高中開設舞蹈課的重要性

趙月

（東營市勝利第十中學，山東 東營 257000）

舞蹈教育是藝術教育的一個重要組成部分，在大力推進課程改革的今天，很多學校的藝術教育卻仍是音樂美術教育一統天下，舞蹈教育只能以“第二課堂”的形式存在，且只為極少部分有舞蹈興趣和特長的學生服務。2007年6月12日教育部創編的《第一套全國中小學校園集體舞》在社會上引起了很大反響，人們開始更加關注舞蹈、關注舞蹈課程的學習。

一、舞蹈教學理念是新課改的要求

新課程理念的核心是 “為了每一位學生的發展”，我想這就是評價新課程課堂教學的唯一標準，也是全面推進素質教育的核心，在課改中最突出的就是開展特長教育。構建以人為本、百花齊放的新型教學體系，讓學生在學習過程中獲得探究合作的情感體驗，它不但注重學習的過程，而且注重培養做人的品性。實踐與理論相結合，而不是簡單的手舞足蹈，是一種舞蹈文化素養。掌握了舞蹈藝術基礎理論知識和舞蹈歷史發展的常識，才能更好地把握和駕馭舞蹈這一門藝術形式。要走進舞蹈，把舞蹈理論與實踐相結合，舞蹈知識與趣味相結合，舞蹈史與舞蹈人物相結合，舞蹈類別與作品相結合，在欣賞、參與、模仿、品位、理解、創造的實踐互動中充分認識舞蹈。

在教育飛速發展的今天，舞蹈教育作為中學素質教育的一個重要組成部分，能豐富同學們的文化知識，培養同學們的藝術情操，加強舞蹈實踐能力，又能使他們從另外一個舞美的角度來加深對歷史、人文、社會和情感的理解，從而提高綜合素質。中學舞蹈教育也正是朝著這一目標不斷發展前進的。舞蹈教育的發展集中體現在具體的教學中，隨著新課改的不斷深入，舞蹈教學在基礎根基、舞感培養、能力提高和劇目表演等方面逐步規范化和系統化，這要求教育工作者善于積累和總結，不斷摸索和研究。

我通過近年來的教學實踐，認為中學舞蹈教學在循序漸進的過程中，應將各項教學要求和培養點分化到各階段逐步完成，有的放矢地提高學生們的能力和水平，從而實現能力與素質的整合發展；應立足實際，培養學生的創新精神和實踐能力，促進學生自主、和諧、全面發展，開展各種各樣的選修課，以活動為體裁，陶冶情操、增長知識、弘揚個性，不斷培養學生興趣愛好，讓學生在實踐中有所收獲。

二、舞蹈教學是提高學生綜合素質的有效措施

1.舞蹈是一種有益于身心健康發展的藝術活動形式，是學校藝術教育的重要內容手段?；A教育指出了舞蹈教育的重要性，并提出了明確的教育目標：“舞蹈教育就是學校教育?！币虼?，學校教育的重要性決定了我校開設藝術班為高校輸送人才的重要性。高中音樂班的學生未進入音樂班之前大多數沒有接觸過舞蹈課的學習，進來學習的學生大多數學習聲樂，而我校開設舞蹈課，恰恰可以服務于聲樂。剛進音樂班的學生連一些最基本的體態都不規范，通過學習舞蹈不僅可以改變不良的體態習慣，使肢體運用自如，而且可以通過舞蹈身韻課中眼睛的神韻（收神放神）練習鍛煉神情。舞蹈學生除了必須具備扎實的基本功外，還必須同時具備良好的舞蹈感覺，也就是我們所說的“身韻”?！吧眄崱笔恰吧矸ā迸c“韻律”的總稱，前者屬于外部的技法范疇，后者則屬于藝術的內涵神采，二者要有機結合，才能做到“形神兼備，內外統一，身心并用”?！吧眄崱笔俏璧杆囆g的靈魂，學習舞蹈必須圍繞這一核心內容，通過練習來培養“以神領形，以形傳神”的良好舞蹈感覺。中學生學習舞蹈，除了掌握動作要領外，還要細心揣磨每一動作的內在“神韻”，訓練中每一最細微的過程、最簡單的動作都應是陶冶神韻的過程，不可一味地只追求動作的難度而忽視對“神韻”的培養，把握了“神”，“形”才會有生命力。中學生練習“身韻”的目的是在做舞蹈動作時，能夠對比和區別輕重、強弱、緩急、長短、頓挫、符點、切分、延伸等，從而掌握舞蹈的動作的力度美和節奏美。

2.舞蹈可以豐富人的情感，發展人的想象力，增強人的自信心、自豪感，培養人的協調性及友好合作的品德，使學生在接受教育中得到健美挺拔的肢體，形成高尚的情操，培養高雅的氣質。體態改變可增加學生的藝術氣質，神情訓練能讓學生更投入地進入到作品所表現的特定情境中。

