《阿特的奇幻之旅》的啟示

摘要：近來，動漫產(chǎn)業(yè)鏈一直是熱點話題，無論行內(nèi)行外，紛紛各抒己見，發(fā)表見解，認為產(chǎn)業(yè)鏈的差別才是中外的本質(zhì)差距，至于如何完善動漫制作技術和內(nèi)容，切切實實升級觀眾的審美體驗，卻鮮有人涉及。本文將對《阿特的奇幻之旅》如何完善制作技術和內(nèi)容進行分析，試著找尋出它所帶來的啟示。

關鍵詞：《阿特的奇幻之旅》；動畫；技術；內(nèi)容

中圖分類號：G209文獻標識碼：A文章編號：1672-8122（2010）12-0086-02

近期，號稱全球首部中國式奇幻三維高清動畫的《阿特的奇幻之旅》后文簡稱《阿特》，繼電視臺播放取得不俗收視后，又在網(wǎng)絡上創(chuàng)造出新的收視高潮，短短時間內(nèi)，網(wǎng)絡播放量就超越《秦時明月》，輕松突破千萬。這樣的驕人成績不得不讓我們思考它的成功所在。動漫是以“內(nèi)容為王”的創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，通過各種制作技術處理藝術化后的精神文化產(chǎn)品。在這里，我們將嘗試去找尋《阿特》給予我們的啟示。

一、技術不是“萬能牌”，故事才是“命脈”

詹姆斯#8226;卡梅隆曾預言過2009年后，電影業(yè)要逐漸進入3D時代。主打IMAX-3D噱頭的《馴龍高手》今年闖入內(nèi)地影市，且畫面被贊更精致、立體效果更細膩，但是正是如此精美的作品在中國內(nèi)地卻只收得6000多萬。比它早一周搶灘的真人電影《鋼鐵俠2》票房早就輕松破億，雖然后者不是3D，而且不論在情節(jié)還是技術上都遠遠弱過這部動畫作品。想必很多知曉此狀的人，都會打上一個大大的問號。看來，《馴龍高手》的故事情節(jié)并不符合中國觀眾的口味，自然出現(xiàn)水土不服的癥狀。回頭看《獅子王》1994年在北美票房達到3.129億美元，在北美市場既贏得了票房又贏得了口碑，而1995年引進后在國內(nèi)所創(chuàng)下的4100萬記錄竟然一直保持了13年之久，這樣的成績是驕人的。在2008年8月《功夫熊貓》正式登陸之前，所有的動畫片在國內(nèi)的票房都沒有超過這個數(shù)值，大部分票房都在2000萬到3000萬的水準。如此可見，技術真的不是萬能牌。在全球化背景下，無論在哪，抓住內(nèi)容自然能抓住觀眾，而技術只是作為一種輔助工具使用，就好比是一部機器的零件而已，而不能成為它的主體。

在今年7月蘇州影視動漫創(chuàng)意投資大會上，《飛屋環(huán)游記》創(chuàng)意總監(jiān)隆尼#8226;德爾卡門說過，故事是一部動漫作品獲得成功的最重要因素之一，在講故事的時候，首先要考慮的便是如何在一個精彩的故事上通過不同的形式、手段向觀眾講述故事的脈絡。隨著3D等新技術的發(fā)展，越來越多的先進技術將會使故事以一種更精彩的方式向觀眾呈現(xiàn)，但無論再好的技術都不能脫離精彩的故事。作為“內(nèi)容為王”的動漫，這樣的觀點完全符合其本質(zhì)，故事情節(jié)是動畫永遠不能脫離的主骨架。下面我們來看看電視動畫《阿特的奇幻之旅》有著怎樣的故事情節(jié)。

《阿特的奇幻之旅》以異域空間烏托大陸為背景，以烏托大陸中各種族間紛爭糾葛的事件為線索推動整個故事情節(jié)的發(fā)展。劇中融合了大量中國元素和民族特色，情節(jié)驚險刺激，妙趣橫生。本片以全新的魔幻題材為基調(diào)，講述超越現(xiàn)實的奇幻故事。語言輕松活潑、詼諧有趣，對白緊扣時代而不失幽默，大膽采用了大量當下流行的語言元素，例如劇中小神獸哆樂描述神秘的般林族魔法，表情搞怪的說“你們的魔法很好很強大”，般林族對抓到的俘虜說“想我們放了你？你真是很傻很天真啊！”，還有例如“你腦袋是不是被門夾了”、“你忽悠我的智商啊”等等讓人忍俊不禁的對白，拋卻了過去僅僅面向低齡兒童所設定的簡單枯燥的單一說教模式。在人物設置上，嘗試擺脫中規(guī)中矩的形象設計，避免俗氣、幼稚、呆板。比如：阿特大大的耳朵、雷虎眉毛隨表情變化而出現(xiàn)的夸張變化等，無不體現(xiàn)出人物生動活潑的形象，展現(xiàn)出制作者對情節(jié)和人物個性的準確把握。如此獨特精美的符號化語言和生動流暢的情節(jié)設置促發(fā)了受眾精神與視覺的快感，產(chǎn)生了強烈的共鳴，使觀眾成為“被動”的接受者。

