從箏曲《四段錦》和《凄涼曲》看古箏演奏中左手韻味的把握

摘要：完成任何一部古箏作品，不僅僅需要有出色的演奏技巧，同時還需要能夠打動人心，也就是使所演奏的作品很好的表現出意境與韻味。因此，本人通過對山東箏曲和陜西箏曲兩個不同派別的代表曲目《四段錦》和《凄涼曲》的淺析，概略的分析了這兩個派別中古箏演奏韻味的區別，以及如何把握韻味演奏的技巧，并通過對這兩首樂曲的比較，了解韻味在作品演奏中的重要性。

關鍵詞：古箏韻味 《四段錦》 《凄涼曲》

一、關于古箏的韻味

古箏是以韻見長的一種樂器，韻味的表現在古箏的演奏中是至關重要的。不僅僅能夠體現出作品的風格，同時也能夠區別各地箏曲的風格特點。山東箏，陜西箏，潮州箏，客家箏，河南箏這些派別的劃分正是由于它們所在地區的表現韻味不同。古箏演奏中韻味的表現形式主要有如下兩點：

(1)右手言表：即樂曲本身的演奏旋律，通過譜面的表情符號，加之演奏者的強弱快慢處理，使樂曲在聽覺上有起伏變化，能夠將樂曲的表面韻味傳達給聽眾。這是體現樂曲韻味的第一步，就是首先將樂曲所傳達的“聲”的效果讓觀眾有一個大概的體會。

(2)左手言心：即通過左手的顫、揉、按、滑弦等技法，給予樂曲以優美動聽的音樂韻律，使之動人心弦，賦予樂曲以無比的生命力。通過左手的韻味來補充右手“聲”的不足，這就叫做“以韻補聲”。

二、山東箏曲《四段錦》演奏中左手的韻味

《四段錦》是山東箏派的傳統曲目，以山東老八板箏曲為素材創作而成。由《清風弄竹》、《山鳴谷應》、《小溪流水》、《普天同慶》這四首小曲組成，作為聯綴演奏的套曲。樂曲中用較緩慢的“按滑”音和級進音程為主的旋律，以及大指快速的“劈托”和“花指”奏法，描繪出清風蕩漾，萬物復蘇，潺潺流水與巍巍高山纏綿相映，展現出祖國錦繡山河宏偉氣勢和一片欣欣向榮的興旺景象。

此樂曲的第一部分《清風弄竹》，是慢板部分，運用了較多的上滑音和顫音，這就需要左手腕關節處于一個非常放松的狀態之下，在按滑的長短，力度，速度上有很好的控制。

山東箏派的二變音4、7多奏成滑音，在這里，7的上滑音一般為小二度，其實際音高為7滑向i，這個按滑的速度比較快，右手觸弦的一瞬左手同時向下進行按滑。左手手腕要靈活，動作要有一個弧度。將音高按到7后。需要有一個很小的提腕動作，使7的尾音有一個類似上滑音的重復，繼而滑到i。這里需要注意的是，左手動作結束后不要立即松開，而是要等到下一個動作開始前再松開。其次，這一部分中的顫音運用也很多。在2、3、6三個空弦顫音的演奏中，2音奏出大二度的混合音響，3、6兩音分別奏出小三度的混合音響，顫音均在其時值的后半部分進行，這些特性音突出了山東地區濃郁的地方韻味。

在隨后的快板部分《山鳴谷應》，右手注重“雙抹”指法的運用，同時中指與大指是以勾托的形式出現的，這都體現了“右手言表”的特點。而左手除了運用了第一部分中提到的按滑音和顫音，還運用了頗具山東韻味的“點顫”這一手法。即在右手彈弦的同時，左手在弦上輕輕的打一下或點一下。這種手法猶如蜻蜒點水般，很有彈性，給人跳躍活潑的感覺。

第三部分慢板《小溪流水》和第四部分快板《普天同慶》中左手韻味演奏的技巧，基本沿襲了前兩部分中所提到的手法。在這兩部分中，右手較多運用了“花指”的演奏技巧，山東箏曲的花指通常構成旋律的一部分，成為旋律的主要因素之一。

三、陜西箏曲《凄涼曲》演奏中左手的韻味

《凄涼曲》又名《老五更》，是根據同名迷糊曲調改編。前半部保持原貌，后半部略有發展，雖不能像傳說的那樣是周秦時期的古調，但也說明此曲流傳的久遠。宛有“凄凄切切斷腸聲”，“指滑音柔萬重情”的意味。曲中多處左手大指與食、中、名指的交替按弦手法，說明了山西流派箏曲的獨具特色。

樂曲的開始部分為慢板，右手演奏剛勁有力，左手通過大指與食、中、名指的交替按弦，充分表現出“聲短促”，“爆發力強”的性格特點。

陜西流派的音樂又稱為“秦聲”，是七聲音階的民族調式，分為“苦音”和“歡音”兩種。在這里，樂曲主要運用了“苦音”來表達悲痛、傷感之情。苦音中的7音偏低于原位7而較高于b7，4音微升靠近4。這就要求左手對4、7的按、顫、滑音相結合，從游移狀態過渡到3、6二音。4、7兩音首先要將音高按到位，其次要注意的是顫音的動作要一直保持住，直到進入下一個音。體現出左手“一音三韻”的秦聲風格。

其次，樂曲中多次出現的左手大指與食、中、名指的交替按弦必須連續進行，中間不能有中斷。從而達到“以韻補聲”的效果。演奏4、7二變音之音或127這樣連續按弦時，必須用大指與食、中、名指的交替按滑，這樣才能準確的表現陜西地方的韻味。

樂曲最后速度較慢，這就要求左手的按滑要恰到好處，在4音的余顫還沒有消失的時候，大指的按弦就要與右手同時按下，在聽覺上有微微上滑的效果。身體在這時要向左傾斜，把身體的力量傳遞到手指，因為結束音的音區比較低，不容易用勁，單單靠手指間的力量不能夠很好的把音按到位。

結語

以上通過分別淺析《四段錦》和《凄涼曲》在彈奏中左手韻味的把握，概略地了解了古箏在左手韻味上的一些相關知識和在樂曲中的應用。

另外，韻味是表達作品情境的一種方式，是為音樂內容服務的。要演奏好一首樂曲，不但要在音樂情感方面與音樂情境共同變化，還要在心理和審美意識上與它相一致。演奏者對音樂作品的內涵體驗越深刻越細膩，就越容易把握樂曲韻味的情感走向，就越容易控制左手韻味演奏的“度”，從而塑造出栩栩如生的音樂形象。這對于一名優秀的古箏演奏者來說，是一個必須重視和具備的條件。