好反思。

書法藝術作為中國傳統的藝術形態，已經廣泛地應用到當今藝術設計的各個領域。除了以上所列舉到的之外，還在平面廣告設計、服裝設計、環境藝術設計等專業領域多有涉及，這種古老而富有特色的藝術正在新的歷史條件下彰顯它的勃勃生命力。在書法教學中我們應該結合高職藝術設計教育的專業特色，針對學生的特點，適當地調整以往以技能訓練為主的教學方式。更多的是讓學生感悟這種古老而富有生命力的藝術形態，提高書法的審美意識，理解其精神內涵，把書法學習和藝術設計有機結合起來，促進以后的專業實踐，提升專業教學質量。

[1]陳振濂.書法美學[M].陜西人民美術出版社,2003.6.

[2]劉燦銘.書法鑒賞[M].上海交通大學出版社,2009.1.

G712

A

1671-5136（2011） 01-0115-02

2011-02-11

趙錦星（1979），男，陜西寶雞人，長沙民政職業技術學院藝術學院助教。