如何訓練視唱

摘要：視唱是視唱練耳的重要組成部分。本文從五個方面入手，針對在教學中，如何行之有效地訓練視唱從而提高視唱練耳水平，為其他學科的學習打下堅實基礎展開論述。

關鍵詞：音程；和弦；音組；音階；調式；調性；唱名法；音樂元素

中圖分類號：G65 文獻標識碼：A

文章編號：1672－0407(2011)04－045－02

視唱練耳是進行音樂學習的一門必修課，它分為視唱和練耳兩大部分。練耳主要包括和聲聽記訓練和旋律聽覺訓練。視唱則主要是培養學習者視譜即唱的能力和正確的音準及節奏感，更重要的是讓學習者積累豐富的音樂語匯。事實上，視唱和練耳是相互依存、密不可分的。視唱是用心去聽，練耳是用心去唱。唱中有聽，聽中有唱。在進行視唱練耳教學時，教師必須指導學生盡量做到兩者兼顧，又各有側重。那么，如何訓練視唱?如何使學生的視唱練耳整體水平得到顯著提高?如何將視唱練耳與其他各門課程有機地結合?筆者認為，可以從以下5個方面來進行。

一、音程、和弦、音組

音程，指音與音之間的關系，即兩個音之間的距離，單位是度。

一個視唱作品是由很多高低不同的音按照不同的節拍、節奏型組合而成的。音程的訓練與掌握，對于視唱的好壞至關重要。音程練習大體包括自然音程和變化音程。自然音程有：純一度、大小二度、大小三度、純四度、純五度、增四度和減五度(又稱三全音或三整音)、大小六度、大小七度、純八度。變化音程主要是四個，分別為；增二度、減七度、增五度和減四度。在訓練中對于級進、小跳進音程，如：純一度、大小二度、大小三度，采用的是直接構唱的方式；而大跳進音程，如：純四度、純五度、增四度、減五度、大小六度、大小七度、純八度，則必須采用搭橋的方法來進行練習。搭橋練習的形式多樣。比如構唱純四度“2 5”，第一種形式可以通過二度級進來完成，即“2 3 4 5，2 5”；第二種形式是先二度后三度來構唱，即“2 3 5，2 5”；第三種形式是通過顛倒第二種形式構唱順序來完成，即先三度后二度，“2 4 5，2 5”。再比如構唱大六度“1 6”，可以先構唱大三度再加上純四度，即“1 3 6，1 6”；也可以先構唱純四度再加上大三度，即“1 4 6，1 6”。總之，跨度大的音程均可以由級進或者小跳進的音程搭橋完成。這樣一來，在學習新音程的同時實際上也是在對已學的音程進行不斷的復習，并使之掌握地更為牢固。

和弦，主要針對三和弦和七和弦的練習。三和弦包括大三和弦、小三和弦、增三和弦和減三和弦的原位以及兩個轉位和弦。七和弦包括大小七和弦、小小七和弦、減小七和弦以及減減七和弦的原位和3個轉位和弦。了解它們的結構，特別是把握它們的音響特點，對于訓練視唱相相當重要。比如：大三和弦的色彩是明亮的，小三和弦的色彩是柔和的，增三和弦具有明顯地擴張感，減三和弦則在不斷加劇旋律的緊張度。在調性訓練時，首先要掌握的就是Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ級這三個正三和弦，它們能明確調性；其次是Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ級這四個副三和弦，它們主要是增加旋律的色彩，使旋律所表達的音樂語言更加豐富。七和弦中重點練習的是大小七和弦。它在調式中以屬功能的形式出現，也稱屬七和弦。它可以增加調式的不穩定感，使旋律更加傾向解決。一般情況下，它是作為終止式來進行訓練的。主要形式是：①屬七原位解決到重復根音、缺少五音的Ⅰ級主和弦②屬五六和弦解決到重復根音的完全的Ⅰ級和弦③屬三四和弦解決到重復根音的完全的Ⅰ級主和弦④屬二和弦解決到重復根音的Ⅰ級六和弦。

音組是一個個小的視唱片斷。它將一些變化音，一些不容易唱準且跨度較大的旋律音程組合在一起，學生可以把它們作為難點進行單獨練習。事實上，這也是在為下一步的視唱做充分地準備和鋪墊。

二、調式與音階

視唱中的音階一般是從大調音階(準確地說是自然大調音階)開始的。音的序列按照“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”的關系構成。以C大調音階為例：C D E F G A B C。