西班牙海神影業(yè)公司總裁約瑟夫說：“中國的文化元素對西方人來說是非常新鮮的，但中國人似乎始終把元素看成內(nèi)容。西班牙動漫也會表現(xiàn)民族風格，但是我們更注重故事體現(xiàn)出的民族精神，而不是某個具體人物。中國也沒有必要一定用孔子的人物形象去表達自己的精神，精神表達未必要拘泥于固定元素。”雖然中國有著5000多年深厚的文化底蘊，但多數(shù)動漫作品卻沒能挖掘出其中的精髓，反而許多著名歷史故事被美、日作為動漫素材進行提煉和創(chuàng)新。創(chuàng)意的缺乏導致了觀眾缺乏對國內(nèi)動漫作品的期待。此片就打破此前一貫的簡單劃一的固定思維，將中國元素融入故事，為內(nèi)容所用，比如具有中國民間特色的服裝、造型，具有中國民族風格的動聽配樂。這樣形式的出現(xiàn)，必然勾起失落的中國動漫迷的期待，產(chǎn)生積極的接受心理和認同感。

陸川提出的“體制中的作者”的概念，使我們看到了大眾文化產(chǎn)品的生產(chǎn)者在“體制”中做一個“作者”的可能性，或者說，在“成規(guī)”之中追求“藝術性”、在“慣例”之中表達“個性”的可能性。[1]在這里，由于主要談論的是動畫內(nèi)容層面的創(chuàng)新問題，而著重于探討故事情節(jié)、語言對白、人物設置，嚴格地講就是探討“程式中”的問題。那么，動畫創(chuàng)作者即是程式中的作者。對具有豐富的傳統(tǒng)文化底蘊和文化資源中的中國動漫創(chuàng)作者而言，都必須力爭做一名合格的“程式中的作者。”

二、利用技術“粉飾”內(nèi)容，追求精益求精

隨著計算機圖形技術的迅速發(fā)展，從20世紀60年代起，計算機動畫技術也很快發(fā)展和應用起來。1964年在貝爾實驗室工作的肯#8226;諾頓開始利用計算機科技去制作動畫影片，從此動畫界即已邁入計算機動畫的時代。由于20世紀60年代計算機動畫的崛起，20世紀70年代計算機繪圖的著色描影和模塑演算法也相繼問世，以及20世紀80年代發(fā)展出影像的寫實逼真畫面，提供了更具臨場感與實用性的計算機動畫，由此，動漫節(jié)與影視界便頻頻掀起計算機動畫的熱潮。[2]在熱潮中，觀眾的視覺在不停地進化，他們對畫質(zhì)的要求越來越高，特別是對動畫的細節(jié)刻畫要求更為自然精準。于是，各種計算機技術逐漸出爐，比如：由Autodesk公司出品的當今世界應用最廣泛的3DS MAX、作為三維動畫技術后起之秀的由Alias公司出品的Maya，這些技術都順應著觀眾對高畫質(zhì)需求所產(chǎn)生的動畫制作的需要。

《阿特》是一部以魔幻故事為題材的3D動畫，一部充滿奇幻色彩的片子，需要絢麗的奇幻視覺效果。此片的整體格調(diào)定位為健康、清新、明快，在色彩搭配、燈光設置方面采用了比較亮麗清爽的色彩，陰影設置上是比較柔和的。即使在一些氣氛比較緊張、比較陰暗的環(huán)境中，也刻意弱化了濃重的陰影和強烈的對比，從整體上營造出了一種符合年齡層（4～18歲）需要的魔幻感覺。為了達到清新、明快的效果，在某些鏡頭上使用了Mentalray。對動畫制作來說，動畫蒙太奇既可以借用電影蒙太奇的閃回、平行、交叉、并列等常用方法，同時也具有自己獨有方式，《阿特》更是達到了超越電影的蒙太奇效果。另外，《阿特》還使用剪輯軟件Adobe Premiere Pro進行了變格剪輯，慢鏡頭，定格，淡、容、劃多技巧性轉場的運用，使《阿特》的鏡頭銜接更豐富。對于《阿特》來說，正確合理的剪輯，能夠加強鏡頭預警透支間的連接關系，構成合理的蒙太奇，控制并影響影片的節(jié)奏，能夠增強畫面的藝術表現(xiàn)力和感染力，提高整個動畫的藝術品位。

