苗歌一曲沁人心脾

樂被攝入畫框的少女是盛裝的苗族姑娘，盡管有光彩奪目的銀花冠、頸下鏤空華貴的銀花帶，但少女清澈如水的眼睛里，總透出一抹憂傷，悄然撫平觀眾躁動的心。這份清涼的憂傷，打動了英國前首相布萊爾，日本前首相村山富士，香港前任特首董建華等政、商界領袖，使他們紛紛加入到藏家的行列。

畫板前舞動畫筆的作者，名叫趙春，此人亦是性情中人，無靈感絕不動筆。若靈感來時，即便深夜也提筆作畫，為了一幅作品曾4天不息，總共只睡8個小時。偉大的藝術品總有打動人心的力量，對趙春來說，這力量，就源于他心中的靈感和筆下的激情。

夢中人

趙春是標準的東北人，和他交談，深深感受到東北大漢的豪爽大氣。可看他的油畫作品，無不感到細膩柔美。趙春創作的主題和靈感，始于十多年前去貴州苗寨的采風。

苗族大多居住在貴州，那里的吊腳樓依山而建，一座座高聳的鼓樓被綠蔭環抱。“寨外”溪水環繞，溪水流淌，小鳥幽鳴，苗族少女三三兩兩靠在花橋回廊邊挑花繡朵……在一條蜿蜒的小巷，一位苗族少女從眼前走過，超凡脫俗，美若天仙。可一眨眼，就消失在蜿蜒的小巷，若海市蜃樓般，不論如何吶喊呼喚、徘徊等待，卻再也尋不著她。這種難以名狀的美，這種初戀般的詩意，讓趙春創作了第一幅以苗家少女為主題的作品：《記憶中的小巷》。這幅作品首次參加群展，就得到畫家、藏家的一致好評。

此后，趙春不止一次去苗鄉采風，少則一周，多則數月。一有空閑，他就掏出速寫本，用心筆耕，描繪真山真水中苗族少女充滿靈動的雙眸和身影。在一次次創作中，趙春深深被當地純樸的民風所感染，苗家少女特有的善良和美麗，讓他看到了與大城市的壓抑和喧雜截然不同之處。苗鄉，仿佛就是一處世外桃源。而帶著高高銀冠的苗家女子，就是世外桃源的公主。

趙春的畫作上，女子總是帶有江南閨秀般的寧靜與內斂，還有著一種別樣的神秘與高貴。畫中的花籃、琵琶、檀香扇，多樣而復雜。實際上，這些都是趙春心中的迷夢。每一次的創作，就是趙春內心的流露和表達，是對夢想的追隨，亦是對內心情感的瞬間定格。于是，他的每一幅作品都富有細膩的筆觸，呈現出“天然去雕飾”的美，凝結著世間一切的美好。美麗如斯，仿佛讓人看到山花浪漫，聽到情歌回梁。

蝶戀花

真正的畫家，將繪畫看作靈感的表達，一種情緒的宣泄。

也有人說，趙春與畫布之間，是一場游走于夢想與現實的游戲。而畫作，就是這場游戲過后，夢想與現實的撕扯，最終，那一種精疲力盡的妥協。

趙春作畫，必須有靈感。沒有感覺的時候可能半年都不畫。感覺來了，不論身在何地，打個電話去航空公司，買最近一個航班就去寫生，啥也不帶。倘若在上海，則更為隨性。半夜醒來，靈感突至，一幅畫仿佛就在眼前。立馬提筆作畫，在這一兩天或者四五天內，時常忘記口渴，忘記饑餓，一門心思想完成這個夢。畫完了，和腦海里預想的基本一致。這時候，他可能倒頭就睡，沉沉睡上一兩天，酣暢淋漓。偶而，畫完了也睡不著，在床上躺了一天，仿佛是一個人與另一個人在對話，或者一個人與上天在對話。

因為畫布是凝固的夢，趙春忠誠于兩大主題：苗家少女與佛祖。因為這份追夢的真誠和執著，他的畫作總有一種過目難忘的力量。英國前首相布萊爾、日本前首相村山富士、傳媒大亨默多克、前香港特首董建華、電影大亨邵逸夫、俄羅斯商業巨頭阿布拉莫維奇等，陸續成為他的主要藏家。就連香港國際機場貴賓廳，也懸掛著他的畫作：《情書之一》。

低調的趙春，在海外的影響力遠大于國內。他的作品得到法國百年老店“拉菲爾畫廊”以及日本軟銀SBI畫廊認可，作為主要渠道長期合作。在畫廊的運作下，作品開始在阿聯酋迪拜、印尼雅加達國家美術館、日本京都上野美術館、法國里昂美術館、法國LB美術館等重量級美術館巡展。2008年，他榮獲“全日中藝術大展”并獲最高獎——首相獎。他成為中國遼寧美術家協會會員，香港國際畫院、油畫藝術委員會副主席。

輪回轉

在油畫作品不斷受到各方認可之后，最近幾年，趙春又想畫國畫了。這仿佛是個輪回。早在6歲，他就能獨立創作，在6歲到16歲階段，少年趙春一直用國畫創作。后來偶然接觸到油畫，看到了那斑斕色彩，還有立體、光感、透視等技法，深深吸引了他，這才轉身油畫。

時隔多年之后，仿佛是一種呼喚，驅使著趙春，重新拿起柔軟的毛筆，在宣紙上用濃墨重彩一書胸臆。在國畫中，他尤喜畫荷花。他的荷花纖細、高潔。在一汪池水中，或許水面之下盤根錯節、虬曲凌亂，仿佛是生活表象之下人情的糾結、擾亂和依存。但循著莖枝扶搖而上，那荷花、蓮蓬、荷葉，無不是挺拔搖曳，高高俏立，幾欲沖天。那是荷花的神韻，更具出淤泥而不染、濯清漣而不妖的禪意。趙春喜歡這種最純真、最自然的涂鴉。

數月前，麗園路蒙自路的智造局創意園區帶著對優秀藝術家的景仰，力邀趙春入駐，無償提供了兩三百平方米的工作室，分文不取。于是，趙春在上海有了另一個家。

夢想還在延續，趙春還在追夢。且與他一道，靜靜守候下一次的暢快與感動。