淺談職業教育的素描教學

摘 要：在各個學校都開設藝術的課程中，素描是必開課程，它也是所有繪畫的基礎，而在中職學校的素描課程開設中不能以傳統模式進行教學，而應該建立自己的特色，教師除應使學生掌握素描的正確繪畫方法，同時更應該注重培養學生的審美和創新意識，與各專業相結合，因材施教，來適應現代社會的人才市場的需求。這是從事藝術設計活動的起點。通過各種素描表現形式，培養學生的創造力和藝術思維。

關鍵詞：素描 教學 審美 創新

作者簡介：王慧，南京浦口中等專業學校，中學二級教師，研究方向：中職美術教育

[中圖分類號]：G71 [文獻標識碼]：A [文章編號]：1002-2139(2010)-20-0069-01

素描是一種平面造型的方式，是一切圖畫之母。它以簡單的色彩，簡單的工具對客觀物體做描繪。俄國美術教育家契斯恰科夫指出：“素描是一切的基礎，是根基，誰不懂得素描，或不尊重素描，誰就沒有根基”。說明素描在藝術造型中舉足輕重的地位。在現代美術教學中，素描作為造型藝術的基礎，越來越受到各個學校的重視。我覺得要讓一個中職生在較短的時間內學好素描，并快速的運用到與之相關的各專業中，教師不能以傳統模式來教學生。學生能夠將審美理論與審美創新有機地融合在一起，這將影響學生今后的全部藝術實踐。

一、針對專業不同，設計不同素描教學方法

由于美術涉及的范圍比較廣，社會的需求種類也就比較多，各個中職學校開設的專業根據社會的需求也相應變得更加細化，專業的種類也很多。但做為繪畫基礎的素描是這些專業必開的課程，針對不同專業素描的教學方法就要有所改變，如果一成不變的按照傳統模式去教學，就會出現學無所用的狀態。所以要因材施教，為學生的專業做鋪墊。

動漫專業的素描課，應該以風景寫生與人物寫生為主要課程，其過程中注意畫面的構圖，物體的比例關系等，多學習透視原理，以達到場景繪畫的準確性。可以在素描教學中將動漫作品融入課堂、采用比較的方法講解基礎知識點，激發學生的學習興趣。比如：人物的比例關系，我們可以用動漫人物與素描人物進行對比，來說明學好基礎課的必要性。提取動畫中人的形體，并分析其比例關系，打開我們要講的正常人的比例關系，進行對比。在我們素描教學中，傳統素描強調面的造型，注意光影的變化和塑造，而動漫教學中要重點強調線條的變化，這樣我們可以將學生練習全因素素描的時間節省下來用于我們對線條的理解和練習上，不斷的提高我們的造型能力，同時也提高動漫的創作能力。

建筑專業的素描課，我們可以以建筑寫生和風景速寫為主，多畫結構素描，多畫物體形體結構，加入透視原理，以達到繪畫的準確性，來培養學生的三維立體感覺，利用速寫設計不同視角的三維建筑物。

美容美發專業的素描課，我們可以以人物頭部五官寫生和人物速寫為主，培養學生對人物臉部的了解。

服裝設計專業的素描課，我們應該以人體繪畫和著裝人物速寫為主，使學生掌握人體比例結構和人體運動規律，多畫人物速寫，以對后期服裝設計做鋪墊。

二、培養學生在素描訓練中的審美和創新意識

中職生在學習素描中，想要進一步提高繪畫技能，并與后期所學專業能夠緊密結合，就要培養學生的審美和創新意識，來拓展素描繪畫的另一個層次。

1.審美意識的培養是素描教學中的重要課題。

每一幅成功的素描作品，都依賴于畫家的審美意識，也就是說，畫家的審美品位的高低決定作品的質量。這些就需要畫家閱讀大量的相關藝術書籍，不斷地積累生活和藝術實踐的經驗，學習中外名家的藝術作品。因此審美意識的培養在素描繪畫中是不可缺少的。

在教學上，培養素描的審美觀念是一個難題，由于中職學生基礎比較差，對審美只僅限于一張作品畫的像與不像的層次上，要想提高學生的審美情趣必須讓學生了解這幅作品得歷史背景和故事，更要了解畫這幅作品的藝術家的一生。這樣才可以懂得畫并欣賞畫。審美意識又體現在素描訓練當中，學生的每一張素描作業，都反映著學生的審美情趣。我們要因材施教，根據學生的個性特征與審美取向，有效的指導和啟發學生用藝術的審美觀去分析和觀察物體，以認真的態度和飽滿的情感去感受，通過這種感受選擇適合自己的藝術語言去表現。并且利用大量的欣賞課程，根據不同專業方向，讓學生接觸相關的國內外名作，拓展學生的知識面，提高審美意識。只有這樣，才能很好的調動學生學習的積極性和主動性，才能使學生的審美意識和藝術形象思維融入到自己的素描訓練中。

2.提高學生審美意識，有助于培養學生素描創新意識。

審美是創新的前提，創新又可以進一步提高審美層次，它們是相輔相成的?，F代素描的教學方法不能再用傳統的方法去教。不是教給學生必須怎么畫，而是教學生可以怎么樣去畫，教學生在正確的觀察基礎上添加自己的繪畫意識和創新意識。例如傳統的寫實造型要求學生所畫出來的素描與物體完全一樣。這種素描基本功練習，限制了學生的思維方式和創新意識。若在素描訓練時，注重對學生的觀念培養，進行打破常規的造型構圖訓練，效果就大不一樣。比如在進行石膏幾何體寫生時，要求學生用無限的想象空間，對幾何體重新移位和組合，靈活運用構圖的形式規律，表達出一定的藝術情趣。有些學生就把石膏幾何體拆散，分別進行組合，以無限的空間給予石膏幾何以生命，有些學生把幾何體組合成機器人，從而給人一種新的視覺觀賞效果。這種訓練可以培養學生新穎的觀念和良好的造型創新能力。

3.在教學中，教師要讓學生充滿自信，大膽創新。

在課外活動和娛樂時，關注與自己專業相關的作品設計，結合基本素描知識和素描創新進行思考與繪畫。經常學習專業書籍雜志中的國際現代設計思維，開闊視野，使學生多看、多想、多動手，大膽地通過畫筆把自己的創新想法利用素描的形式體現出來，結合自己的專業創造有自己特色的素描繪畫，這才能達到真正用眼去觀察、用腦去思考、用手去再現的眼心手合一地境界，從而提高創新意識和創新能力。

總之，在中職素描教學中，教師應根據不同專業的學生進行不同的素描教學設計，在學生正確掌握與專業相關的基礎素描知識的前提下，盡一切所能立足于學生的角度出發，培養學生審美和創新意識。在探索中讓學生掌握知識，明確思想，在創作與繪畫中擁有輕松愉悅的感覺，不斷提高他們的藝術審美修養和創新意識。

參考文獻：

1.王大根：《美術教學論》 華東師范大學出版社

2.趙健 張寶洲：《素描》 湖南美術出版社

3.魏詩國：《素描》 高等教育出版社

4.陸坦 馬文啟：《外國素描藝術》 遼寧美術出版社