在冷門中投入最大熱情

花為經(jīng)脈，雪作肌膚，越劇生就靈秀美麗。無(wú)論是音樂氣質(zhì)、唱腔風(fēng)格，還是臺(tái)上演員和臺(tái)下觀眾，似乎它都與女子相連。但人們往往忽略了另外一些人：他們同樣鐘情于這個(gè)美麗的劇種，并立志為此奉獻(xiàn)；他們身為明星，但要努力獲得認(rèn)可。

去年11月，上海越劇院推出了六臺(tái)“男女合演”大戲。此時(shí)正值趙志剛、許杰的離去，所以使得該輪演出吸引了格外多的目光。演出之后，筆者為此采訪了目前上海越劇院力推的新一代“男寶貝”齊春雷和徐標(biāo)新。

“越男”的壓力和感悟

幾個(gè)月高密度排演，讓兩位青年演員從身體到內(nèi)心都有了一種嶄新的感悟和收獲。齊春雷參演的四臺(tái)大戲中有三臺(tái)是演男主角，而在《花中君子》中演的也是很有分量的男配角。雖然此前為老師配戲的時(shí)候這些戲早已看熟，但真輪到自己擔(dān)綱主演，壓力可想而知。齊春雷坦言，這對(duì)自己的體力、唱腔和氣息都是巨大的考驗(yàn)，但沒有別的辦法，只有一出戲一出戲地去啃，雖說(shuō)排練時(shí)間不長(zhǎng)，可私下里自己卻花了兩個(gè)月看碟看劇本，可謂不斷地琢磨。一有空就在排練廳加班，并把自己的表演錄下來(lái)，回去再與原版對(duì)照、研究。他說(shuō)：“對(duì)自己不能有一絲松懈。如果不完美，了解內(nèi)情的專家和媒體可能會(huì)體諒，但觀眾不會(huì)以排練時(shí)間不夠?yàn)槔碛稍從恪蚪o觀眾的感覺是直觀的，無(wú)論你三天排練出來(lái)還是兩年排出來(lái)，對(duì)觀眾來(lái)說(shuō)應(yīng)該是一樣的。”

齊春雷認(rèn)為，此輪演出，是自己這么多年積累的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)和心得的一次集中表達(dá)。《沙漠王子》和《楊乃武》中的人物演繹對(duì)他來(lái)說(shuō)還相對(duì)輕松一些，可是《千古情怨》這出戲，讓他投入了最多的精力。“這個(gè)戲難度高，不把它啃下來(lái)就不能算是成熟演員。我很喜歡這個(gè)戲，所以有點(diǎn)怕演不好。”齊春雷表示戲中的納蘭是個(gè)極有內(nèi)涵的人，而自己平時(shí)也屬于內(nèi)斂憂郁型的人，性格與納蘭這個(gè)人物比較吻合，但這個(gè)人物在舞臺(tái)上沒有強(qiáng)烈的形體動(dòng)作，更多的是內(nèi)心戲，表演上確實(shí)比較難把握，“他有一個(gè)情感變化的過(guò)程，變化中不能脫離人物的形象，但必須有激情的爆發(fā)。這一切沒有足夠的閱歷，沒有不斷積累學(xué)習(xí)，是難以表現(xiàn)到位的。我期待將來(lái)有足夠的內(nèi)涵，把人物演得更好。”

徐標(biāo)新這次主演《狀元打更》，并在《千古情怨》中扮演康熙。由于越劇一般正劇和悲劇居多，喜劇相對(duì)較少，所以這回《狀元打更》也是徐標(biāo)新主演的第一出喜劇。演出后他表示，觀眾的反應(yīng)基本達(dá)到了自己的期待：“這個(gè)戲比較全面地層示了我的表演能力，比如第一場(chǎng)男扮女裝，接著是官生戲，后來(lái)又有窮生戲，觀眾覺得很豐富。”首次喜劇嘗試的成功，一方面讓徐標(biāo)新有了信心，另一方面，也給了他新的啟示：現(xiàn)代人的生活節(jié)奏快、壓力大，觀劇的需求也和以前不同，需要輕松愉快的劇目。因此以后只要有機(jī)會(huì)，他將考慮多做一些這方面的嘗試。

另外，《狀元打更》的難處還在于，此前無(wú)論是高劍琳版還是趙志剛版，唱腔都以尹派唱腔為主，而徐標(biāo)新一直主攻陸派。雖然臨時(shí)改唱尹派對(duì)徐標(biāo)新來(lái)說(shuō)并非難事，但他還是主動(dòng)提出要將全劇唱腔改成陸派。此回新版《狀元打更》，全劇唱腔有百分之八十來(lái)自徐標(biāo)新的努力，這是越劇演員在主導(dǎo)唱腔方面的一次可貴嘗試，為此他還參考了陸錦花的很多音像資料，這些嘗試讓他感觸很多：“老師留下的大戲不多，無(wú)法讓學(xué)生有很充分的發(fā)揮空間。現(xiàn)在一般傳唱的陸派唱段多是中板，其實(shí)老師的弦下調(diào)、男調(diào)也是很好聽的，只是后人沒有好好地整理。趁這次機(jī)會(huì)我也想把老師的這些曲調(diào)運(yùn)用一下。”