→↑→↓→↑↑→

構唱中每個音的傾向性各有不同。其中，箭頭“→”，表示音要唱得平直向前；箭頭“↑”，表示音有向上的傾向；箭頭“↓”，則表示音有向下的傾向。如果變成其他調，它所構成的音階只是唱名和音高有所變化，而各音的傾向性是不變的。大調音階之后通常是進行三種小調音階的練習，即自然小調、和聲小調、旋律小調。其中和聲小調的練習比較多。比如a和聲小調音階：a b C d e f＃g a。難點在f到＃g這個音程上。它形成的增二度是一個變化音程，練習時可以將音的傾向性帶進去f(↓)＃g(↑)就容易多了。調式練習除了大小調式之外，還有具有中國民間特色的民族調式。它主要分為宮調式、商調式、角調式、徵調式、羽調式五種五聲調式以及分別加上變官、清角、變徵、閏四個偏音的六聲調式和七聲調式。以C宮系統各五聲調式為例：C宮CDEGA C；D商DEGA CD；E角E G A C D E；G徵G A C D E G；A羽A C D E G A。練習時要注意把握由于缺少Ⅳ級和Ⅶ級而形成的小跳進音程：小三度。還要注意加上偏音后所形成的六聲和七聲音階，它們往往會打破剛剛才形成的構唱習慣，在聽覺上造成不平衡感，從而增加視唱的難度。

在調式練習中還要了解一些特種調式。比如：伊奧尼亞、多里亞、弗里吉亞、利底亞、混合利底亞、愛奧尼亞以及洛克尼亞等中古調式的判斷和視唱。掌握它們各自的特性音程是做好視唱的關鍵。

三、調性訓練

視唱的練習一般從無升降號的C大調開始，接著是一升一降、兩升兩降直到七升七降的大小調及民族調式。此外，還可以運用其他方法來做嘗試。從C大調開始，按照半音階的順序來訓練，即#C＝bD、D、bE、E、F、#F＝bG、G、bA、A、bB、B＝bC。每接觸一個新調都只是比前調高出半音且三組等音調清晰可見，對樂理的學習或鞏固也有幫助。當然，無論采用哪種方法進行視唱的調性訓練，都應該先將音階、音程、和弦、音組放在調內練習，之后再訓練該調的視唱就要容易一些了。

四、唱名法

唱名是指唱譜時所使用的名稱。視唱的唱名法分為兩種：固定唱名法和首調唱名法。前者是指不論演唱任何調性，均以絕對音高為基礎的唱法。后者則是以相對音高為基礎的唱法。它的DO音是流動的。大調的主音唱DO，小調的主音唱LA，各調的唱名隨著調性的不同而移動。固定唱名法的優點是視譜簡單，可以集中注意力于音高的訓練。首調唱名法的優點是調性感強、相對音高容易掌握，但線間位置變化多，難以熟練。

在實際教學中，可以根據學生的基礎及所學的專業來選擇唱名法。比如，學習理論作曲、鋼琴、管弦專業的學生，要求掌握固定唱名法；學習聲樂和民樂專業的學生則選擇首調唱名法。

五、視唱作品中其他音樂元素的把握

視唱作品中的其他音樂元素主要指力度、速度、表情等術語地運用。力度記號基本是用意大利文的縮寫語，運用得較多的是f、sf、mf、mp、p等。速度術語常用的是Lento、Andante、Moderato、Allegretto、Allegro、Presto等，要準確獲得速度感就必須將它們每分鐘演唱或演奏多少拍記住并經常練習。表情術語主要是用于描述整首作品的旋律特點或音樂風格。如：agitato表示“激動、不安的”情緒；appassionato表述的情感是“熱情的”；tranquillo則是“安靜的”。就音樂風格而言，民族調式及各少數民族音樂的作品，特點突出、色彩濃麗。在訓練過程中，對出現得比較多的裝飾音、典型音調和旋律走向特點要進行有針對性地練習，并且以相應的理論知識作為支撐依據，做到理性和感性地相互統一。

綜上所述，視唱作為視唱練耳中最重要的環節，它的訓練所涉及的內容最多，需要橫向支撐的知識也最多。比如：和聲、復調、音樂史、音樂欣賞等。教師在訓練某一個調的時期內，必須緊緊圍繞音程、和弦、音組、音階進行，以增強學生的感性認識。讓學生背唱經典條目，聽唱、聽記背過的樂句，從而積累大量的音樂語匯。在學習了多個調后要求學生將背過的條目在各調內做移調練習，這樣有助于學生加強對調性的認識。與此同時，教師在教學中也要不斷地發現問題、解決問題，加強對理論知識的補充和學習，不斷嘗試、挖掘新的教學方法，從而提高自己的專業水平和教學能力。