據(jù)悉，《阿特的奇幻之旅》是我國首部720P高清動畫，其像素級別達到1280*720，幀數(shù)輸入率達到25幀每秒，與電影30幀每秒的輸出率僅差5幀。影片規(guī)格完全支持在歐洲和北美的高清數(shù)字電視上播出。全片影片鏡頭數(shù)量超過1W，其中，有超過5200個3D特效鏡頭，單個人物模型面數(shù)高達30多萬個，數(shù)據(jù)量之大，堪稱國內(nèi)罕有。如此這般，可謂計算機特技全新境界。加上跌宕起伏的情節(jié)設置，如此這般技術加內(nèi)容的超強組合，能不引起強烈的化學反應嗎？

很多人都不知道，在《阿特》第一部中有整集共計22分鐘曾全部推倒重來過，以求達到自然形態(tài)的肌理要求，如此精益求精的精神毫不遜色于好萊塢動畫一般長達好幾年的制作。中國動漫追求的是“作者性生產(chǎn)方式”，所謂“作者性生產(chǎn)方式”是一種崇尚自我、追求個性與創(chuàng)新性的原創(chuàng)類文化產(chǎn)品的生產(chǎn)方式。[3]對于相比國外落后的國產(chǎn)動畫來說，只有這樣精益求精的創(chuàng)新，才能避免粗制濫造的作品，鋪設未來發(fā)展的道路。可以說，《阿特》的故事仍是屬于“元”程式，要想打破程式、重新配方，利用技術手段便無可厚非，甚至可謂最好的選擇。隨著動畫技術的飛速發(fā)展和受眾審美需求的不斷進化，這樣的選擇已無處不在。

三、結 論

2008年的中國動漫發(fā)展產(chǎn)業(yè)報告就已得出：動漫消費群主要表現(xiàn)了幽默輕松、解壓釋放、脫離現(xiàn)實等需求，而成人動漫消費群正在成為社會的中堅力量。因此，國產(chǎn)動畫的年齡層應該擴大化。目前，雖然國產(chǎn)動畫生產(chǎn)量蒸蒸日上，但是它所能滿足的群體范圍比起美國、日本等這樣動漫發(fā)達的國家還遠遠沒有形成一個足夠大的受眾圈。這就需要靠國產(chǎn)動畫利用各種形式和手法在內(nèi)容上推陳出新，以滿足更高年齡層的觀眾需求。這種實質(zhì)性的突破都要依賴優(yōu)秀的創(chuàng)意。早在1986年，經(jīng)濟學家羅默就曾指出，新創(chuàng)意會帶來意想不到的新產(chǎn)品、新市場和創(chuàng)造財富的新機會。[4]作為精神文化產(chǎn)品的動畫創(chuàng)意，是由想象與創(chuàng)造鋪成的，由技術飾成的。《阿特》引起的熱烈反響，也恰恰印證了想象與創(chuàng)造的影響力和技術的“魔力”。我們可以很容易發(fā)現(xiàn)內(nèi)容加技術所能產(chǎn)生的強大火花，即可謂“內(nèi)容、技術為王”，這為今后國產(chǎn)動畫的創(chuàng)意帶來些許有價值的啟示，永遠牢記“以創(chuàng)意為龍頭，以內(nèi)容為核心，以技術為手段”。國產(chǎn)動畫與外國動畫相比，在2D技術上已形成明顯的差距，幸運的是3D技術出現(xiàn)了，國產(chǎn)動畫毅然選擇踏上了3D的征程。而3D市場尚處于開發(fā)階段，因此《阿特》在熒幕上的成功尚只能作為特例，想要得到最終的答案則還需要不斷地去挖掘案例，進行分析總結循環(huán)往復下去。然而，解讀《阿特》這樣的特例是具有其必要性和價值性的。期待在3D之路上走出中國原創(chuàng)的大道，建立中國特色的“創(chuàng)新體制”，早日打造出屬于中國原創(chuàng)的動畫明星。

參考文獻：

[1]何群.文化生產(chǎn)及產(chǎn)品分析[M].北京:高等教育出版社，2006.

[2]王慧，王勝國，蘇巖少，高維春.動漫創(chuàng)意設計[M].北京:郵電大學出版社，2009.

[3]何群.文化生產(chǎn)及產(chǎn)品分析[M].北京:高等教育出版社，2006.

[4]嚴三九，王虎.文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)意與策劃[M].上海:復旦大學出版社，2008.