裸體漢朝

　　王瀟然
　　公務員，中國散文學會會員，曾在多家文學刊物發表散文、隨筆，其歷史文化系列散文作品深受讀者好評，現居西安。
　　
　　一
　　
　　公元前150年，古希臘藝術大師亞力山德羅斯以神話故事為背景，創作了一尊女神維納斯的大理石雕像。
　　就在亞力山德羅斯創作維納斯雕像的時候，遠在東方的中國，正處于西漢帝國復蘇的關鍵時期，那一年剛好是漢景帝即位后的第七年。巧合的是，正是在這一年，漢景帝也開始了一件與塑造維納斯塑像幾乎一樣的工程。當然，他的工程不是為了祭奠傳說中的神，而是在為他修建自己百年后的陵墓時，燒制出一批殉葬的陶俑。
　　“靈魂不滅”是古人看待生命的一個基本態度，所以“事死如事生”也就成為了面對死亡時的一種主要做法。靈魂附著于亡者的尸身之上，只有妥善安頓，才能保證死后也能待遇如常。無論地位高低、身份貴賤，還是忠賢愚奸，喪葬的程式都大體一樣。要說有區別的話，也不外乎因財力和權勢的差異而有的豐儉厚薄程度的不同。皇帝是國家的最高統治者，所以理應最為闊綽。除了生活器物外，他的三宮六院七十二妃，還有仆從侍衛、近臣親將也一個都不能少。秦漢以前，這些陪葬采用的都是真人，尤其是殷商時期，人殉最為突出。雖然說能夠與君王伴駕同去，對殉葬者也是一種榮譽，但是畢竟被活埋或者殺身成仁還是比較殘酷。到了秦始皇時期，就大量地采用仿制的人物模型陪葬了。當然傳說中還有他的嬪妃兒女殉葬的事情，但是陪葬的八千禁衛軍卻全部都改成了陶俑，這也不能不說是歷史的一個進步。
　　漢室初建之時，國力尚還貧弱，幾代君主一直都不敢忘記厲行節儉，從皇帝帶頭做起，大力推行薄葬，采用燒制的仿制品替代陪葬，規模和數量也都壓縮精簡。秦俑與真人基本等大，而漢俑減為四分之一比例制作，包括陶制器物，也都是一些微縮版，耗材與工時都大大降低。有人說秦俑高大英武，漢俑纖巧機敏，是因為秦俑是秦人的翻版，有北方人的威猛，漢俑是劉邦子弟兵的倒模，有南方人的精靈。其實，文明的進步才是最主要的原因。
　　呈現在漢陽陵墓道里的陪葬物，最具代表性的就是漢景帝為自己燒制的陶俑了。陽陵陶俑，由于種類齊全，讓我們從中獲取了足夠多的有關那個時代組織結構和職責分類情況的諸多信息，成為歷史學家高度關注的焦點。
　　漢陽陵位于渭河的北岸，那里是漢代的九個帝王墓區，它們一溜排開，從西向東，構成了一組黃土塬上特有的陵冢群地貌。再向北，還有一列依山而建的唐代皇陵。來到這里，你可能贊嘆，或許也會皺起眉頭。因為，在忽然之間你會發現，所有的榮華在時間之后，頂多也就只能是這樣，留下一堆荒蕪的黃土。即便是中國第一個盛世“文景之治”的開創者之一漢景帝的墓穴，也不過只是在幾處藏坑里，隨葬了這些土灰色的陶俑。就是這些陶俑，經歷兩千余年的時間后，已經逐漸被定格成為那個時代的畫像，并隨著考古的發掘，向今天的人們講述著他們的故事。
　　與維納斯不同的是，陽陵的陶俑，原本是穿著衣服的，但是因為年代久遠，衣物腐朽脫落了，木質的雙臂也都湮滅了，變成了缺臂的裸體塑像。只是，它裸的還更為徹底，全身上下干干凈凈，一絲不掛。這種直白、完整的袒露，竟與維納斯有著異曲同工的效果。它們無所謂表里，但返璞歸真、變拙為巧，同樣呈現出的也是人體的本色之美。
　　陶俑不著衣飾，完全裸露在兩千年之后的注視中，從容地面對著來來往往的現代人。無論男女，毫不隱藏，只是保持著自己一直不變的姿勢。沒有膽怯，沒有嬌柔，沒有委瑣，沒有疑慮，坦坦蕩蕩的，成就了一種無邪的高貴。
　　公元前150年同時誕生的這兩處塑像，為我們從時間的兩端分別解讀了對于殘缺和本真的理解。維納斯是從缺失中找到了藝術的本質，是為了美的追求而做出的主動放棄，體現的是靈魂大于肉體的意識。漢陽陵裸體俑是在美的沉淀中逐步走向了殘缺，是時間的最好提純和藝術的完美“進化”，反映的是從世俗到純粹的轉變，是從小到大的升華。它們分別用兩個不同時間點的同一種割舍，完成了一次東西方藝術美學觀的統一和會師。
　　老子認為“萬物生于有，有生于無”，“無”是“有”的根本，“有”是“無”的外化，所以叫“有無相生”。他們的斷臂給寫實營造了“虛”的藝術空間，從而突破了有限