不過(guò)這一次摸索也充滿懸念。尹派《狀元打更》已深入人心，如今改為陸派能否取得觀眾的認(rèn)同?對(duì)此徐標(biāo)新說(shuō)：“相信觀眾能夠理解。不同流派演同一個(gè)劇目，會(huì)有各自的特點(diǎn)，觀眾的欣賞角度也會(huì)不同。”對(duì)于演出效果徐標(biāo)新還比較滿意：“觀眾感覺還比較流暢，曲調(diào)也比較豐富，一聽就是陸派，沒有和尹派‘打架’。這次在唱腔設(shè)計(jì)方面取得了小小成績(jī)，第一步還是蠻開心的，也希望多積累一些陸派劇目。”

徐標(biāo)新認(rèn)為，每一個(gè)流派要發(fā)展，必須靠學(xué)生一代一代傳承下去 “老師曾說(shuō)，‘陸派是在馬樟花的四句唱腔上發(fā)展而來(lái)的、四句變六句，六句變八句’，就這樣慢慢化出去，才形成了老師鮮明的唱腔特點(diǎn)和表演風(fēng)格。我第一次設(shè)計(jì)的唱腔難免有不足，相信堅(jiān)持下去能夠不斷進(jìn)步，通過(guò)實(shí)踐和積累。能夠豐富陸派。”

“寶貝”要靠實(shí)力贏得觀眾

直到今天，不少越劇觀眾心里對(duì)“男演員”仍有疙瘩，就是在齊春雷的故鄉(xiāng)嵊州(也是越劇的故鄉(xiāng))，學(xué)越劇的男生也不多。盡管如此，家鄉(xiāng)人還是對(duì)齊春雷說(shuō)“好好在上海唱越劇，把我們的越劇發(fā)揚(yáng)光大。”因?yàn)樵谒麄兊男闹校]覺得“越男”、“越女”在舞臺(tái)上有很大的差別。

但現(xiàn)實(shí)中，“越男”一直是個(gè)特殊群體，被稱為“寶貝”，是被特別保護(hù)起來(lái)降低標(biāo)準(zhǔn)另眼看待的群體。但齊春雷認(rèn)為，越劇男演員還是有存在的價(jià)值，雖說(shuō)“少有少的缺點(diǎn)，如很難得到投資者的青睞，但戲曲演員不能只為了錢而工作，所以我能堅(jiān)持到今天，有堅(jiān)持就一定有收獲。現(xiàn)在思路打開了，雖清苦，但要有信心，要挑起這個(gè)擔(dān)子，挑不動(dòng)也要挑。男女合演，男女演員就像并蒂花，我們一團(tuán)的女演員也很辛苦，她們大多是為了我們而在付出。我們作為第三代越劇男演員不能忘記她們，應(yīng)該時(shí)刻和她們站在一起，共同努力讓男女合演生機(jī)勃勃”。徐標(biāo)新則認(rèn)為，戲曲發(fā)展的關(guān)鍵在于人才，青年演員不是想推就能推出來(lái)的，首先演員自己必須要有積累，積累到什么程度，才能站上什么高度：“比如我演《狀元打更》，主人公身上有不同的側(cè)面，得意時(shí)的薄情，落魄時(shí)的窮酸懊惱，要在舞臺(tái)上較好地去體現(xiàn)，都要靠此前的劇目積累。”他認(rèn)為，做任何事情不能半途而廢，男女合演也是如此，不能因?yàn)槠D難就放棄：“這次機(jī)會(huì)很好，讓我們這些演員盡情發(fā)揮。展示所學(xué)，雖說(shuō)也暴露出問(wèn)題，但不能因?yàn)橛信u(píng)就泄氣，要想想今后怎么更好地去面對(duì)。”

關(guān)于越劇男女合演將來(lái)的發(fā)展方向，齊春雷認(rèn)為，男女合演可選擇的題材范圍要比女子越劇更廣闊，特別在現(xiàn)代戲、清裝戲方面有著得天獨(dú)厚的優(yōu)勢(shì)。至于現(xiàn)代戲、近代戲如何讓觀眾更好地認(rèn)同，他說(shuō)：“我覺得有一點(diǎn)要抓住：首先要打動(dòng)人，無(wú)論悲喜劇。”徐標(biāo)新則表示，實(shí)力最重要，男演員自身要努力，在舞臺(tái)上一定要拿出最好的東西：“我考進(jìn)上海越劇院，憑的是實(shí)力。要讓大家覺得你有培養(yǎng)前途，這樣才會(huì)給你機(jī)會(huì)。我這個(gè)‘產(chǎn)品’在上海‘賣’出來(lái)。觀眾就會(huì)有一個(gè)評(píng)價(jià)，不管是說(shuō)你好的，還是說(shuō)你不好的，都必須記在自己心里，并進(jìn)行分析。我對(duì)藝術(shù)非常專一，不會(huì)因?yàn)橛袪?zhēng)議就懷疑自己……一路走來(lái)，我一直是爭(zhēng)議最多的演員。可能因?yàn)槲也幌衲切┥虾１镜嘏囵B(yǎng)、觀眾看著從戲校成長(zhǎng)起來(lái)的演員、我是在三十來(lái)歲時(shí)才沖到上海、沖到越劇舞臺(tái)的，所以要被觀眾接受需要一定時(shí)間。不過(guò)最終必然要通過(guò)藝術(shù)的橋梁跟觀眾接觸。如果你拿出來(lái)的東西夠好，觀眾一定會(huì)歡迎的，因此我一定要堅(jiān)持走有自己個(gè)性的藝術(shù)道路。”