記得我第一次看高中音樂學生的聲樂匯報演出時，感覺學生的肢體語言很別扭，有的動作很不自如，一看就是老師強加的動作，學生自身并沒有消化，只是一味地模仿；有的不理解音樂，他的舉手投足都是跟音樂背道而馳；還有的表情很僵，并沒有給人美的享受。這些問題在舞蹈課上都可以解決，并且舞蹈訓練越多的學生音樂的表現力越豐富。比如舞蹈隊的學生，他們除了跟其他學生上一樣的舞蹈課以外，還有第二課堂的舞蹈訓練課。開始我沒有察覺他們跟其他學生有什么不同，到了高三隨著模擬考匯報課的增多，在匯報課上看出，平時舞蹈訓練多的學生在對于音樂的理解和對聲樂作品的處理等方面要比其他學生好得多。

3.視唱練耳除了天賦，更重要的在于后天的訓練，學生具備好的樂感和節奏感，學習視唱練耳會更加得心應手，而舞蹈課無疑是一條間接地培養學生的樂感和節奏感的重要渠道。在舞蹈課上我不斷強調節奏、動作與音樂的配合，常用一個舞蹈元素讓學生用不同的節奏去表現，這樣的訓練目的是讓學生了解不同類型的舞蹈，不同類型舞蹈的節奏會有不同的表現方式，而正是這樣的舞蹈訓練無形中使學生的節奏感得到了鍛煉和加強。學生具備了這樣的音樂素質，再訓練視練，會有很大幫助。事實也證明了舞蹈隊的學生訓練視練要比普通學生好得多，尤其是節奏部分。舞蹈課不僅讓學生的節奏感加強了，而且增強了學生對視練課的興趣和信心。

我校組織的校園集體舞更是豐富多彩，其中輕松、愉快、節奏鮮明的《快樂青春》讓學生在跳動中盡情釋放青春熱情，緩解學習和生活等帶來的壓力，充分展示高中學生積極向上的精神風貌，激發學習熱情，趣味性地將常見的生活元素與舞蹈文化結合在一起，真正達到團結合作、相互欣賞及情感交流的目的。在這種過程中,學生感受美、感受愛、感受團結、感受友誼、感受集體的和諧，帶來一種美的體驗，從而培養了審美觀和藝術鑒賞力。還有每年一次的藝術節，舞蹈都是最精彩的節目。學生們還自發地在學校中組建了 “拉丁舞組”、“街舞組”、“民族舞組”，經常利用課余時間排練節目，編排舞蹈，用肢體表達情感，在舞蹈實踐和營造中享受快樂，曾多次在山東省和東營市大型活動中獲獎。

三、舞蹈教學是社會發展的需要

當今社會，舞蹈已經成為人們日常生活的一部分。我們常常在城市的街心公園看到許多舞蹈的場面：年輕人活力四射的“街舞”，中老年人隨著鑼鼓點的“秧歌”，節奏鮮明的“迪斯科”，矯健而流暢的“國標舞”，優美旋律伴奏的“健身舞”……人們可以在劇場欣賞到由專業舞蹈演員演繹的舞蹈或舞蹈作品，還可以去舞廳或聯歡會跳交誼舞。節日期間在公園等旅游點舉辦的游園活動中，我們能看到各地的民間舞蹈表演。一些喜歡舞蹈的人還到各種舞蹈訓練班學習芭蕾舞、民間舞、國標舞，來提高自己的舞藝。與其它藝術類比，舞蹈藝術有其自身特有的創造特點，具體表現為它的舞臺形象的真實性與生動性，舞蹈情節發展沖突的強烈感，思想情感的感染力和刺透力，以及藝術形式和風格的多樣性、創造性，表現手段的豐富性和娛樂性，等等；也有其自身的特點，即它的產品同其行為不能分離，不是作為物而是作為活動提供服務，而由此生發出來的(與觀眾)直接交流性和共同創造性，信息反饋的快速性和靈敏性，對觀眾的直觀直感性和滲透性，以及它(為觀眾)的直接服務性，等等。舞蹈藝術匯合而形成的上述諸特殊性能，讓我們看到，它是舉世矚目的，也非其它藝術形式所能媲美的。

總之，舞蹈是一門藝術，任何一門藝術都是一種文化，都是一種文化形態的反映，同時也傳播和繼承著文化，優秀的民族文化傳統必須繼承和發揚。我國舞蹈尤其是少數民族舞蹈內容反映了中華民族的特點，學習民族舞有利于人民了解該民族，了解其民族生活習慣和民族文化，達到增強愛國主義情感的目的。深入生活是舞蹈作品與時俱進、富于時代精神的保證。舞蹈藝術形象是由編創者根據長期的生活積累、分析、提煉、凝聚而成的，如果不深入基層，不深入到人民群眾的現實生活，而只是從現象上、表面上認識生活、認識社會，就不可能創造出有血有肉的、具體生動的、反映時代脈搏的、人民群眾滿意的舞蹈藝術作品。在世界快速發展、交流愈加頻繁的社會大環境下，文化力量對于一個社會、一個國家的發展來說顯得更加重要。文化作為一種軟實力，舞蹈教學自然成為一種發展的迫切需要。因此，在高中開設舞蹈課極其必要和重要。

［1］高中校園集體舞基本動作與教學說明.中華人民共和國教育部人民教育電子音像出版社，2007.

［2］郭可愚.形體美.人民教育出版社，2002.